Antik Hanoi'nin kalbinde mütevazı bir konumda yer alan küçük bir ev, seksen yaşına basmış yaşlı bir sanatçının derin hikâye anlatıcı sesiyle yankılanıyor. 1945 doğumlu, zayıf, gümüş saçlı ve hâlâ parlak gözlü Bay Nguyen Kim Ke, sahnenin altın çağının tüm nostaljisini içinde taşıyor gibi görünüyor. Çok az kişi, o sessiz figürün ardında hiç dinlenmemiş bir hayatın, bir sanatçının, bir askerin, yavaş yavaş unutulan geleneksel bir sanat formu olan Tuong'un zamanına tanıklık ettiğini bilir.

Şan ve şöhretten uzak bir yol seçen bir hayat

Hanoi'de güneşli bir öğleden sonra sanatçı Nguyen Kim Ke'yi ziyaret ettik. 10 metrekarenin biraz üzerinde küçük bir odanın (No. 50, Dao Duy Tu Caddesi, Hanoi Şehri) duvarları birçok Tuong maskesiyle süslenmişti. Bunlar, sanatçının emeklilik döneminde özenle topladığı ve sakladığı, rahat ve huzurlu bir hayat sürerken yaşlılığın zarif zevklerini de beraberinde getirdiği, kalbinin eserleri.

 

Bizi nazikçe, her biri özenle asılmış, parlak renkli ama zamanla lekelenmiş maskelerle tanıştırdı. Her maske bir karakter, bir hikâye, sahnenin ruhundan, değer verdiği ve değer verdiği bir parça. "Artık yaşlandım ve sağlığım bozuldu, eskisi gibi Tuong maskeleri boyamıyorum. Eskiden, özellikle Covid-19 pandemisinden önce, hâlâ birçok maske yapıp yabancılara satıyordum. O zamanlar Vietnam'a birçok yabancı geliyordu ve iletişim kurmak kolaydı, bu yüzden satış yapabiliyordum. Ancak Covid'den beri daha az yabancı ziyaretçi oldu, iletişimim kısıtlandı, bu yüzden artık eskisi kadar satış yapamıyorum," diye içini döktü.

Özenle sakladığı maskelere baktığımızda, içinde yaşadığı parlak bir geçmişin, tamamen sanata bağlı bir geçmişin nefesini hissettik. Sanatsal bir geleneğe sahip bir ailede doğmuştu; hem babası hem de annesi yetenekli tuong sanatçılarıydı, Lac Viet tiyatro sahnesinin (şimdiki Dao Duy Tu Caddesi, No. 50, Hanoi Şehri) "yaşlı ağaçları"ydı. Davul ve dansların sesi, Kim Ke adlı çocuğun genç ruhuna derinden kazınmış ve hayatının ilk adımlarından itibaren tutkusunu ateşlemişti.

Çocukluğundan beri ailesinin peşinden her yerde sahneye çıktı, spot ışıkları altında, davul sesleri ve renkli makyajlar arasında büyüdü. 12 yaşındayken Lac Viet Tiyatrosu'nda resmen oyuncu oldu ve bu, yarım asırdan uzun sürecek sanatsal yolculuğunun başlangıcı oldu. Ancak, 20 yaşındayken ülke çetin bir savaş dönemine girdiğinde, sanatsal hayatı kısa sürede yön değiştirdi. Hanoi'li genç bir adamın vatanseverliğiyle, Güney'e savaşmaya gönüllü oldu. 17 Nisan 1965'te resmen orduya katıldı. Üç aydan kısa bir süre sonra, 9 Temmuz 1965'te Güneydoğu savaş alanına doğru yola çıktı ve Güney Vietnam Kurtuluş Ordusu'nun ana birliği olan 9. Tümen, 1. Alay'a atandı.

