Değerli özellikler ve şekiller

Rahmetli sanatçı Van Binh'in (Nguyen Van Binh) çiftçilik işlerinde ve günlük yaşamlarında insanları betimleyen yüzlerce inanılmaz derecede canlı portre eskizi arasında, Nhan Dan Gazetesi'ni okuyan iki etnik azınlık kadınının görüntüsünü yakalayan iki daha sakin figür dikkatimi çekti (*).

Zamanın renkleriyle bezenmiş bu sayfalar, her bir kalem ve kömür darbesini ortaya çıkararak, sanatçının bir zamanlar bağlı olduğu toprakların ve insanların geçmiş bir dönemine dair anıları canlandırıyor. Aynı zamanda, 1938-1943 yılları arasında Indochina Güzel Sanatlar Okulu'nun 12. sınıf mezunu olan sanatçının, konularının portre eskizlerini yaratma biçimiyle derin bir estetik değer de içeriyor.

Her iki eskizde de sanatçı, konuyu yaklaşık 90 derecelik bir açıyla, soldan sağa doğru eğik bir açıdan gözlemlemeyi tercih ediyor. Bu bakış açısından, Nhân Dân gazetesi belirgin bir şekilde tasvir ediliyor ve izleyicinin gözüne hoş geliyor. Sanatçı, konunun gazeteyi okurkenki duruşunu takip ederek, konunun içeriğini (sosyal anlam katmanlarıyla dolu Parti gazetesini okuyan konunun eskizi) vurgulamak için uygun bir kağıt boyutu seçiyor ve aynı zamanda konunun günlük, kadınsı güzelliğini, kıyafetlerini titizlikle ve incelikle tasvir ederek vurguluyor.

Bu dikey çizimde, figür, başının arkasına bağlanmış başörtüsü ve uzun, dökümlü elbisesiyle ayırt edilen bir Tay etnik grubuna mensuptur. Kalem darbelerinin farklı tonları, ışık ve gölge oluşturarak düzgünce bağlanmış başörtüsüne hacim kazandırır. Figür, küçük bir platform üzerinde, dizleri bükük, vücudu hafifçe öne eğik, tamamen rahat bir duruşta oturmaktadır. Bel ve dökümlü elbise, kısa, kavisli çizgiler ve aşağı doğru birleşen uzun, ince çizgilerle tanımlanarak elbisenin ve kemerin şeklini çağrıştırarak doğal ve zarif bir şekilde arkaya doğru uzanır. Daha kalın kalem darbeleriyle vurgulanan elbise, başörtüsü ve hafif dik, yuvarlak yaka detayları, figürün etnik grubunun karakterini ortaya koymaya katkıda bulunur.

Gazete, göz hizasında tutuluyor ve tamamen aşağı sarkarak karakterin ayak uçlarına kadar uzanıyor. Dikkat çekici bir şekilde, titizlikle detaylandırılmış " Nhan Dan" (Halk Gazetesi) logosunun yanı sıra, makale kutuları, resimler, başlıklar ve metin gibi sayfadaki diğer ayrıntılar da incelikle işlenmiş. Sanatçı, çizimde ışığa odaklanarak karakterin omuzlarını, yüzünün yarısını ve gazetenin kendisini aydınlatıyor ve arkadan gelen bir ışık huzmesi izlenimi yaratıyor. Karakterin, bir çiftçiye özgü kaba ve güçlü elleri, gazeteyi sıkıca kavrayarak konuya olan dikkatini ve okuma eylemini iletiyor.

İkinci çizimde, yatay olarak, figür bacaklarını hafifçe öne doğru uzatmış halde otururken gazeteyi katlıyor. Figürün gazeteyi tutma şekli, sanatçının çiziminin tamamen doğal olduğunu, kasıtlı bir düzenlemenin hiçbir izini taşımadığını gösteriyor. Nhân Dân gazetesi kalın çizgilerle çizilmiş. Sanatçı ayrıca yukarıda "Nhân Dân gazetesi okuyan Beyaz Adam" notunu düşüyor. "Beyaz Adam", 1975 öncesinde H'Mông halkını ifade eden yaygın bir terimdi. Burada, beyaz pileli etek ve yuvarlak başörtüsü önemli göstergelerdir. Sanatçı, kadın figürünün takılarının, kolyesinin, sağ elindeki yüzüğünün ve elbisesinin üst kısmının renk geçişinin ayrıntılı ve incelikli tasvirine büyük önem veriyor; sanatçı sadece çeşitli tonlarda kurşun kalem ve kömür kullanmış olsa bile, kumaş üzerindeki renk ve dekoratif çizgilerdeki farklılıkları vurguluyor. İkinci çizimdeki ışık da figürün yüzüne odaklanmış, gazeteye bakıyor. Elleri gazeteyi nazikçe tutuyor, ağzının köşeleri hafifçe yukarı kıvrılmış, sanki gülümsüyormuş gibi.

