ดนตรีแนวแบล็กและการเปลี่ยนแปลงอำนาจของวี-ป็อป

“ฉันไปที่ป่าเพราะฉันต้องการมีชีวิตอย่างมีสติ เผชิญหน้ากับความจริงที่สำคัญของชีวิตเท่านั้น” เป็นข้อความจากงานปรัชญา Walden ของ Henry David Thoreau ซึ่งเล่าถึงช่วงเวลาที่เขาใช้ชีวิตอยู่ในป่า

ดนตรีของเดนแสดงให้เห็นถึงความคิดที่มั่นคงและเป็นผู้ใหญ่ ซึ่งนั่นก็ไม่เป็นไร ปัญหาคือ แม้แต่ภาษาทางดนตรีก็มั่นคงเกินไป สะอาดเกินไป แต่จำกัดเกินไป ในขณะที่ตลาดดนตรีก็เปลี่ยนไป

เมื่อชม MV เพลง Lang dang ของ Den Vau เราจะนึกถึง Walden ได้บ้าง แม้ว่าดนตรีของ Den จะเรียบง่ายกว่ามากก็ตาม

Lang lang มีทุกอย่างที่ทำให้แร็ปเปอร์คนนี้ประสบความสำเร็จ: จังหวะช้าๆ การเล่าเรื่อง จังหวะที่เป็นธรรมชาติ ภาพที่งดงาม และเนื้อเพลงที่เป็นบทกวี - ดนตรีที่เยียวยาจิตใจได้ดีมาก

เพียงแต่ว่า Lang Lang ไม่ประสบความสำเร็จเท่ากับรุ่นก่อนๆ

ในกระทู้หนึ่งมีการพูดคุยกันถึงเรื่อง "ทำไมเพลงของเดนถึงได้รับความนิยมน้อยลง" ซึ่งมียอดวิวหลายพันครั้ง โดยผู้ชมต่างแสดงความคิดเห็นว่าเพลงของเขา "มีมนุษยธรรมและมีระเบียบวินัยมากเกินไป" "Discipline" เป็นความคิดเห็นที่ดีมากเกี่ยวกับสไตล์การแต่งเพลงของเดนในปัจจุบัน

เป็นเรื่องจริงที่ดนตรีของเขาพิถีพิถันและมีรูปแบบที่รอบด้านมาก แต่ด้วยเหตุนี้ เมื่อฟังเขาร้องเพลงเกี่ยวกับป่า เราจึงรู้สึกเหมือนกำลังเดินอยู่บนถนนที่กว้าง เรียบ และราบเรียบจนไม่มีอะไรให้ต้องคิดหรือสนใจมากนัก

ในช่วงเวลาเดียวกันนั้น 2pillz โปรดิวเซอร์จากเจเนอเรชั่น Z ซึ่งชื่อเสียงของเขาเริ่มต้นจากแนวเพลงใต้ดินที่เกี่ยวข้องกับเพลงแร็ป ได้ออกอัลบั้มเปิดตัวของเขาที่มีชื่อว่า PILLZCASSO ซึ่งได้รับคำวิจารณ์เชิงบวกมากมายทั้งในประเทศและต่างประเทศ

เมื่อฟังอัลบั้มนี้ เราจะรู้สึกเหมือนถูกโยนเข้าไปในป่า ป่าเขตร้อนที่เต็มไปด้วยดนตรีอันอุดมสมบูรณ์และไพเราะอย่างยิ่ง พร้อมด้วย "ระบบนิเวศ" ของวัสดุเสียงที่หลากหลาย ตั้งแต่ลิโทโฟน ทรัง ไปจนถึงเครื่องดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ ตั้งแต่แดนซ์ป๊อปไปจนถึงโบเลโร ตั้งแต่แอฟโฟรบีตไปจนถึงไวน์เฮาส์

