Soldan sağa: Beethoven, Vivaldi ve Bob Dylan
Eser, üç sonete karşılık gelen üç bölüme ayrılmıştır: sakin bir atmosferi çağrıştıran ancak çobanın kaygılarını ve titremelerini de yansıtan allegro non molto (hareketli) bölümden, şiddetli bir fırtınanın öncesindeki sakinliği temsil eden adagio e piano (yavaş) bölüme ve nihayetinde fırtınanın gök gürültüsü ve şimşekle birlikte kırsala ulaşmasıyla doruğa ulaşan presto (çok hızlı) bölüme kadar.
Kemanın sesi, binlerce rüzgâr fırtınası gibiydi; yoluna çıkan her şeyi süpürüp götüren bir fırtına.
Ani ses seviyesi değişimi, fırtınanın ezici öfkesi karşısında içimizde bir dehşet duygusu uyandırıyor. Presto sesini dinliyoruz ve doğanın emsalsiz yıkıcı gücünden dehşete kapılmaktan kendimizi alamıyoruz.
Beethoven kırsal kesimi çok severdi ve hayatı boyunca sık sık kırsal ortamlara çekilirdi. Ancak kırsal yaşam sadece romantizm ve eğlenceden ibaret değildir.
Alman bestecinin Pastoral Senfonisi veya 6. Senfonisini dinlerken, başlangıçta bizi şırıl şırıl akan derelerin, kuş cıvıltılarının ve inanılmaz derecede parlak ve tatlı melodilerin sesiyle sakin bir dünyaya götürüyor.
Ama sadece ilk üç bölüm! Dördüncü bölüm olan Gewitter, Sturm (Fırtına) ile birlikte, beklenmedik ve uyarı vermeden aniden bir fırtına kopuyor. Timpani, kulaklarımıza çarpan gök gürültüsünü taklit ediyor, kemanın parmakları sağanak yağmur gibi hareket ediyor.
Ancak eserlerine gök gürültüsü ve yağmuru dahil etmeye çalışanlar sadece klasik besteciler değil. Bob Dylan'ın klasik şarkısı "A Hard Rain's a-Gonna Fall"ın sıklıkla radyoaktif serpintinin alegorisi olduğu söylenir.
Bob Dylan - A Hard Rain's A-Gonna Fall (Resmi Ses Kaydı)
Ancak besteci bu yorumu reddetti. Şarkının sadece çok şiddetli bir yağmurdan bahsettiğini söyledi. Ve her biri uzun 66 satırdan oluşan sözler, hiç bitmeyecekmiş gibi görünen bir yağmur fırtınası hissini pekiştiriyor gibiydi.
O sağanak yağmur dünyanın çehresini değiştirdi ve yağmurda insan acısının sayısız yüzü ortaya çıktı: ölü bir atın yanında bir çocuk, yanarak ölen genç bir kadın, unutulmuş ruhlar, kaldırımda cansız yatan şairler, vadide hıçkıran bir soytarı, kanla kararmış dallar, kılıç tutan çocuklar…
Metaforlar sonsuz bir şekilde gelişiyor, günümüzde bile sayısız yoruma olanak tanıyor ve şarkının kendisini yüzyıllar boyunca süren bir yağmur sağanağı gibi gösteriyor.
Ancak, bu genel melankolik şiirsel atmosferin ortasında, sona doğru yine de umut dolu bir imge var: lirik kahraman genç bir kızla karşılaşır ve kız ona bir gökkuşağı verir.
Fırtına asla son değildir. Beethoven'ın Pastoral Senfonisini dinliyoruz; fırtına geçtikten sonra, son bölüm yağmur dindiğinde, bulutlar dağıldığında ve güneş tekrar parladığında çobanın neşeli ve minnettar bir şarkısıdır.
Ancak buradaki neşe, önceki bölümlerdeki keyifli melodilerle aynı değil.
5. bölümde, sevinç kolayca elde edilebilen bir sevinç değil, aksine kayıptan sonra gelen bir sevinç, hayatın iniş çıkışlarını deneyimlemekten kaynaklanan daha derin, daha mütevazı bir sevinç olarak ele alınıyor.
Benzer şekilde, Vivaldi'nin Dört Mevsim Senfonisi de bir yaz fırtınasıyla bitmiyor, değil mi? Yaz geçiyor ve sonbahar geliyor.
Fırtına dindikçe, müzik hasat mevsimini kutlayan şenlikli bir atmosfere bürünüyor; çiftçiler dans ediyor, şarap içiyor ve sonra yorgun bir şekilde evlerine dönüp uyuyorlar—bu, Sonbahar bölümünün allegro kısmıdır.
Dolayısıyla doğa, yaşam ve ölümün, yıkım ve yeniden doğuşun döngüsüyle sonsuz bir döngüdür. Kaybolan şey, belki farklı bir biçimde de olsa, geri dönüş yolunu bulacaktır.
Böylesine durdurulamaz bir güç olan fırtınalar, yüzyıllardır sayısız müzik başyapıtına konu olmuştur.
Belki de bunun sebebi, ancak derin ve kapsamlı olguların müzik aracılığıyla ifade edilebilmesidir.
[reklam_2]
Kaynak: https://tuoitre.vn/con-bao-cua-vivaldi-20240915090717175.htm
Yorum (0)