Gazete okurken, her iki karakter de kusursuz giyimli ve düzgün görünüşlüdür. Sanatçının bu tasviri, gazeteye ve karakterlerin okuma alışkanlıklarına duyduğu saygıyı göstermektedir. Belki de sanatçı, karakterleri gözlemlerken aynı anda onların gazeteye duydukları saygıyı hissetmiş ve bunu her fırça darbesiyle hızla aktarmıştır. Sanatçının dağlık bölgelerden sıradan insanların Nhan Dan gazetesini okurken resmetmeyi seçmesi, dağlıların Vietnamca'da yetkin hale geldikten sonraki farkındalık düzeyine olan endişesini de göstermektedir.

Sanatçı Van Binh'in bu iki sade, doğal eskizi, yazarın zihninde birçok başka soruyu da uyandırıyor; belki de bu sorulara ancak sanatçının kendisi ikna edici bir şekilde cevap verebilir. Ne yazık ki, sanatçı bu eskizleri görme şansımız olmadan 20 yıldan fazla bir süre önce, 2004 yılında vefat etti.

Çok sayıda tarihi sanat belgesini inceledikten sonra, sanatçının dağlarda ve kuzey yaylalarının halkı arasında yaşadığı döneme ilişkin sınırlı bilgi bulduk. 1954'ten önce sanatçı Van Binh devrime katılmış ve Dördüncü Askeri Bölge'de çalışmıştır. Barış sağlandıktan sonra , 1955'ten itibaren 1979'da emekli olana kadar Vietnam Güzel Sanatlar Okulu'nda (şimdiki Vietnam Güzel Sanatlar Üniversitesi) öğretim görevlisi ve eğitim idarecisi olarak çalışmıştır. Bu, şüphesiz ki, yaratıcı çalışmalar için saha gezileri yaptığı veya öğrencileri kuzey dağlık bölgelerinde stajlara götürdüğü bir dönemdi. Ayrıca, Vietnam dilinin etnik azınlıklar arasında giderek daha fazla yaygınlaştığı ve Parti ile hükümetin halkın okuma ve gazeteler aracılığıyla bilgiye ve bilgiye erişimine giderek daha fazla önem verdiği bir dönemdi.

Vietnam Güzel Sanatlar Müzesi'nde, lake resim bölümünde, sanatçının üç eseri bulunmaktadır: "Ha Long Körfezi" (90x120.5cm, 1955); Kuzey Delta'daki bir köy göletini tasvir eden "Bambu ve Muz" (66.8x100cm, 1958); ve Lai Chau eyaletinin Than Uyen bölgesindeki bakir bir köyün, eserin yapıldığı dönemdeki manzarasını tasvir eden "Nam Na Köyü" (115.7x175.3cm, 1961).

Thang'ın ikinci oğluna göre, Başbakan Pham Van Dong, 1959'da Endonezya Devlet Başkanı Sukarno'nun Hanoi ziyaretinde ona hediye olarak Ha Long Körfezi'nin bir başka lake resmini yapması için sanatçı Van Binh'i bizzat davet etti. Bu, Parti ve devlet liderlerinin, geleneksel malzemeler kullanarak eserler yaratmadaki titizliğine ve vatanının güzelliğini resmetmedeki yaratıcılığına duydukları güveni gösterdi. 2001 yılında ilk Devlet Edebiyat ve Sanat Ödülü'ne layık görülen sanatçılardan biriydi.

Çizimlerdeki imza ve tarih eksikliğine gelince, Thang'a göre sanatçı Van Binh'in böyle bir alışkanlığı yoktu. Daha sonra, birisi eserini satın almakla ilgilenip imza ve tarih istediğinde, bunu yerine getirirdi. Bu nedenle, imzasının farklı bir mürekkep renginde olduğu birkaç kurşun kalem, kömür veya suluboya çizimi bulunmaktadır; Thang, "o zamanlar, eline hangi kalem gelirse onu kullanıyor olabilir" diye hatırlıyor.

Etnik azınlık mensuplarının Nhan Dan gazetesini okumasını betimleyen iki eskizin yazarına kısa bir giriş, belki de bizi otantiklikten, doğal fırça darbelerinden ve sanatçının imgeleri yakalama yeteneğinden kaynaklanan güzelliğe geri döndürmek için yeterlidir; bu da sayfada zarif ve canlı karakterler ortaya çıkarır. Burada estetik ve entelektüel değerler harmanlanmıştır ve ancak sanatçının bu değerlere gösterdiği özen ve saygı, yetenek ve her fırça darbesindeki incelikle birleştiğinde mesaj tam olarak iletilebilir.

---

(*) Merhum sanatçı Van Binh'in bu iki eser de dahil olmak üzere 100'den fazla eskizi şu anda Hanoi'deki özel bir koleksiyonda bulunmaktadır.

Kaynak: https://nhandan.vn/nhung-net-va-hinh-quy-gia-post947563.html