Торкаючись душі ляльок - З'єднуючи спадщину

Водний ляльковий театр, унікальний вид мистецтва В'єтнаму, прагне охопити ширшу аудиторію, особливо молодь, за допомогою нових вистав та захопливих експериментальних заходів.

Захоплюючи аудиторію «руками, що говорять багато за що»

Водний ляльковий театр — це давня традиційна форма театрального мистецтва, тісно пов'язана з рисоробською цивілізацією В'єтнаму. Ляльковий театр, що виник у регіоні Північної дельти, — це не просто розвага, а й глибоко відображає життя, культуру та вірування стародавнього в'єтнамського народу. Історії часто відтворюють повсякденне життя, казки, легенди, епоси чи символічні вистави, чітко демонструючи культурну ідентичність кожного регіону.

Художня програма «Дитячі віршики». Фото: В'єтнамський ляльковий театр.

З часом ці витончено вирізьблені та яскраво розписані дерев'яні ляльки зберегли свою привабливість. За словами народного художника Нгуєна Тьєн Зунга, директора В'єтнамського лялькового театру, порівняно з іншими театральними формами, ляльковий театр має багато обмежень: персонажі є ляльками, їм бракує міміки чи гнучких жестів, що ускладнює передачу емоцій глядачам. Щоб перетворити неживий предмет на душевного персонажа, художнику потрібна майстерність та глибока чутливість.

Все це залежить від умілих рук художника. Але мати лялькарів із «руками, що говорять» надзвичайно складно. Народний художник Нгуєн Тьєн Зунг сказав, що деякі персонажі потребують гармонійної координації п’яти артистів. Кожен рух, від підняття руки та повороту до руху, має бути абсолютно синхронізованим. Навіть якщо вистава триває лише кілька десятків хвилин, артисти повинні витратити 2-3 місяці на спільну практику, відточуючи кожен рух, щоб забезпечити його ідеальну координацію та плавність.

Ляльки на воді танцюють з енергією та грацією, полонюючи всі погляди. Однак мало хто розуміє, що за кожною захопливою виставою стоїть довгий процес відданості та мовчазної жертви артистів. Заслужена артистка Нгуєн Лан Хыонг, акторка В'єтнамського лялькового театру, поділилася: «Через свою делікатну натуру жінки-артистки не можуть впоратися з важкими ляльковими персонажами, як їхні колеги-чоловіки, але навіть тоді це досить вимогливо для жінок, особливо складнощі пересування під водою в гумовому костюмі. Чи то мороз взимку, чи палка спека влітку, занурення у воду на кілька годин, стикаючись з різницею температур між внутрішньою та зовнішньою частиною тіла – це щоденне явище».

Однак, подолання всіх цих труднощів приносить величезну радість бачити, як глядачі продовжують відвідувати лялькові вистави. Це мотивація для артистів продовжувати присвячувати себе роботі, підтримувати полум’я своєї пристрасті та гарантувати, що мистецтво водного лялькового театру не згасне в майбутньому.

Зусилля щодо залучення молодшої аудиторії

Народний артист Нгуєн Тьєн Зунг зазначив, що лялькові артисти завжди прагнуть поширювати цей вид мистецтва, особливо серед молодого покоління. Це пояснюється тим, що участь молодого покоління відіграє вирішальну роль у збереженні національної культурної спадщини. Було створено багато нових вистав, заснованих на стародавніх історіях, які унікальним чином поєднують водний ляльковий театр та сухий ляльковий театр, такі як: «Імператорська цитадель Тханг Лонг», «Казка Свята середини осені», «Дитячі віршики» тощо. Підтримка регулярних вистав та створення звичного та привабливого традиційного мистецького простору також є важливим фактором залучення молодої аудиторії.

Інновації, щоб донести мистецтво водного лялькового театру до молоді. Фото: Будинок Теу.

Щоб вдихнути нове життя в традиційне мистецтво та запалити любов до культури у молодого покоління, було реалізовано багато проектів та заходів. Серед них проект «Дотик до душі лялькового театру – зв’язок з поколінням Z», спільний проект В’єтнамського лялькового театру та студентів Дипломатичної академії, не лише пробуджує національну гордість, але й відтворює культурні цінності у творчий та сучасний спосіб, наближаючи ляльковий театр до покоління Z у сучасному житті.

Проєкт започаткував конкурс озвучування «Ляльки говорять», створюючи можливість для молоді по-своєму відчути спадщину: озвучування лялькової вистави «Доля леді К’єу», вираження емоцій та психології персонажів через кожен рядок діалогу, а також створення нових діалогів, які мають сучасний вигляд, зберігаючи при цьому традиційні культурні цінності. Крім того, у школах було запроваджено експериментальні заходи, де юна аудиторія могла випробувати свої навички в таких іграх, як запам’ятовування імен ляльок, творче розфарбовування лялькових фігурок, вивчення лялькового мистецтва та відкриття унікальних виробів, натхненних цим видом мистецтва.

Багато лялькових театральних колективів створили нові вистави та заходи, щоб познайомити молоду аудиторію з ляльковим мистецтвом. Нещодавно на Книжковій вулиці Хошиміна група «House of Teu», що складається з представників покоління Z, які мають особливу любов до традиційного мистецтва та відданість йому, організувала майстер-клас «З’єднуючись, створюючи ляльковий театр». Це був відкритий простір для знайомства з мистецтвом водного лялькового театру та його дослідження, від вивчення його походження та розвитку до створення та декорування дерев’яних ляльок, а також для прослуховування історій тих, хто зберігає цей вид мистецтва.

Художня програма «Róc ra Róc rách», яку також виконують Будинок Теу та Південний художній театр, представляє жвавих ляльок, які відтворюють знайомі історії на тлі сучасної музики та світлових ефектів, прагнучи створити унікальний досвід водного лялькового театру. Інфографічна виставка про водний ляльковий театр пропонує вичерпний огляд історії, розвитку та особливостей водного лялькового театру за допомогою зображень, документів, артефактів та виступів майстрів…

Такі програми та заходи спрямовані на створення висококреативного мистецького простору, що дозволяє молодим людям по-новому досліджувати та оцінювати ляльковий театр на воді, а також глибше розуміти унікальний аспект в'єтнамської культури.

Джерело: https://daibieunhandan.vn/cham-hon-roi-noi-di-san-10373455.html