Deneysel aşama:

Vietnam tiyatrosu, her festivalde hem yurt içinden hem de yurt dışından meslektaşlarından deneyim kazanarak ve öğrenerek yeni dönüşümler sergiliyor, eserlerindeki ifade alanını genişletiyor ve günümüz izleyicisinin kalbine dokunuyor.

Thang Long Kukla Tiyatrosu'nun "Tam Cam" adlı oyunu, Cheo şarkıcılığının unsurlarını kukla gösterisine entegre ederek, bu iki geleneksel sanat formunun kesiştiği bir alan yaratıyor.

Sahnede gerçekten farklı bir hikaye anlatmaya cesaret edin.

6. Uluslararası Deneysel Tiyatro Festivali 2025, canlı, çeşitli ve iddialı bir tiyatro ortamı sergiledi. Sevindirici bir şekilde, etkinlik giderek artan sayıda uluslararası ve yerli sanat grubunu kendine çekti. Polonya, Çin (iki), Güney Kore, İsrail, Japonya, Moğolistan, Özbekistan ve Hollanda'dan dokuz uluslararası grup katıldı. Etkinliğin dört şehirde – Hanoi , Ho Chi Minh Şehri, Hai Phong ve Ninh Binh – düzenlenmesi, yerli grupların da yarışması için bolca fırsat sağladı.

Son iki hafta boyunca halk, birçok yenilik içeren bir tiyatro "şölenine" tanık oldu. Bazı gösteriler salon dışına çıkarak sokaklarda gerçekleşti, bazıları kelimeler yerine beden dilini kullandı, bazıları tiyatro prodüksiyonlarını video sanatı ile birleştirdi ve diğerleri sosyal medya platformlarında canlı etkileşimi entegre etti...

Uluslararası bir perspektiften bakıldığında, Polonya'nın "Şiirsel Aşk İlişkisi" adlı eseri, kamusal alanları sahneye dönüştürerek güçlü bir izlenim bıraktı; İsrailli sanatçının "Doğum Kursu" ve Hollandalı-Vietnamlı sanatçı Phi Nguyen'in "Phi ile veya Phi Olmadan" adlı eserleri ise etkileşimi kullanarak izleyicilerin esere katılımına olanak sağladı.

Her iki Çin oyunu da ilgi çekiciydi. Tüm rollerin kadın sanatçılar tarafından canlandırıldığı "Pipa Günlüğü" ve "Bu Gece Hangi Gece?", geleneksel opera ile modern sahnelemenin buluşma noktasıydı.

Koreli sanatçılar, bilindik "Dokuz Kuyruklu Beyaz Tilki" oyununu gerçeküstü ve çağdaş bir tiyatro dili kullanarak sahneliyor.

Bu arada, Japon sanatçılar " Barış " adlı oyunda Avrupa felsefesini Doğu tiyatrosunun ruhuyla ustaca harmanladılar...

Vietnamlı tiyatro toplulukları da birçok cesur fikirle "büyük işlere" girişti. Vietnam Ulusal Drama Tiyatrosu, "Kauçuk Sandaletli Adam" ile geleneksel mekân ve zaman sınırlarını zorlayan, sahne donanımı içermeyen, ancak şiir ve ritim açısından zengin bir oyunla denemeler yaptı. Vietnam Ulusal Geleneksel Tiyatrosu, "Medea"yı Cai Luong (Vietnam geleneksel operası) mekânına taşıdı ve kukla tiyatrosuyla harmanladı. Vietnam Sirk Federasyonu, "Nghêu Sò Ốc Hến" (Midye, Salyangoz ve İstiridye) adlı oyunu sirk diliyle anlattı...

Hanoi'nin sanat toplulukları da yoğun çaba sarf ediyor. Hanoi Cheo Tiyatrosu'nun "Dao Lieu" adlı oyunu, modern bir bağlamda geleneksel sanat sorusuna bir cevap niteliğinde. Hanoi Drama Tiyatrosu'nun "Dem Trang Dam Ha" adlı oyunu ise diyalogdan ziyade beden diline vurgu yapıyor. Thang Long Kukla Tiyatrosu ise "Tam Cam" adlı oyunu Cheo ve kukla unsurlarını kullanarak anlatıyor.

Bu arada, LucTeam'in sahne tasarımı "Yarın Güneş Yeniden Parlayacak" adlı gösteride geleneksel, minimalist bir tarzı korudu.

Bir diğer etkileyici performans ise Ninh Binh Geleneksel Sanatlar Tiyatrosu'nun "Sırtı Bükülmüş Yaşlılar" adlı oyunu oldu; bu oyun, geleneksel Vietnam operası (cheo), reform operası (cai luong), klasik opera (tuong), kukla tiyatrosu ve dramanın yanı sıra kelime oyunları ve geleneksel ve çağdaş müziğin uyumlu bir karışımını sunuyordu.

