
การแสดงในช่วงคริสต์มาสอีฟในฤดูร้อนนั้น เป็นหนึ่งในการแสดงไม่กี่ครั้งในคอนเสิร์ต "Brother Says Hi" ที่ไม่จำเป็นต้องมีการเต้นรำมากนัก - ภาพ: ผู้จัดงาน
นี่เป็นคำถามจากผู้ชมบางส่วนที่เพิ่งไปชมคอนเสิร์ต "Brother Says Hi 2025" มาครับ
ไม่ใช่แค่คอนเสิร์ต "Brother Says Hi" เท่านั้น ทุกฤดูกาลคอนเสิร์ตมักจุดประกายการถกเถียงว่านักร้องลิปซิงค์หรือร้องสด บางคนเห็นด้วยกับข้อโต้แย้งนี้ แต่หลายคนก็ไม่เห็นด้วย
การลิปซิงค์ การซ้อนเสียงร้อง: "ฟังแล้วเพลิดเพลิน" ด้วยเสียงที่สมบูรณ์แบบ
ผู้ที่คัดค้านการลิปซิงค์โต้แย้งว่านักร้องไม่ควรลิปซิงค์หรือใช้ดนตรีประกอบ แต่ในความเป็นจริง นักร้องที่มีพรสวรรค์มากมายเลือกที่จะแสดงสดด้วยความสามารถอย่างเต็มที่ในระหว่างการแสดง
อย่างไรก็ตาม ยังมีหลายความคิดเห็นที่แสดงความเห็นใจต่อนักร้อง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในคอนเสิร์ตกลางแจ้งขนาดใหญ่ที่มีผู้ชมหลายหมื่นคน
ผู้ชมคนหนึ่งได้แสดงความคิดเห็นบนโซเชียลมีเดียว่า "โอ้เพื่อนเอ๋ย คุณต้องเข้าใจว่าในคอนเสิร์ตที่มีการร้องเพลง เต้นรำ และการเคลื่อนไหวที่เต็มไปด้วยพลัง เสียงร้องจะต้องถูกใช้เป็นเพียงเสียงประกอบ เพื่อให้ศิลปินสามารถรักษาสุขภาพและแสดงได้อย่างน่าประทับใจที่สุด"
ถ้าทุกคนร้องสดเต็มกำลัง 100% การแสดงเพลงหลายๆ เพลงติดต่อกันในคอนเสิร์ตเดียวจะทำให้พวกเขาเหนื่อยล้าจนหมดแรง แล้วใครจะมาแสดงให้คุณดูอีกล่ะ?"
บุคคลผู้นี้ยังเน้นย้ำว่าเสียงร้องประสานนั้นขาดไม่ได้ แต่ถ้าคุณเคยไปคอนเสิร์ต คุณอาจเคยได้ยินเสียงร้องจริงของพวกเขาอย่างน้อยหนึ่งครั้งในคอนเสิร์ตก่อนๆ และเสียงร้องจริงของพวกเขาก็ไม่เลวเลย

