สัมผัสถึงพลังแห่งจิตรกรรมร่วมสมัย

นอกเหนือจากการจัดแสดงผลงานศิลปะที่โดดเด่นแล้ว "Touch" ยังเปิดพื้นที่สำหรับการสนทนาระหว่างอารมณ์ ความทรงจำ และการไตร่ตรองส่วนตัวของกลุ่มศิลปินรุ่นใหม่ในแวดวงศิลปะร่วมสมัย ผลงานศิลปะแต่ละชิ้นถูกนำเสนอในฐานะวิธีการสัมผัสชีวิต – สัมผัสสิ่งต่างๆ ที่คุ้นเคย ประสบการณ์ส่วนตัว และความรู้สึกภายในที่ลึกซึ้ง

สมาชิกและครูประจำชั้น K11 สาขาการศึกษาศิลปะ มหาวิทยาลัยวิจิตรศิลป์เวียดนาม

นิทรรศการ "สัมผัส" จัดแสดงจนถึงวันที่ 31 พฤษภาคม ณ พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งเวียดนาม นำเสนอผลงานจิตรกรรมและประติมากรรมกว่า 40 ชิ้น โดยกลุ่มศิลปิน ได้แก่ เลอ อานห์, ดัง เกา กวง, เหงียน มานห์ กวง, เหงียน กัน, ดัง เหียบ, ดัง ฮู, คานห์ ฮุยน์, วู มู่ย, เลอ ทู และวู เถือง ซึ่งเป็นกลุ่มนักศึกษาที่จบการศึกษาจากหลักสูตร K11 สาขาการศึกษาศิลปะ มหาวิทยาลัยวิจิตรศิลป์แห่งเวียดนาม

ศิลปิน Nguyen Manh Cuong กล่าวว่า "มีการเปลี่ยนแปลงที่เห็นได้ชัดนับตั้งแต่การจัดนิทรรศการ 'One Generation of Fish' ในปี 2023 ตอนนี้สมาชิกของห้อง K11 ได้ค่อยๆ กำหนดสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของตนเอง ศิลปินแต่ละคนแสดงออกถึงมุมมองความคิดสร้างสรรค์และภาษาภาพที่เป็นเอกลักษณ์ของตนเองอย่างชัดเจนในผลงานแต่ละชิ้นที่จัดแสดงในนิทรรศการ 'Touch'"

หลังจากทุ่มเทให้กับการสร้างสรรค์ในหลากหลายเส้นทางมาหลายปี พวกเขาก็ค่อยๆ ก่อร่างสร้างชื่อเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของตนเองในงานศิลปะ และเป็นส่วนหนึ่งของกระแสศิลปะร่วมสมัยของเวียดนาม

ศิลปินเลอ อันห์ กล่าวว่า สมาชิกในกลุ่มสร้างสรรค์ได้ค้นพบแหล่งแรงบันดาลใจใหม่ๆ พัฒนารูปแบบการวาดภาพของตนเอง และประยุกต์ใช้เทคนิคเพิ่มเติมเพื่อสร้างเอฟเฟ็กต์ที่แตกต่างออกไป ผลงานส่วนใหญ่ที่จัดแสดงในนิทรรศการนี้แสดงให้เห็นถึงความก้าวหน้าใหม่ๆ ในการฝึกฝนทางศิลปะของแต่ละบุคคล

ผลงานศิลปะชื่อ "ความกลมกลืนของหัวใจ" โดย เลอ อานห์

“ศิลปินทุกคนล้วนผ่านการเปลี่ยนแปลงของตัวเอง แนวทางการใช้สี ความคิดสร้างสรรค์ และการรับรู้ถึงลมหายใจแห่งชีวิตรอบตัวฉันล้วนเปลี่ยนไป ตัวอย่างเช่น เมื่อก่อนฉันวาดภาพในสไตล์ค่อนข้างสมจริง แต่ครั้งนี้ฉันหันมาวาดภาพนามธรรม การเปลี่ยนแปลงนี้ทำให้ฉันรู้สึกอิสระมากขึ้น” ศิลปินเลอ อานห์ กล่าว

"สัมผัส" ยังเป็นการเชื่อมโยงระหว่างศิลปินและสาธารณชนอีกด้วย ผ่านภาษาภาพ สีสัน และวัสดุต่างๆ นิทรรศการนี้เปิดโอกาสให้ผู้ชมได้เข้าถึงมุมมองทางอารมณ์ที่หลากหลาย และศิลปะก็กลายเป็นสะพานแห่งการแบ่งปันและความเห็นอกเห็นใจ

ผลงานของเลอ อันห์ ที่จัดแสดงในนิทรรศการ ได้แก่ "คอร์ด" "คีย์" "เสียงฝน" และ "ไวโอลินสีขาว" ได้รับแรงบันดาลใจจาก ดนตรี "ฉันต้องการถ่ายทอดดนตรีออกมาเป็นรูปทรง เมื่อฟังดนตรีบรรเลง โน้ตต่างๆ จะ 'เด้ง' อยู่ในใจฉัน ก่อให้เกิดอารมณ์ต่างๆ ที่ทำให้ฉันปรารถนาจะถ่ายทอดออกมาเป็นภาษาภาพ" ศิลปินเลอ อันห์ อธิบาย

งานศิลปะ "การบุกรุก" โดย Nguyen Manh Cuong

ในขณะเดียวกัน เหงียน มานห์ เกือง ใช้ภาพวาดหุ่นนิ่งเพื่อบอกเล่าเรื่องราวส่วนตัวและประสบการณ์ชีวิตที่น่าสนใจ โดยใช้สีเคลือบเงาเป็นสื่อกลาง เขาเปลี่ยนแนวทางด้วยการวางหุ่นนิ่งไว้ในพื้นที่แบบดั้งเดิม ผสมผสานกับบรรยากาศโรแมนติกและสมจริง ภาพต้นมะละกอปรากฏซ้ำๆ ในภาพวาดของเขา

"ในภาพวาด 'การรุกราน' เรื่องราว revolves รอบมะละกอ ซึ่งเป็นผลไม้ที่แสดงถึงความอุดมสมบูรณ์และความเจริญรุ่งเรืองในเวียดนาม ภาพมะละกอถูกวางไว้บนพื้นหลังสีชมพู ทำให้เกิดความรู้สึกอิ่มเอมและสมบูรณ์ ในทางตรงกันข้าม ภาพมดตัวเล็กๆ กำลังค้นหาอาหารที่อิ่มเอมอย่างขยันขันแข็งก็ปรากฏขึ้น แน่นอนว่า เพื่อให้ได้มาซึ่งความอุดมสมบูรณ์ มดเหล่านี้จำเป็นต้องค้นหา ดิ้นรน และร่วมมือกันอย่างต่อเนื่อง" ศิลปิน เหงียน มานห์ เกือง วิเคราะห์ความหมายของผลงานชิ้นนี้

ภายในพื้นที่ของพิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งเวียดนาม นิทรรศการ "Touch" นำเสนอการเดินทางที่เปี่ยมด้วยอารมณ์ความรู้สึกแก่ผู้ชื่นชอบงานศิลปะและประติมากรรม ที่ซึ่งศิลปะเชื่อมโยงและสัมผัสจิตวิญญาณผ่านทุกเส้นสายและสีสัน

ชิว อานห์

ที่มา: https://nhandan.vn/cham-vao-nhung-rung-cam-hoi-hoa-duong-dai-post965308.html