
หน้ากระดาษเหล่านี้ซึ่งชุ่มไปด้วยสีสันแห่งกาลเวลา เผยให้เห็นทุกเส้นสายของดินสอและถ่านที่โปรยปราย ชวนให้ระลึกถึงยุคสมัยที่ล่วงลับไปแล้วของดินแดนและผู้คนที่ศิลปินเคยผูกพันด้วย ในขณะเดียวกัน ภาพเขียนเหล่านี้ก็เปี่ยมด้วยคุณค่าทางสุนทรียภาพอย่างลึกซึ้ง ผ่านวิธีการที่ศิลปินผู้สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนวิจิตรศิลป์อินโดจีน รุ่นที่ 12 (ค.ศ. 1938-1943) สร้างสรรค์ภาพร่างบุคคลของเขา
ในภาพร่างทั้งสองภาพ ศิลปินเลือกที่จะสังเกตตัวแบบจากมุมเฉียง จากซ้ายไปขวา ประมาณ 90 องศา จากมุมมองนี้ หนังสือพิมพ์ เหนียนตาน จึงปรากฏเด่นชัดและน่ามอง ศิลปินเลือกขนาดกระดาษที่เหมาะสมตามท่าทางของตัวแบบขณะอ่านหนังสือพิมพ์ เพื่อเน้นเนื้อหาของภาพร่าง—ภาพร่างของตัวแบบกำลังอ่านหนังสือพิมพ์พรรคซึ่งมีความหมายทางสังคมหลายแง่มุม—ขณะเดียวกันก็เน้นความงามแบบผู้หญิงในชีวิตประจำวันของตัวแบบ ด้วยการวาดเสื้อผ้าอย่างพิถีพิถันและแยบยล

ในภาพร่างแนวตั้งนี้ ตัวบุคคลเป็นชาวเผ่าไต มีลักษณะเด่นคือผ้าคลุมศีรษะที่ผูกไว้ด้านหลังศีรษะและเสื้อคลุมยาวพลิ้วไหว เฉดสีที่แตกต่างกันของเส้นดินสอสร้างแสงและเงา ทำให้ผ้าคลุมศีรษะที่ผูกไว้อย่างเรียบร้อยดูมีมิติ ตัวบุคคลนั่งอยู่บนแท่นเล็กๆ เข่าโค้งงอ ตัวเอนไปข้างหน้าเล็กน้อย ในท่าทางที่ผ่อนคลายอย่างสมบูรณ์ เอวและเสื้อคลุมที่พลิ้วไหวทิ้งตัวอย่างเป็นธรรมชาติและสง่างามไปด้านหลัง กำหนดโดยเส้นโค้งสั้นๆ และเส้นยาวเรียวที่มาบรรจบกันลงมาเพื่อแสดงรูปทรงของเสื้อคลุมและเข็มขัด รายละเอียดของเสื้อคลุม ผ้าคลุมศีรษะ และคอเสื้อที่ตั้งตรงเล็กน้อยและโค้งมน เน้นด้วยเส้นดินสอที่หนาขึ้น ช่วยเผยให้เห็นลักษณะเฉพาะของกลุ่มชาติพันธุ์ของตัวบุคคล
หนังสือพิมพ์ถูกถือไว้ในระดับสายตา ห้อยลงมาจนเกือบถึงปลายเท้าของตัวละคร สิ่งที่น่าสังเกตคือ นอกจากโลโก้ " หนานตาน" (หนังสือพิมพ์ประชาชน ) ที่วาดอย่างละเอียดแล้ว รายละเอียดอื่นๆ บนหน้ากระดาษ เช่น ช่องบทความ รูปภาพ หัวข้อข่าว และข้อความ ล้วนถูกวาดอย่างประณีต ศิลปินเน้นแสงในภาพวาด โดยส่องไปที่ไหล่ ครึ่งหน้า และตัวหนังสือพิมพ์เอง ทำให้เกิดความรู้สึกเหมือนมีลำแสงส่องมาจากด้านหลัง มือที่หยาบกร้านและแข็งแรงของตัวละคร ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของชาวนา จับหนังสือพิมพ์ไว้แน่น แสดงให้เห็นถึงความตั้งใจในการอ่าน