Savaş yıllarında, eski sahne sanatçısı bombalar ve kurşunlar arasında cesur bir askere dönüştü. Birçok büyük muharebeye katıldı, başarılar elde etti, birçok madalya ve ateşli savaş meydanındaki cesaretine yakışır bir unvan olan "Cesur Amerikan Muhribi" unvanına layık görüldü. 1968'de ağır yaralandı ve geri çekilmek zorunda kaldı. İki yıl sonra, Long Bien Makine Fabrikası'nda çalışmak üzere Kuzey'e gönderildi. Sadece çalışkan bir işçi olmakla kalmayıp, aynı zamanda bir milis müfrezesi komutanıydı ve 1972'de Hanoi semalarını koruyan 12 tarihi gün ve gecede Amerikan uçaklarına karşı verilen mücadeleye doğrudan komuta etti.

Savaştan sonra, ülke birleştiğinde, Vietnam Tuong Tiyatrosu onu oyunculuğa geri dönmeye davet etti. Sanki kader onu kalbinin ait olduğu yere, sahne ışıklarına geri çağırmıştı. Emekli olana kadar tek bir prova veya gösteriyi bile kaçırmadan burada çalıştı. Kariyeri boyunca sayısız liyakat belgesi, ödül ve her seviyeden taklit dövüşçü unvanı aldı, ancak bu usta sanatçı için hâlâ resmi bir unvan yoktu. Sadece sessizce gülümsedi: "Kendimden utanmadığım sürece, bu yeterli."

Bu basit söz her şeyi özetliyor gibiydi: Tanınma beklemeden, şan şöhrete ihtiyaç duymadan adanmış bir hayat. Sahnedeyken her rolüne değer verirdi; Vali To Dinh gibi kötü adam rolleri, tekniği veya diyaloglarıyla değil, tavırlarıyla, karakterin içsel duygularıyla canlandırılırdı. "Bir tiyatro oyununu oynamak çok zordur, titizlikle, çok çalışmanız gerekir. Kafaları ve alınları kırıldığında hemen pes etmek isteyen insanlar vardır," dedi, sanki mesleki anılarının derinliklerindeymiş gibi kısık bir sesle.

Sahne ışıkları altında tuong, yalnızca bir performans sanatı formu olarak değil, sanatçının hem ruhunu hem de bedenini tamamen dönüştürdüğü ayrı bir dünya olarak karşımıza çıkıyor. Sanatçı Nguyen Kim Ke, bu dünyaya adım atmak için oyuncunun yalnızca doğal yeteneğe sahip olması gerekmediğini, sıkı çalışma, azim ve tutkuyla dolu uzun bir yolculuktan geçmesi gerektiğini belirtti.

Tuong'un sanatçılar için kolay olmadığını, sadece içlerindeki duygularla yaşamadıklarını, aynı zamanda bu duyguları her beden hareketiyle, her bakışla, her adımla, basit görünen ama teknik ve dayanıklılık gerektiren her takla hareketiyle aktarmaları gerektiğini söyledi. Cheo veya cai luong sadece şarkı söyleyerek ve sözlerle insanların kalbini harekete geçirebiliyorsa, tuong bundan daha fazlasını gerektirir; ses ve renk, beden ve ruh, güç ve incelik arasındaki uyumdur. Her rol tam bir dönüşümdür, terdir, prova alanında yıllarca süren sıkı çalışmanın sonucudur, sanatçının sahnedeki her kısa ana adanan tüm hayatıdır.

Kariyeri boyunca orduda birçok başarıya imza attı...

Terli prova salonundan başlayarak, her rolün bir taahhüt olduğu gençlik günlerini yavaş yavaş hatırladı. Tuong sahnesi onun için bir doğaçlama yeri değildi, öylece sahneye çıkıp performans sergileyemezdiniz. Her rol, özellikle aksiyon ve dövüş sanatları rolleri, sadece replikleri ezberleyerek yapılamazdı; her dövüş sanatı hareketini ve her akrobatik hareketi günlerce ve saatlerce pratik etmek gerekiyordu. Bunlar yüksek hassasiyet gerektiren tekniklerdi ve en ufak bir hata bile kolayca yaralanmaya yol açabilirdi.

