มุมหนึ่งของพื้นที่ “ดินแดนศักดิ์สิทธิ์สีเขียว” โดยศิลปิน Huynh Le Nhat Tan - ภาพโดย: H.VY
หลังจาก Trace of Origin กวีและจิตรกร Huynh Le Nhat Tan ก็ได้พบปะกับสาธารณชนผู้รักงานศิลปะอีกครั้งด้วยนิทรรศการเดี่ยวครั้งที่สามของเขาที่มีชื่อว่า Green Sacred Land จัดแสดงจนถึงวันที่ 5 ตุลาคม ที่ 22 Gallery (HCMC)
จากความโศกเศร้าสู่ความศักดิ์สิทธิ์
เมื่อ 3 ปีก่อน ด้วย ผลงาน The Root of the Cause Huynh Le Nhat Tan ดึงดูดความสนใจเมื่อเขาเปลี่ยนความเศร้าโศกส่วนตัวและบาดแผลทางจิตใจให้กลายเป็นภาษาการวาดภาพที่น่าประทับใจ
จากนั้น เขาได้ดำเนินการเจาะลึกเข้าไปในตัวตนภายในและชั้นความทรงจำของตนเอง สร้างสรรค์รูปแบบของตัวเองขึ้นมา ทั้งแบบนามธรรมและเชิงเปรียบเทียบ ทั้งการแสดงออกทางจิตวิญญาณและบทสนทนากับความเป็นจริงทางสังคม
ความโศกเศร้าถูกถ่ายทอดออกมาอย่างเต็มที่ใน The Root of the Origin แทนต้องการชีวิตที่สดใสและสงบสุขมากขึ้น เขาจึงวาดภาพ The Green Sacred Land เพื่อบอกเล่าเรื่องราวของบรรพบุรุษผู้ "กำพร้า" มานานนับพันปี เกี่ยวกับการผสมผสานของวัฒนธรรมที่ยังคงปรากฏและเลือนหายไป แต่ยังคงทิ้งร่องรอยไว้ในใจของทุกคนในปัจจุบัน
“สถานเลี้ยงเด็กกำพร้า” ที่นี่ไม่ได้อยู่แค่ในสำนึกทางวัฒนธรรมเท่านั้น แต่ยังอยู่ในประสบการณ์ส่วนตัวของตันด้วย ตอนที่เขากำลังสร้าง Trace of the Origin พ่อของเขาก็เสียชีวิต และตอนที่เขากำลังเตรียมสร้าง Green Sacred Land แม่ของเขาก็เสียชีวิต ทิ้งช่องว่างอันเจ็บปวดไว้เบื้องหลัง
“ผมวาดภาพชุดนี้ขึ้นมาเพื่อรำลึกถึงพ่อแม่ของผม” แทนเผย
จิตรกรและกวี Huynh Le Nhat Tan ในนิทรรศการ Green Sacred Land
การไตร่ตรองเกี่ยวกับวัฒนธรรม จิตวิญญาณ ดนตรี การเต้นรำพื้นเมือง ความฝันของคนรุ่นพันปี และคำถามชีวิตอื่นๆ อีกมากมาย... ไหลมารวมกันและหลอมรวมเป็นเรื่องราวเดียวกัน
จากนั้นชื่อ Green Sacred Land ก็มาเป็นชื่อสุดท้าย เมื่อทันได้วาดภาพชุดทั้งหมดเสร็จแล้ว และนั่งพิจารณาภาพแต่ละภาพ
เขาตระหนักว่าตนได้วาด "ดินแดนศักดิ์สิทธิ์" ไว้แล้ว ไม่ว่าจะชาตินี้ชาติใด ที่ปู่ย่าตายายของเขาอาศัยอยู่มาตั้งแต่สมัยโบราณ "สีเขียว" คือความหวัง ความเชื่อมโยงระหว่างอดีตและปัจจุบัน เพราะสำหรับตัน ผู้คนต่างแสวงหาความจริงมาโดยตลอด "มนุษยชาติที่ปราศจากความจริงย่อมสูญสิ้น"
