Se Phung Phams 'kubism'

Fru Ellen Berends, Nederländernas tidigare biträdande ambassadör i Vietnam, lockades vid första anblicken av två målningar av konstnären Phung Pham. Pride avbildar en nordlig kvinna i traditionell dräkt. Kisses of Love är en stor skärm med fyra paneler.

"Jag blev överväldigad av verkets djärvhet, passion och unikhet. Det visade sig vara en målning av Phung Pham. Precis som med Pride bestämde jag mig för att spendera alla mina besparingar på att köpa målningen. Det här är verkligen ett konstverk som jag vill njuta av varje dag", sa Ellen Berends om den gången hon köpte Love Kisses.

Arbete på lagergården

Det är förståeligt att Ellen Berends inte känner Phung Pham. Phung Pham är en nästan tillbakadragen författare, även om hans verk har vunnit flera inhemska priser och exporterats utomlands. Under hela sitt kreativa liv, särskilt när Ellen var i Vietnam, har han aldrig haft en separatutställning. Det är inte förrän nu, vid 91 års ålder, som Phung Pham har sin första separatutställning och sin första bok som presenterar hans verk.

Herr Phung Pham var klasskamrat med en generation begåvade konstnärer som Hoang Tram, Kim Bach, Mong Bich, Duong Ngoc Canh… vid Vietnam College of Fine Arts. De hade fantastiska lärare som Tran Van Can, Sy Ngoc, Luong Xuan Nhi… Men herr Pham slutade studera teckning i 9:e klass vid Vietnam College of Fine Arts av okända skäl, under den period då kreativa personligheter utanför socialistisk realism kunde stoppas från att studera när som helst. Han arbetade på Vietnam Animation Studio fram till sin pensionering.

Herr Phung Pham har mycket vackra träsnitt.

Konstforskaren Bui Nhu Huong sa att Phung Pham sedan 1970-talet har haft mycket vackra träsnitt. "Endast två rena, enkla svartvita färger, framhävda av linjernas melodier. Här är linjerna huvudsakliga. Linjer skapar melodi, rytm, skapar rörelse, ljus, vattenvågor, skapar dekorativa detaljer i kompositionen, i bakgrunden, i blocken. Linjer gör allt. Färger är beroende av det för att resonera", bedömde Huong.

Fru Bui Nhu Huong observerade även den kreativa processen, vilket också är "kubismens" process i hans verk. Enligt henne är Phung Phams kreativa process i linje med hans eget visuella språk, vilket tillfälligt kan kallas "modernisering" eller "kubism". Denna process är uppdelad i två steg.

I början, på 1970- och 1980-talen, var hans verk fortfarande nära verkligheten och följde traditionell folkestetik, såsom Mot torkan , Silverris, Gyllene vatten ... "En oundviklig mentalitet när den mainstream, ortodoxa och exklusiva konsten vid den tiden fortfarande var socialistisk realism. Men under denna period skapade konstnären i tysthet verk som var förutsägbara, före kurvan med modernt grafiskt språk, långt ifrån traditionell folkestetik", sa Huong.

Tröska

I den andra fasen, när renoveringen kom 1986, i den allmänna trenden mot kreativ frihet inom landets litteratur och konst, hade Mr. Phung Pham redan sin egen väg, och fortsatte därför att följa den och gick vidare till nästa fas... "I den fasen genomgick Phung Pham de mest drastiska och avgörande förändringarna och omvandlingarna både i språk och konstnärligt perspektiv", bedömde Ms. Huong.

I Phung Phams separatutställning kan vi se många teman som han arbetade med i många verk. De flyr från verklighetens beskrivning för att sträva efter formernas flexibilitet. Kvadrater, cirklar och trianglar placeras bredvid varandra, och därifrån resonerar en stark rytm. Det gör hans målningar av produktivt arbete ännu mer oemotståndliga.

Styvbarnet

I verk som beskriver jordbruksarbete som Gå till plantering I , Gå till plantering II, Nattplantering ... beskrivs lövregnrockarna som stora rektanglar, sammansatta av rader av trianglar som avbildar löv tätt ihop. Händerna beskrivs som fyrkantiga som en stor hårkam. Hatten och benlindan är lika rytmiska som regnrocken ... Det gör människorna som går till plantering starka och moderna.

Det finns också verk i utställningen som gör betraktaren tyst på grund av önskan att beskriva det öde som Mr. Phung Pham förmedlar. Verket Styvbarnet skildrar en svart flicka, ett barn av blandras under Vietnamkriget, som badas av sin mor. Han avbildar henne med starka mörkbruna block. Endast sorg finns fortfarande någonstans i hennes slutna ögon.

Verket " Att plantera ris"

Ett annat mycket suggestivt verk är ”Plantering Rice ”. I det valde Mr. Phung Pham ett perspektiv bakifrån… karaktärens skinkor. Karaktärens figur fångas helt i skönheten hos dessa runda skinkor. En djärv blick.

Trots sin sena debut har Phung Pham med sin separatutställning ändå lyckats visa upp en författare som är både modig och modern, med ett medkännande perspektiv. I en värld som blir alltmer platt är hans konstnärliga röst mycket unik och väcker lätt sympati.

Källänk: https://thanhnien.vn/xem-phung-pham-lap-the-hoa-185231023212756038.htm