Anpassa din musikupplevelse .
Förra helgen var jag inbjuden till en privat fest som anordnades av en framstående person inom logistikbranschen. Höjdpunkten på hela evenemanget var en minimalistisk scenuppsättning i ett rymligt vardagsrum på cirka 70 kvadratmeter , med publiken mindre än två meter från sångarna. För några populära framträdanden, som den traditionella vietnamesiska folksången "Mục hạ vô nhân", kunde publiken till och med begära en ny version av Soobin Hoàng Sơn och hans son.
Festvärden sa att istället för att anlita sångare för att framföra mainstreammusik som tidigare år, ville han att hans vänner skulle uppleva en annan form av underhållning. ”På stora arenor sitter publiken vanligtvis ganska långt ifrån artisterna. I det här utrymmet kan dock lyssnare och artister interagera direkt som vänner. Dessutom kan folk be artisterna att framföra sina favoritnummer, istället för att låta det vara helt upp till regissören som på en teater”, sa han.
Enligt Dr. Nguyen Thi Hoa skapar framväxten av småskaliga musikframträdanden i privata utrymmen inte bara fler valmöjligheter för publiken utan öppnar också upp en ny marknad för konstnärer, vilket bidrar till en diversifiering av konstnärliga arbetsmarknader och minskar beroendet av traditionella arrangörer. Under många år har framträdandemöjligheter ofta koncentrerats till teatrar, stora evenemang eller kommersiella program. Samtidigt har många konstnärer som arbetar med klassisk musik, folkmusik, jazz eller orkestermusik kämpat för att upprätthålla en stabil framträdandefrekvens.
"Ur ett ekonomiskt och kulturellt perspektiv är detta ett positivt tecken. Konst kan bara utvecklas hållbart när konstnärer har regelbundna arbetstillfällen och får rättvist betalt för sin expertis", kommenterade Ms. Hoa.
Den här typen av föreställningar blir allt vanligare i Hanoi och Ho Chi Minh-staden. Ca trù, xẩm, đàn tranh, jazz, stråkensembler, kammarmusik och många andra konstformer som en gång var bekanta med teatrar eller specialiserade kulturella utrymmen tas nu in i vardagsrum, trädgårdar, privata villor och till och med familjesammankomster.
En representant för gruppen Dong Kinh Ancient Music sa att gruppen under senare år ofta har fått inbjudningar att uppträda i mindre lokaler, från privata hem och mottagningar till företagssammankomster. Enligt honom gör den nära närheten att lyssnarna bättre kan uppskatta tekniken, känslan och improvisationen – element som ofta försvagas på stora scener.
Dong Kinh Co Nhac är känt för sin metod att återskapa ursprungliga konsertlokaler utan användning av elektronisk ljudförstärkningsutrustning. Gruppen har under många år strävat efter småskaliga föreställningar och har ett regelbundet framträdandeschema i Gamla kvarteret.
"Vissa i publiken har, efter att ha sett föreställningen, bjudit in gruppen att uppträda på sammankomster med vänner eller familjeevenemang. Vanligtvis är publiken bara några dussin personer, men de tittar mycket uppmärksamt", sa han.
Lan Anh, en evenemangsarrangör i Hanoi, sa att musikevenemang med 20 till 50 gäster har bokats oftare de senaste åren, särskilt efter Covid-19-pandemin.
”Våra kunder är främst affärsmän, entreprenörer eller välbärgade familjer. Många vill fira födelsedagar, bröllopsdagar eller underhålla gäster på ett sätt som skiljer sig från en vanlig fest. Vissa anlitar en hel grupp cittrister, andra vill framföra *ca trù* eller *hat van* (traditionell vietnamesisk sång), och vissa hyr en stråkkvartett för att spela klassisk musik i sin trädgård. De anser att detta är en del av sin livsstil”, delade Lan Anh.
En ny riktning
Dr. Nguyen Thi Hoa, expert på kultursociologi vid Vietnam Academy of Social Sciences, anser att detta fenomen återspeglar en förändring i den urbana medelklassens behov av kulturell njutning. Enligt Dr. Hoa förknippades kulturkonsumtion för många år sedan ofta med fasta platser som teatrar, föreställningslokaler eller museer. Numera tenderar allmänheten att anpassa sina upplevelser.
"Publiken vill inte längre bara titta på en föreställning. De vill vara en del av det rummet, samtala med artisterna, känna att upplevelsen tillhör dem", konstaterade Dr. Nguyen Thi Hoa.
Faktum är att många former av traditionell vietnamesisk musik har sitt ursprung i små utrymmen. Ca trù (en typ av vietnamesisk folksång) förekom en gång i gillen och privata hem. Sydvietnamesisk folkmusik förknippades också med samhällslivet innan den flyttade till den professionella scenen. Återkomsten av dessa konstformer till vardagsrummet är på sätt och vis en återgång till sin ursprungliga miljö.
På en fråga från en Tien Phong -reporter om huruvida detta är ett tecken på en återuppgång av traditionell konst eller bara en trendig form av konsumtion, anser kulturforskaren Nguyen Khoa från Institutet för forskning, bevarande och främjande av nationell kultur att detta fenomen bör ses ur båda perspektiven.
Å ena sidan bedömer Khoa positivt att traditionell konst hittar nya utrymmen att överleva. "Om vi bara väntar på att publiken ska komma till teatern kommer många konstformer att bli mycket svåra att upprätthålla. Konstens framträdande i vardagen är en välkommen utveckling", sa Khoa.
Å andra sidan ligger det långsiktiga värdet, enligt Khoa, inte i antalet privata framträdanden utan i förmågan att skapa en genuin publik. En publikmedlem som anlitar en artist för att uppträda på en födelsedagsfest blir inte nödvändigtvis en långsiktig följare av traditionell konst. "Frågan är om de, efter den erfarenheten, vill lära sig mer. Om det bara stannar vid nyhetens natur kommer effekten att vara mycket kortvarig", konstaterade Khoa.
Enligt cittarartisten Minh Anh känns det väldigt annorlunda att uppträda i en familjemiljö än att uppträda på en vanlig scen. ”På teatern kan jag ibland inte se publikens ansikten tydligt på grund av ljuset. Men i mindre föreställningar kan jag se när de är rörda, när de ler, och jag kan till och med höra frågorna de ställer efter varje föreställning”, sa Minh Anh.
Enligt Minh Anh är den största fördelen med den här modellen interaktion. Artister har möjlighet att dela mer om sitt verk, och lyssnare deltar aktivt i den musikaliska berättelsen istället för att bara passivt njuta av framträdandet.
Detta format har dock också sina begränsningar. Det lilla framförandeutrymmet innebär att många verk måste arrangeras om för att passa. Program som ursprungligen krävde hela orkestrar eller komplexa ljudsystem kan ibland inte återges fullt ut som de skulle göra på en professionell scen. Dessutom kräver uppträdanden hemma att artister är flexibla i hanteringen av ljud, ljus och olika tekniska förhållanden som kan uppstå.
"Men jag tycker att det här är en intressant inriktning. Inte varje konsert behöver tusentals människor. Ibland räcker det med bara några dussin verkligt uppmärksamma publikmedlemmar för att skapa en minnesvärd musikkväll", delade Minh Anh.
Källa: https://tienphong.vn/trao-luu-moi-nghe-si-ve-phong-khach-post1848146.tpo
![[Video] Solnedgång vid Lap An-lagunen – Där solen går ner över fiskenäten](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2026/05/31/1780192137701_beach-landscape-sea-water-nature-grass-745871-pxhere-com.jpeg)
Kommentar (0)