ในภาพร่างที่สอง รูปทรงแนวนอนแสดงให้เห็นหญิงสาวกำลังพับหนังสือพิมพ์ขณะนั่งเหยียดขาไปข้างหน้าเล็กน้อย ท่าทางที่หญิงสาวถือหนังสือพิมพ์แสดงให้เห็นว่าการวาดภาพของศิลปินนั้นเป็นธรรมชาติอย่างสมบูรณ์ โดยไม่มีการจัดวางอย่างจงใจใดๆ หนังสือพิมพ์ Nhân Dân ถูกวาดด้วยเส้นหนา ศิลปินยังเขียนไว้ด้านบนว่า "ชายผิวขาวอ่านหนังสือพิมพ์ Nhân Dân" "ชายผิวขาว" เป็นคำที่ใช้กันทั่วไปก่อนปี 1975 หมายถึงชาวม้ง ในที่นี้ กระโปรงพลีทสีขาวและผ้าคลุมศีรษะทรงกลมเป็นตัวบ่งชี้ที่สำคัญ ศิลปินให้ความสนใจอย่างใกล้ชิดกับการวาดเครื่องประดับของหญิงสาวอย่างละเอียดและละเอียดอ่อน รวมถึงสร้อยคอ แหวนที่มือขวา และการไล่ระดับสีของส่วนบนของชุด โดยเน้นความแตกต่างของสีและเส้นตกแต่งบนผ้า แม้ว่าศิลปินจะใช้เพียงดินสอและถ่านในเฉดสีต่างๆ แสงในภาพร่างที่สองยังเน้นไปที่ใบหน้าของหญิงสาวที่กำลังมองลงไปที่หนังสือพิมพ์ มือของเธอกำหนังสือพิมพ์ไว้อย่างเบามือ มุมปากของเธอโค้งขึ้นเล็กน้อย ราวกับกำลังยิ้ม
ขณะอ่านหนังสือพิมพ์ ตัวละครทั้งสองแต่งกายเรียบร้อยและดูดีมาก การวาดภาพเช่นนี้แสดงให้เห็นถึงความเคารพที่ศิลปินมีต่อหนังสือพิมพ์และนิสัยการอ่านของตัวละคร บางที ในขณะที่สังเกตตัวละคร ศิลปินอาจสัมผัสได้ถึงความเคารพที่พวกเขามีต่อหนังสือพิมพ์ และถ่ายทอดสิ่งนี้ออกมาอย่างรวดเร็วผ่านฝีแปรงแต่ละฝีแปรง การที่ศิลปินเลือกวาดภาพคนธรรมดาจากที่สูงกำลังอ่านหนังสือพิมพ์ หนานตาน ยังแสดงให้เห็นถึงความห่วงใยของศิลปินต่อระดับความรู้ความเข้าใจของชาวที่สูงเมื่อพวกเขามีความเชี่ยวชาญในภาษาเวียดนามแล้ว
ภาพร่างเรียบง่ายและเป็นธรรมชาติสองภาพนี้โดยศิลปิน แวน บินห์ ก่อให้เกิดคำถามมากมายในใจของนักเขียน ซึ่งอาจมีเพียงตัวศิลปินเองเท่านั้นที่สามารถตอบได้อย่างน่าเชื่อถือ น่าเสียดายที่ศิลปินได้เสียชีวิตไปในปี 2547 มากกว่า 20 ปี ก่อนที่เราจะมีโอกาสได้เห็นภาพร่างเหล่านี้

จากการตรวจสอบเอกสารทางประวัติศาสตร์ศิลปะจำนวนมาก เราพบข้อมูลเกี่ยวกับศิลปินในช่วงที่เขาอาศัยอยู่ในภูเขาและท่ามกลางผู้คนในที่ราบสูงทางเหนือเพียงจำกัด ก่อนปี 1954 ศิลปินวัน บินห์ เข้าร่วมการปฏิวัติและทำงานในเขตทหารที่ 4 หลังจากสันติภาพ กลับคืนมา ตั้งแต่ปี 1955 เป็นต้นไป เขาทำงานเป็นอาจารย์และบริหารงานด้านการศึกษาที่โรงเรียนวิจิตรศิลป์เวียดนาม (ปัจจุบันคือมหาวิทยาลัยวิจิตรศิลป์เวียดนาม) จนกระทั่งเกษียณอายุในปี 1979 ช่วงเวลานี้เป็นช่วงที่เขาเดินทางไปทำงานภาคสนามหรือนำนักศึกษาไปฝึกงานในเขตภูเขาทางเหนืออย่างแน่นอน นอกจากนี้ยังเป็นช่วงเวลาที่ภาษาเวียดนามได้รับความนิยมมากขึ้นในหมู่ชนกลุ่มน้อย และพรรคและรัฐบาลให้ความสำคัญกับการเข้าถึงข้อมูลและความรู้ของประชาชนผ่านการอ่านและหนังสือพิมพ์มากขึ้น
ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งเวียดนาม ในส่วนภาพเขียนสีน้ำมัน มีภาพเขียนของเขาอยู่สามภาพ ได้แก่ "อ่าวฮาลอง" (90x120.5 ซม., 1955); "ไผ่และกล้วย" (66.8x100 ซม., 1958) ซึ่งแสดงภาพสระน้ำในหมู่บ้านแถบสามเหลี่ยมปากแม่น้ำไนล์ตอนเหนือ; และ "หมู่บ้านน้ำนา" (115.7x175.3 ซม., 1961) ซึ่งแสดงภาพทิวทัศน์ของหมู่บ้านที่ยังคงความบริสุทธิ์ในอำเภอธันอู๋เยน จังหวัด ไลเจา ในช่วงเวลาที่สร้างสรรค์ผลงานชิ้นนี้
ตามคำบอกเล่าของนายถัง บุตรชายคนที่สองของเขา นายกรัฐมนตรีฟาม วัน ดง ได้เชิญศิลปินวัน บินห์ ให้สร้างภาพเขียนสีน้ำมันอ่าวฮาลองอีกชิ้นหนึ่งเพื่อเป็นของขวัญแก่ประธานาธิบดีซูการ์โนแห่งอินโดนีเซียระหว่างการเยือน ฮานอย ในปี 1959 ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความไว้วางใจของผู้นำพรรคและรัฐในความพิถีพิถันของเขาในการสร้างสรรค์ผลงานโดยใช้วัสดุแบบดั้งเดิม ตลอดจนความคิดสร้างสรรค์ในการวาดภาพที่แสดงถึงความงามของบ้านเกิดของเขา เขาเป็นหนึ่งในศิลปินที่ได้รับรางวัลรัฐด้านวรรณกรรมและศิลปะครั้งแรกในปี 2001
เกี่ยวกับการที่ไม่มีลายเซ็นและวันที่บนภาพร่างนั้น ตามคำบอกเล่าของถัง ศิลปินแวน บินห์ ไม่ได้มีนิสัยเช่นนั้น ต่อมา เมื่อมีคนแสดงความสนใจที่จะซื้อผลงานของเขาและขอให้มีลายเซ็นและวันที่ เขาก็จะให้ความร่วมมือ ดังนั้นจึงมีภาพร่างบางภาพที่วาดด้วยดินสอ ถ่าน หรือสีน้ำ ซึ่งลายเซ็นของเขามีสีหมึกต่างกัน “ในเวลานั้น เขาอาจจะใช้ปากกาที่สะดวกที่สุด” ถังเล่า
การแนะนำสั้นๆ เกี่ยวกับผู้เขียนภาพสเก็ตช์สองภาพที่แสดงถึงชนกลุ่มน้อยกำลังอ่านหนังสือพิมพ์ หนานตาน อาจเพียงพอที่จะดึงเรากลับมาสู่ความงดงามที่เปล่งประกายจากความแท้จริง ฝีแปรงที่เป็นธรรมชาติ และพรสวรรค์ของศิลปินในการจับภาพ ส่งผลให้ตัวละครบนหน้ากระดาษดูสง่างามและมีชีวิตชีวา ที่นั่น คุณค่าทางสุนทรียศาสตร์และปัญญาผสมผสานกัน และมีเพียงความเอาใจใส่และความเคารพของศิลปินต่อคุณค่าเหล่านี้ ผสานกับพรสวรรค์และความละเอียดอ่อนในแต่ละฝีแปรงเท่านั้น ที่สามารถถ่ายทอดข้อความได้อย่างสมบูรณ์
(*) ภาพร่างกว่า 100 ภาพของศิลปินผู้ล่วงลับ วาน บินห์ ซึ่งรวมถึงสองภาพนี้ ปัจจุบันอยู่ในคอลเล็กชันส่วนตัวในกรุงฮานอย
ที่มา: https://nhandan.vn/nhung-net-va-hinh-quy-gia-post947563.html






การแสดงความคิดเห็น (0)