"O günlerde Tuong toplulukları eğitimi çok ciddiye alırdı, çünkü tek bir yanlış adım sadece rolü mahvetmekle kalmaz, aynı zamanda oyuncunun kendisini de tehlikeye atabilirdi." Hikâye, basit olmasına rağmen, dinleyicide sessiz bir hayranlık uyandırırdı. Tuong, tembel veya sabırsızlar için değildir. Ömür boyu süren sıkı bir eğitimin, hesapsız bir özverinin ve fiziksel sınırların ötesine geçen bir tutkunun sonucudur.

Eski oyunun hüznü kayboluyor

İnsanlar onu sadece yetenekli bir oyuncu olarak değil, aynı zamanda birçok nesil oyuncuya, sinema oyuncusuna ve tiyatro sanatçısına kürsüsüz bir öğretmen olarak da tanıyor. Öğrencilerinden bazıları yıldız oldu, bazıları ise büyük sanat topluluklarında önemli pozisyonlarda yer alıyor. "Bugün tiyatrodaki genç sanatçıların çoğuyla çalışma ve biriktirdiklerimin bir kısmını aktarma fırsatı buldum," dedi gururla, gözleri nadir görülen bir sevinçle parlayarak.

Özel bir öğrenci olan Avustralyalı sanatçı Eleanor Claphan'dan parlayan gözlerle bahsetti. Sadece eğitim masraflarını karşılamakla kalmayıp, aynı zamanda yurtdışı eğitim programı kapsamında staj yeri olarak Vietnam'ı da seçtiğini söyledi. Öğrenim ücretinden yaşam masraflarına kadar tüm masrafları kendisi karşılıyordu ve en önemlisi, Eleanor, bu deneyimli sanatçıdan oyunculuk öğrenmek için basit ama kararlı bir istekle Bay Ke'nin evine gitmişti. "Her şey azim gerektirir," dedi, sanki yıllar önce uzaktaki öğrencisinin tutkulu derslerini hatırlıyormuş gibi dalgın bakışlarla.

Sanatçı Nguyen Kim Ke, zamanla aşınmış fotoğrafların yanında, sanatı koruma tutkusunu besleyen yer olan ailesini tanıtıyor.

Ancak, günümüzden bahsederken gözleri hemen hüzünlendi ve şöyle dedi: "Artık kimse Tuong'u takip etmiyor. Onlardan performans sergilemelerini isteseniz, paraları olup olmadığını, kimin için performans sergilediklerini sorarlar." Bu sorular, eski sanatçının yüreğine saplanan bir bıçak gibiydi. Karmaşık danslar, ifade gücü ve benzersiz bir stil gerektiren Tuong oyunları, artık modern kültürün şöleninde "yutulması zor geleneksel yemekler" olarak kabul ediliyor.

Tuong sanatı, kendi ailesinde bile unutulma tehlikesiyle karşı karşıya. Ailesinin iki oğlu var; biri bir zamanlar şarkıcılık kariyerine devam etmiş ama geleneksel sanatın kısıtlamalarına dayanamamış, diğeri ise geçim derdine, geçim telaşına kaptırmış kendini. İkisi de onun seçtiği yolu izlemeyi seçmemiş. "En büyük oğul yetenekli, sanatsal bir yanı var," dedi yavaşça, sonra iç çekti: "Ama topluluğa katılmayacağını söyledi, günümüzde Tuong'dan geçinmek çok zor."

Anılar, oyunlar, yıllar boyunca taktığı maskeler, derin sevgisinin ve sessiz bağlılığının sessiz tanıkları gibidir. Hızla değişen bir dünyada, yaşlı sanatçı hâlâ sessizce geleneksel sanatın tohumlarını ekiyor ve Tuong'un bir gün hak ettiği yeri bulup genç ruhlar tarafından kabul edilip devam ettirileceğini umuyor. Böylece geleneksel tiyatronun ateşi asla sönmeyecek.

Makale ve fotoğraflar: BAO NGOC

    Kaynak: https://www.qdnd.vn/phong-su-dieu-tra/phong-su/chuyen-ve-nguoi-giu-lua-cuoi-cung-cua-san-khau-tuong-truyen-thong-832906