Çağdaş resmin titreşimlerine "dokunmak".

"Dokunuş" sergisi, olağanüstü sanat eserlerini sergilemenin ötesinde, çağdaş sanat sahnesindeki bir grup genç sanatçının duyguları, anıları ve kişisel yansımaları arasında bir diyalog alanı açıyor. Her bir sanat eseri, hayata dokunmanın bir yolu olarak sunuluyor; tanıdık şeylere, özel deneyimlere ve derin içsel duygulara dokunmak.

Vietnam Güzel Sanatlar Üniversitesi, Güzel Sanatlar Eğitimi bölümü, K11 sınıfı üyeleri ve öğretmenleri.

Vietnam Güzel Sanatlar Müzesi'nde 31 Mayıs'a kadar devam edecek olan "Dokunuş" sergisi, Le Anh, Dang Cao Cuong, Nguyen Manh Cuong, Nguyen Can, Dang Hiep, Dang Huu, Khanh Huyen, Vu Muoi, Le Thu ve Vu Thuong adlı bir grup sanatçının 40'tan fazla resim ve heykelini halka sunuyor. Bu sanatçılar, Vietnam Güzel Sanatlar Üniversitesi Güzel Sanatlar Eğitimi bölümü K11 sınıfından mezun olan öğrencilerdir.

Sanatçı Nguyen Manh Cuong şunları paylaştı: "2023'teki 'Bir Nesil Balık' sergisinden bu yana gözle görülür bir değişim oldu. Şimdi, K11 sınıfı üyeleri yavaş yavaş kendi bireysel stillerini tanımladılar. Her sanatçı, 'Dokunuş' sergisinde sergilenen her eserde yaratıcı bakış açısını ve benzersiz görsel dilini açıkça ifade ediyor."

Yıllarca çeşitli yaratıcı yolları titizlikle takip ettikten sonra, yavaş yavaş sanatsal çalışmalarında ve çağdaş Vietnam sanatının akışı içinde kişisel izlerini şekillendirdiler.

Sanatçı Le Anh, yaratıcı grubun üyelerinin yeni ilham kaynakları bulduklarını, kendi resim stillerini geliştirdiklerini ve farklı etkiler yaratmak için ek teknikler uyguladıklarını belirtti. Bu sergide yer alan eserlerin çoğu, her bireyin sanatsal pratiğinde yeni ilerlemeleri işaret ediyor.

Le Anh'ın "Kalplerin Uyumu" adlı sanat eseri.

"Her sanatçı kendi dönüşümlerini geçirir. Renk yaklaşımım, sanatsal düşüncem ve etrafımdaki yaşam nefesini algılama biçimim değişti. Örneğin, eskiden nispeten gerçekçi bir tarzda resim yapıyordum, ancak bu sefer soyutlamaya yöneldim. Bu değişim beni daha özgür hissettiriyor," diye ifade etti sanatçı Le Anh.

"Dokunuş" aynı zamanda sanatçı ile izleyici arasında bir bağ kurmayı da sağlıyor. Sergi, görsel dil, renk ve malzemeler aracılığıyla izleyicilere çok yönlü duygusal bakış açılarına erişme fırsatları sunuyor. Ve sanat, paylaşım ve empati köprüsü haline geliyor.

Sergide "Akordlar," "Tuşlar," "Yağmur Sesleri" ve "Beyaz Keman" gibi eserler sunan Le Anh'ın çalışmaları müzik temasından ilham alıyor. Sanatçı Le Anh, "Müziğe şekil vermek istiyorum. Enstrümantal müzik dinlerken, notalar zihnimde 'sekerek', onları görsel bir dile dönüştürme arzusu uyandıran duygular uyandırıyor," diye açıklıyor.

Nguyen Manh Cuong'un "İstila" adlı eseri.

Bu arada, Nguyen Manh Cuong, kişisel öykülerini ve ilginç yaşam deneyimlerini anlatmak için natürmort resimlerini kullanıyor. Malzeme olarak verniği kullanan sanatçı, natürmortları geleneksel bir mekana yerleştirerek, romantik ve gerçekçi bir atmosferle harmanlayarak yaklaşımını değiştiriyor. Resimlerinde papaya ağacı imgesi tekrar tekrar karşımıza çıkıyor.

"'İstila' adlı resimde, hikaye Vietnam'da bolluk ve refahı temsil eden bir meyve olan papaya etrafında dönüyor. Pembe bir arka plana yerleştirilen papaya imgesi, tokluk ve doyum duygusunu uyandırıyor. Buna karşılık, doyurucu bir yemek arayan minik karıncaların görüntüsü de resmedilmiş. Şüphesiz ki, bolluğa ulaşmak için bu karıncaların sürekli aramaları, çabalamaları ve iş birliği yapmaları gerekiyor," diye açıklıyor sanatçı Nguyen Manh Cuong eserin anlamını.

Vietnam Güzel Sanatlar Müzesi'nin sınırları içinde yer alan "Dokunuş", sanat ve heykel meraklılarına, sanatın her çizgisi ve rengiyle ruha dokunduğu, duygusal açıdan zengin bir yolculuk sunuyor.

CHIEU ANH

Kaynak: https://nhandan.vn/cham-vao-nhung-rung-cam-hoi-hoa-duong-dai-post965308.html