การแสดงในคอนเสิร์ต "Brother Says Hi" ทุกการแสดงนั้น นักร้องต้องร้องเพลงและเต้นไปพร้อมๆ กัน ซึ่งค่อนข้างเหนื่อยมาก - ภาพ: ผู้จัดงาน
มีความเห็นเพิ่มเติมว่า: "สำหรับงานแสดงขนาดใหญ่เช่นนี้ เพื่อให้การแสดงดำเนินไปอย่างราบรื่นและไม่มีเหตุการณ์ใดๆ เกิดขึ้นจากฝั่งนักร้อง พวกเขาจะใช้เสียงร้องประสานแทนการลิปซิงค์โดยสมบูรณ์ เพลงมีเนื้อร้อง แต่เหล่านักร้องก็ยังคงร้องตามไปด้วยเพื่อความปลอดภัยของการแสดง"
อีกความเห็นหนึ่ง: "มันก็แค่การซ้อนเสียงร้องเท่านั้นเอง พวกเขาจะหาพลังงานจากไหนมาแสดงสดได้ 100% ในเมื่อต้องเต้นเป็นชั่วโมงๆ?"
อีกเหตุผลหนึ่งที่นักร้องใช้การลิปซิงค์หรือใช้เพลงที่บันทึกไว้ล่วงหน้าคือ: "ฉันสังเกตเห็นว่าคนรุ่น Gen Z และคนรุ่นที่เกิดในปี 2000 เคยชินกับการลิปซิงค์ในคอนเสิร์ตและการฟังเพลงที่บันทึกไว้ล่วงหน้า พวกเขาคุ้นเคยกับเสียงที่ 'ไพเราะ' และเสียงร้องที่ขัดเกลามาอย่างดีของเพลงที่บันทึกไว้ ดังนั้นเมื่อพวกเขาได้ฟังการแสดงสด พวกเขาจึงบ่นว่าดนตรีสดไม่สามารถราบรื่นได้ 100% และบางครั้งก็มีข้อผิดพลาด โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อร้องเพลงต่อเนื่องเป็นเวลานาน"
ผู้ชมมีส่วนร่วมในการเลือก "สิ่งที่พวกเขาต้องการเห็นในตัวศิลปินแต่ละคน"
ผู้กำกับเลอ เวียด ซึ่งมักกำกับโครงการศิลปะกลางแจ้งขนาดใหญ่ กล่าวว่า "ที่จริงแล้ว การแสดงกลางแจ้งมีข้อจำกัดด้านเสียงมากกว่าการแสดงในพื้นที่ปิด และยังขึ้นอยู่กับวัตถุประสงค์ของการแสดงแต่ละครั้งที่โครงการต้องการสื่อสารไปยังผู้ชมด้วย"

ผู้กำกับเลอ เวียด เชื่อว่าผู้ชมในปัจจุบันมีความเข้าใจลึกซึ้งมากพอที่จะแยกแยะได้ว่าศิลปินคนไหนเก่งและคนไหนอ่อนแอ - ภาพ: จัดหาโดยศิลปิน
แม้ว่าการแสดงจะเน้นที่เสียงเป็นหลัก แต่การร้องเพลงสดเป็นวิธีที่ศิลปินแสดงความเคารพและอุทิศหัวใจและจิตวิญญาณให้กับผู้ชมของพวกเขา
แต่ถ้าเป็นการแสดงที่ซับซ้อนและต้องใช้ความพยายามอย่างมากจากศิลปิน การที่ศิลปินเลือกที่จะสร้างสมดุลระหว่างการร้องเพลงและการเต้นรำโดยการกระจายพลังงานไปยังทุกองค์ประกอบพร้อมกันนั้น ก็เป็นการแสดงความเคารพต่อผู้ชมเช่นกัน สิ่งสำคัญคือผู้ชมในปัจจุบันมีความเข้าใจมากพอที่จะแยกแยะได้ว่าศิลปินคนไหนเก่งและคนไหนอ่อนแอ"
ดังนั้น เขาจึงกล่าวว่า "ผู้ชมจะเป็นผู้เลือกเองว่า 'พวกเขาต้องการเห็นอะไรจากศิลปินแต่ละคน' ที่สำคัญที่สุดคือ ศิลปินเองจะเป็นผู้เลือกวิธีการประกอบวิชาชีพของตนในบริบทที่ผู้คนถูกคาดหวังให้มีความ 'หลากหลาย' มากขึ้น"
การลิปซิงค์: เสียงเพลงจะถูกบันทึกและปรับแต่งอย่างพิถีพิถันก่อนการแสดง ในระหว่างการแสดง นักร้องจะขยับริมฝีปากตามเนื้อเพลงเท่านั้น โดยไม่ใช้เสียงจริง วิธีนี้ช่วยให้นักร้องสามารถแสดงท่าเต้นที่ซับซ้อนได้โดยไม่ได้รับผลกระทบจากการร้องเพลง
เสียงร้องประสาน : นักร้องใช้เสียงจริงของตนเอง แต่เสียงนั้นจะได้รับการสนับสนุนจากเสียงร้องที่บันทึกไว้ล่วงหน้าในระดับเสียงที่ต่ำกว่า
การร้องสด: นักร้องจะทำการแสดงโดยใช้เสียงจริงของตนเองแบบสดๆ ณ สถานที่จัดงาน โดยไม่มีการบันทึกเสียงล่วงหน้า
ที่มา: https://tuoitre.vn/concert-la-chi-hat-nhep-nhay-dung-dung-202512281518356.htm






การแสดงความคิดเห็น (0)