หาก Root Trace ยังคงเต็มไปด้วยรอยแตกและมืดมิด ดินแดนศักดิ์สิทธิ์สีน้ำเงิน จะเปิดเส้นเลือดแห่งอารมณ์อีกเส้นหนึ่ง: โปร่งใส เจือจาง สว่างไสว และเต็มไปด้วยแสงสว่าง เหมือนกับขั้นตอนแห่งการหลีกหนีจากรากเหง้าของความทุกข์ไปสู่ดินแดนศักดิ์สิทธิ์แห่งการลี้ภัย
ภาพวาดแห่งการสร้างสรรค์และการปลดปล่อย
นักวิจารณ์ Dang Tien เคยให้ความเห็นว่า “ภาพวาดของ Tan เป็นแนวที่สร้างสรรค์และปลดปล่อย แสดงถึงความลึกลับทางจิตวิญญาณที่ผสมผสานกับความปรารถนาต่างๆ มากมาย”
ภาพวาดของ Tan เต็มไปด้วยช่องว่าง รอยเส้น และโครงสร้างที่ไม่สมบูรณ์ ซึ่งสะท้อนถึงปรัชญาอัตถิภาวนิยมที่ว่า ความศักดิ์สิทธิ์ไม่ได้อยู่ที่ความศักดิ์สิทธิ์ภายนอก แต่อยู่ที่การเผชิญหน้ากับความไม่สมบูรณ์แบบของตนเอง
เดิมที หวินห์ เล นัท ตัน เป็นกวี เขาตีพิมพ์ผลงาน Men da (2009) และ Que than (2017) บางทีนั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมภาพวาดของเขาจึงมีลักษณะเชิงกวีอยู่เสมอ
สำหรับ Tan ภาษาและภาพคือหนึ่งเดียวกัน ชื่อภาพวาดของเขาสื่อความหมายมากกว่าการบรรยาย เปิดประตูให้ผู้ชมได้เข้าถึงขอบเขตแห่งจิตสำนึกของตนเอง ไม่ว่าจะเป็นผู้คนและตัวละครนก ทำนองเพลง เพลงกระสวยไหม แสงแดดแห่งเถ้าถ่าน...
จิตรกร Huynh Le Nhat Tan เกิดเมื่อปี พ.ศ. 2516 อาศัยอยู่ เขียนบทกวี และวาดภาพใน เมืองดานัง
หลายคนเปรียบเทียบภาพวาดของ Tan กับบทกวีไร้ถ้อยคำ แต่ละบล็อกสีและจังหวะสีล้วนถ่ายทอดเรื่องราวอย่างจริงใจ นำพาผู้ชมค้นพบตัวตนและเชื่อมโยงกับรากเหง้าอันลึกซึ้ง
ด้วยผลงาน The Sacred Green Land แทนไม่เพียงแต่ถ่ายทอดเรื่องราวส่วนตัว แต่ยังเปิดโอกาสให้เกิดความเห็นอกเห็นใจอีกด้วย เขาเชื่อว่าภาพวาดมีพลังในการปลดปล่อยทั้งจิตรกรและผู้ชม
ศิลปินวาดภาพเพื่อสัมผัสและถอดรหัสเส้นใยที่หลอกหลอนในจิตใจ เพื่อหลุดพ้นจากความกังวลและความกลัว หากผู้ชมมีสมาธิ เขาก็สามารถค้นพบการปลอบประโลมตนเองได้เช่นกัน
ดังที่แทนเขียนไว้ในคำสารภาพของเขาว่า "ชีวิตมีบาดแผลนับพันที่ไม่จำเป็นต้องเยียวยา เพียงแค่ต้องได้รับการส่องสว่าง หรือนามธรรมด้วยผืนดินที่ไม่ได้อยู่บนแผนที่ แต่อยู่ในหัวใจของเราเอง ผมเรียกมันว่าดินแดนศักดิ์สิทธิ์สีเขียว"
นิทรรศการจะจัดขึ้นจนถึงวันที่ 5 ตุลาคม ที่ 22 Gallery นครโฮจิมินห์
ที่มา: https://tuoitre.vn/huynh-le-nhat-tan-tro-lai-voi-mien-thieng-xanh-20251002100303193.htm
การแสดงความคิดเห็น (0)