Bu parlak noktalar, deneysel tiyatronun hikayeleri "gerçekten farklı" bir şekilde anlatmaya cesaret ettiğini, dille deneyler yaptığını ve sunumunu yenilikçi bir şekilde teknoloji kullanarak gerçekleştirdiğini gösteriyor. Ancak, başarının yanı sıra bazı dezavantajlar da mevcut. Bazı oyunlar, yalnızca yüzeysel etkilere odaklanarak, derinlikten yoksun kalarak ve izleyici üzerinde kalıcı bir izlenim bırakmayarak kolayca "egzotikleştirme" tuzağına düşüyor...

Ulusal kimliğe dayanan bir inovasyon yolculuğu.

Vietnam Ulusal Drama Tiyatrosu'nun "Lastik Sandaletli Adam" adlı oyunu festivale katılıyor.

Deneysel tiyatro her zaman yeni ifade dilleri arayışında bir yolculuk olarak görülmüştür, ancak biçimsel cephe hiçbir zaman nihai hedef olmamıştır. Daha da önemlisi, tiyatronun günümüz izleyicisinin kalbine gerçekten dokunabilmesi ve yankı bulabilmesi için daha derin kültürel katmanların kilidini açabilme yeteneğinde yatmaktadır. Bu ruh, 6. Uluslararası Deneysel Tiyatro Festivali 2025'e de nüfuz etti; burada profesyonel konuşmalar ve performanslar sürekli olarak şu soru etrafında döndü: Deneyciliğin amacı nedir? Ve tiyatroyu nereye götürür?

Vietnam Tiyatro Sanatçıları Derneği Başkanı Trinh Thuy Mui, festivalin önemli bir uluslararası değişim alanı olduğunu, Vietnamlı sanatçıların dünyayla diyalog kurmasına, yeni yöntemler öğrenmesine ve ulusal tiyatronun eşsiz değerlerini tanıtmasına yardımcı olduğunu belirtti. Nihai amacın, ideolojik değeri olan, sanatsal açıdan zengin ve halkta gerçekten yankı uyandıran eserler yaratmak olduğunu vurguladı.

Doçent Doktor Nguyen Thi Minh Thai'ye göre, deneycilik "yeni bir şey yaratmak" anlamına gelmez. Gerçek yaratıcılık, ancak sanatçılar hayatta ortaya çıkan ve hala ortaya çıkmakta olan sorunları ifade etmenin yeni yollarını bulduklarında ortaya çıkar. Bu, onların ulusal kültürün özüne dönmelerini gerektirir, çünkü temeli olmayan "yenilik" yalnızca görsel bir etki haline gelir.

Profesyonel bir bakış açısıyla, araştırmacılar bu yılki güçlü çabaları takdir ediyor. Senaryo yapısından, sahneleme düşüncesine, mekan tasarımından oyunculuk yöntemlerine kadar birçok kuruluş, türün özelliklerini korurken yaratıcılığın kapsamını genişleterek yeni yaklaşımlar denedi. Fiziksel tiyatro, sözsüz, görsel veya multimedya teknolojisinin entegrasyonu gibi yönelimler, günümüz sahnesinin sadece hikaye anlatmakla kalmayıp, aynı zamanda duyusal deneyimler yarattığını ve izleyiciyi "gözlem"den ziyade "katılım" durumuna soktuğunu gösteriyor.

Vietnam Sirk Federasyonu Direktörü ve Halk Sanatçısı Tong Toan Thang, sirk sanatındaki sayısız deneyiminden yola çıkarak, günümüz izleyicisinin ihtiyaçlarını karşılayan çağdaş tiyatronun, izleyicileri şaşırtacak eğlence ile kalıcı izlenimler yaratacak insani değerlerin birleşimi olması gerektiğine inanmaktadır. Günümüz sirk sanatı, senfoni, opera, bale, geleneksel Vietnam tiyatrosu (tuong, cheo, cai luong) gibi diğer sanat dilleriyle yankılanarak, Vietnam ve dünya tiyatrosunun akışına katkıda bulunan zengin ve umut vadeden bir sanat formu haline gelebilir.

Bu yılki festival sayesinde, en büyük değerin yalnızca eserlerin kendisinde değil, aynı zamanda Vietnamlı sanatçıların öğrendiklerinde de yattığı açıkça görülüyor. Bu, küresel sahnenin neler yaptığını anlamayı, kendi eksikliklerimizi fark etmeyi ve daha da önemlisi, izleyici tepkisini "test etme" fırsatına sahip olmayı içeriyor. Bu bağlantı, Vietnam tiyatrosunun yeni bir gelişim aşamasına güvenle girmesini ve entegrasyona kapıları açmasını sağlıyor.

Kaynak: https://hanoimoi.vn/san-khau-thu-nghiem-tim-cach-bieu-dat-moi-cham-den-trai-tim-khan-gia-725171.html