Inom ramen för Thang Long – Hanoi- festivalen har workshopen ”Tillämpning av kulturarv i kreativitet” som hålls i Litteraturtemplet – Quoc Tu Giam-utrymmet blivit en samlingspunkt för forskare, konstnärer och kreatörer, som diskuterar en kärnfråga: Hur kan kulturarv inte bara bevaras på museer, utan också komma in i det moderna livet som en källa till kreativ energi?
Workshopen fungerade också som kick-off-evenemang för projektet ”Change with Respect”, ett initiativ för att etablera en rättvis och etisk ram för samarbete mellan hantverkare, designers och det kreativa samhället i Vietnam. Evenemanget lockade ett stort antal studenter, forskare och allmänheten, vilket visade samhällets stora intresse av att föra in traditionella värderingar i det samtida kulturella flödet.
Översikt över workshopen.
Diskussionen fokuserade på att klargöra fyra viktiga frågor och skapa en övergripande bild av det komplexa men också potentiella förhållandet mellan tradition och samtida kreativitet: Bevarandetänkande: Från "statiskt" till "dynamiskt"; Att sätta hantverksgemenskapen i centrum; Immateriella rättigheter och rättvisa; och Ansvarsfull kreativ praktik.
På workshopen sa experter att för att kulturarv ska skapa kreativt värde kan det inte vara en statisk artefakt, utan måste vara en levande, rörlig enhet.
Dr. Mai Thi Hanh - biträdande prefekt för fakulteten för kulturindustri och kulturarv, Institutionen för tvärvetenskapliga vetenskaper och konst (VNU), betonade vikten av "bevarande i ett dynamiskt tillstånd förknippat med kreativitet": "Det är tydligt att det i praktiken och inom forskningen sker en förändring i tänkandet och uppfattningen om vad som kallas kulturarvsbevarande. Ur bevarandeperspektivet som en fråga om att inrama, visa och betrakta kulturarv, visar den rörelse som jag just har beskrivit en vändpunkt i samtida människors och forskares berättelse, de vidgar sina synpunkter på bevarande."
Detta perspektiv utmanar traditionella bevarandemetoder och kräver integrering av kulturarv i kreativa aktiviteter och praktiska tillämpningar så att kulturarvet kan förnya sig och överleva i det moderna samhällets kontext.
”Dynamisk bevarande” kräver att kulturarvet betraktas som ett levande material som ständigt experimenteras med, återskapas och transformeras, snarare än bara ett objekt för kontemplation. Detta är nyckeln till att föra kulturarvet ut ur museet och ut i livet.
Dr. Mai Thi Hanh delade med sig av sina presentationer på workshopen.
I arbetet med att föra kulturarv ut ur museirummet och bli en källa till samtida kreativ energi är det en nyckelfaktor att etablera en rättvis och hållbar relation. Kulturarvsbaserad kreativitet kan inte vara en envägsprocess från formgivarens sida, utan måste vara ett respektfullt samarbete. Därför måste samhällets roll och intressen, särskilt hantverkarnas – de som bevarar elden och överför originalkunskap – ges högsta prioritet.
Dr. Tran Hoai – chef för institutionen för kulturarvsstudier, School of Interdisciplinary Sciences and Arts (VNU), bekräftade hantverkarnas roll i nätverket för att skapa kulturarv. De är inte bara föremål som behöver skyddas utan också den primära kreativa resursen. Alla kulturarvsprojekt måste ha hantverkarnas kunskaper och färdigheter som grund. Detta samarbete säkerställer äktheten och det kulturella djupet hos kreativa produkter.
Dessutom bör främjandet av kulturarv förstås som en naturlig process, driven både inifrån och utifrån. Nguyen Thi Le Quyen - chef för Center for Promotion and Promotion of Vietnamesic Immateriellt Kulturarv (VICH), pekade på den naturliga mekanism som driver hantverkare att främja kultur: De interna faktorerna kring kulturarv, den sociala kontextens inverkan och särskilt graden av intresse från samhället är de största drivkrafterna. Detta innebär att interaktion, intresse och ansvarsfull tillämpning från samhället är det bästa sättet att stödja hantverkare i att bevara och sprida sitt arv, vilket gör intresset till en viktig drivkraft för kulturarvet.
Dr. Tran Hoai bekräftar hantverkarnas roll i nätverket för skapandet av kulturarv.
Men när hantverkare och deras traditionella kunskaper kommer in på den kreativa marknaden blir det inte bara en fråga om respekt utan också en fråga om juridisk och ekonomisk etik. Det är denna förändring som leder till den största utmaningen i tillämpningen av kulturarv: immateriella rättigheter.
Detta anses vara den mest framträdande frågan och den största utmaningen när kulturarv blir en källa till kommersiell inspiration. Hur säkerställer man etik och rättvisa när traditionellt kulturarv (traditionell kunskap) – som är samhällets gemensamma egendom – utnyttjas av individer eller företag?
Dr. Le Tung Son, föreläsare vid University of Social Sciences and Humanities, VNU, tog direkt upp frågan om immateriella rättigheter (IP) för traditionell kunskap. Medan modern IP ofta skyddar kreativa individer, tillhör kulturarvet kollektivet, ackumulerat under många generationer. Avsaknaden av ett tydligt juridiskt och etiskt ramverk kan leda till kulturell appropriering – att utnyttja vinster utan att dela, erkänna eller fullt respektera den ursprungliga gemenskapen.
Även om de etiska och juridiska utmaningarna inte är små, är detta inte ett hinder utan snarare ett incitament för skapare att söka ansvarsfulla metoder där tradition och samtida verkligen samverkar för att skapa nytt värde.
Workshopen väckte uppmärksamhet från många kreatörer, ungdomar och studenter.
Konstnären Tran Thao Mien – grundare av Collective Sonson, introducerar kreativa metoder som framgångsrikt blandar traditionellt hantverk med modern design. Thao Miens hemlighet ligger inte i att kopiera mönster, utan i att förstå och tillämpa traditionella hantverkstekniker (som vävning, färgningstekniker etc.) i ett nytt designspråk. Detta kräver en samskapandeprocess, där hantverkare och designers skapar produkter tillsammans. Produkterna är inte bara mycket estetiska utan innehåller också berättelsen, andan och värdet av kulturarvet.
”Kulturarvskonvergens”: Spridning av traditionella värden i Thang Longs kreativa flöde – Hanoi
Workshopen ägde rum i en livlig, djupgående, men också extremt öppen och inspirerande atmosfär, och lockade ett stort antal deltagare, särskilt studenter och forskare. Den aktiva interaktionen, frågorna och utbytet av åsikter från publiken visade den unga generationens stora intresse för att utnyttja kulturarvet.
Kulturarv är därför inte bara statens eller experternas ansvar, utan har verkligen blivit en gemensam angelägenhet och energikälla för samhället, vilket lovar en framtid där traditionella värden återupplivas och hållbart utvecklas i det samtida kulturella flödet.
Källa: https://bvhttdl.gov.vn/ung-dung-di-san-can-bang-giua-sang-tao-va-dao-duc-20251110164014994.htm
![Övergången till Dong Nai OCOP: [Artikel 3] Koppla samman turism med konsumtion av OCOP-produkter](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/402x226/vietnam/resource/IMAGE/2025/11/10/1762739199309_1324-2740-7_n-162543_981.jpeg)
Kommentar (0)