โครงสร้างดนตรีอันหลากหลายของ PILLZCASSO ผสมผสานองค์ประกอบต่างๆ มากมายจนยากจะหาที่มาที่ไปเพียงจุดเดียว เป็นตัวแทนของยุคสมัยที่ไม่ถูกจำกัดด้วยพรมแดนที่เข้มงวดอีกต่อไป

ปกอัลบั้มเป็นเวทีเล็กๆ ที่โผล่ขึ้นมาจากผืนน้ำอันกว้างใหญ่ เหมือนกับโอเอซิสที่ผุดขึ้นมาเอง ไม่ยึดติดกับประเพณีใดๆ ไม่ผูกพันกับกฎเกณฑ์หรือรากฐานใดๆ

ตัวอย่างเช่น วิธีที่ลิโทโฟนผสมผสานเข้ากับเสียงอิเล็กทรอนิกส์ เฮาส์ ป็อป อาร์แอนด์บี ได้อย่างลงตัว รวมถึงทำนองเพลงพื้นบ้านในเพลงเปิดของ Thac Ning ทำให้เราประหลาดใจกับความเป็นสากลของมรดกทางดนตรีของเวียดนาม

การผสมผสานนี้ไม่เพียงแต่เป็นการผสมผสานองค์ประกอบที่แตกต่างกันอย่างไม่เต็มใจเท่านั้น แต่ยังได้รับการประมวลผลจนกลายเป็นองค์ประกอบธรรมชาติที่ไม่อาจแยกออกจากกันได้

PILLZCASSO ไม่ได้ให้ความสำคัญกับเนื้อเพลงมากนัก อัลบั้มนี้เปี่ยมล้นด้วยพลังสร้างสรรค์ แต่สำหรับคนที่มองหาไอเดียล้ำลึกที่แฝงไว้ด้วยข้อคิดอันทรงคุณค่า คุณจะไม่พบในอัลบั้มนี้

ภาษาของเนื้อเพลงนั้น... เหมือนกับ TikTok มาก หมายความว่าไม่จำเป็นต้องขัดเกลาหรือสื่อความหมายอะไรมากมาย แต่นั่นไม่ใช่ปัญหาสำหรับอัลบั้มที่จะเข้าถึงคนทั่วโลก ที่ซึ่งผู้ฟังต่างชาติเชื่อมต่อกับนักดนตรีส่วนใหญ่ผ่านภาษาของดนตรี ไม่ใช่ภาษาของเนื้อเพลง

การเปรียบเทียบดังกล่าวไม่ได้หมายความว่าเพลงของ Den ไม่สอดคล้องกับรสนิยมอีกต่อไป หรือเพลงของ 2pillz ขาดความลึกซึ้งทางความคิด เพราะนักดนตรีแต่ละคนสื่อสารกับคนรุ่นต่างกัน

ดนตรีของ Den ยังคงสื่อถึงคนรุ่น 8X ตอนปลายและ 9X ตอนต้น ซึ่งเป็นกลุ่มคนที่เข้าสู่ยุคที่ชอบความสงบมากกว่าความบ้าบิ่น แต่ตอนนี้เป็นยุคของคนรุ่น Z และต้องเป็นนักดนตรีรุ่นใหม่ถึงจะสื่อสารกับคนรุ่นนั้นได้

ดนตรีเวียดนามกำลังก้าวเข้าสู่ช่วงเปลี่ยนผ่านอำนาจครั้งใหม่ หากศิลปินอย่างเด็นไม่สามารถสื่อสารกับผู้ฟังเจเนอเรชัน Z ในปัจจุบันได้ ก็ถือเป็นเรื่องปกติ เพราะท้ายที่สุดแล้ว แต่ละเจเนอเรชันก็ต้อง ค้นพบ ปรัชญา วิถีชีวิต และศิลปะของตนเอง

เฮียนตรัง

ที่มา: https://tuoitre.vn/am-nhac-cua-den-va-su-chuyen-giao-quyen-luc-cua-v-pop-2025081709460088.htm