Розповідь культурних історій через папір.

Ідея проєкту виникла в результаті проектної роботи команди та польових досліджень. Відвідуючи різні райони Ханоя, такі як Старий квартал, культурні пам'ятки та історичні пам'ятки, команда усвідомила, що В'єтнам має багато унікальних архітектурних та ландшафтних цінностей, але йому бракує інноваційних продуктів, які б дозволили громадськості отримати до них доступ технологічно просунутим способом, придатним для сучасного життя. Виходячи з цієї прогалини, команда придумала ідею відтворити в'єтнамські пам'ятки та культурні символи за допомогою 3D-ламп з гравіюванням на папері, поєднуючи технології AR та NFC для розширення вражень за допомогою мобільних телефонів.

Незважаючи на наявність великої кількості варіантів матеріалів, група вирішила використовувати папір як основний матеріал. Папір, хоча й простий, має величезну візуальну виразну силу. Коли його розрізати на кілька шарів і поєднати зі світлом, він створює відчуття глибини, змушуючи глядачів відчувати, ніби вони дивляться на мініатюрний 3D-простір, а не на плоску поверхню. Міст, черепичний дах, вулиця чи озеро, відтворені за допомогою кількох шарів паперу, стають сценою з різною глибиною та контрастами світла й тіні.

Студенти Університету FPT впроваджують елементи в'єтнамської культури у візуальний простір.

Окрім технічних аспектів, папір також має символічне значення. Це звичний матеріал у в'єтнамському житті, який можна побачити в народних картинах, ремеслах та багатьох традиційних виробах. Папір викликає відчуття простоти, витонченості та інтимності. Вибір правильного паперу також означає підтримку стриманого, ненав'язливого, але емоційно насиченого духу.

Цей матеріал змусив команду ретельно підбирати зображення. Включити в модель кожну архітектурну деталь було неможливо; натомість їм довелося обрати найвиразніші риси, щоб виразити «душу» пам'ятки. Цей процес допоміг створити лаконічний продукт, уникаючи візуального безладу та забезпечуючи естетичну привабливість.

Створіть модель на папері, розширте її за допомогою технологій.

Команда розпочала проєкт у січні 2025 року, зосередившись на огляді визначних пам'яток, пошуку відповідних зображень та розробці загальної концепції. Потім вони перейшли до розробки макета, вибору характерних деталей, створення креслень та тестування кількох версій для оптимізації простору, освітлення та кольору.

Поряд з дизайном, команда інтегрувала технології для покращення вражень глядачів. Зокрема, продукт використовує AR (доповнену реальність – коли піднімають телефон, на реальну модель з’являється 3D- відео про культурну історію продукту) та NFC (просте доторкання телефону до моделі відкриває веб-сайт для перегляду пов’язаних відео). Завдяки цьому, зі статичної паперової моделі глядачі можуть взаємодіяти та досліджувати кілька шарів контенту безпосередньо на своїх телефонах, що робить враження більш яскравим та інтуїтивно зрозумілим.

Вибір пам'яток базувався на таких критеріях, як культурна цінність та символіка; візуальна впізнаваність; та придатність для багатошарового дизайну для створення глибини. Перед створенням моделей команда ретельно дослідила історію та архітектуру кожної пам'ятки, щоб забезпечити точність та уникнути помилок.

Модель «Старий квартал Ханоя» популярна серед багатьох покупців.

Серед завершених проєктів найсильніше враження справив макет Старого кварталу Ханоя. Дизайн був побудований з використанням композиції «вперед-назад». На передньому плані зображені повсякденні сцени, такі як водії велосипедів, вуличні торговці та вуличні розваги – деталі, що відображають характерний ритм життя у Старому кварталі. Середній план включає воду, міст та знайомі пам'ятки, такі як Вежа Черепахи та міст Хук, що дозволяє глядачам легко впізнати район озера Хоан Кієм. На задньому плані розташовані сучасні будівлі, що створюють контраст між традиціями та забудовою. Вище – дерева та небо, що допомагає збалансувати та пом'якшити загальний ефект.

Освітлення є ключовим елементом, який робить модель такою захопливою. Коли джерело світла розміщується позаду нього, шари паперу виглядають теплими тонами, створюючи відчуття шматочка нічного Ханоя. Навіть у компактному просторі глядачі все ще можуть відчути культурну глибину та ритм міського життя.

Виклики та майбутні напрямки

За словами Чрінь Луу Лі, керівника команди дизайнерів, «створення повної моделі може зайняти від кількох годин до дня, включаючи дизайн, нашарування, складання та освітлення. Найбільшим викликом є ​​збереження характерних деталей, водночас забезпечуючи міцну структуру. Папір має обмеження щодо довговічності та складності, тому команді довелося зберегти мінімалістичний вигляд, не втрачаючи при цьому своєї ідентичності».

Клієнти оцінюють товари, представлені в торговому центрі Lotte Mall West Lake Hanoi.

Наразі група використовує художній папір відповідної товщини та досліджує більш екологічно чисті матеріали, такі як перероблений папір. За словами групи, використання паперу також показує, що прості матеріали все ще можуть створювати творчу цінність, якщо їх використовувати правильно.

У майбутньому група сподівається розширити колекцію, включивши до неї більше традиційних пам'яток та фестивалів, а також розробляти більше цифрового контенту через доповнену реальність (AR). За допомогою «В'єтнамської паперової душі» вони хочуть донести меседж про те, що традиційна культура не є чимось далеким. Якщо розглядати її з творчої точки зору та поєднувати з технологіями, культура може стати більш яскравою та доступною для молодого покоління. З тонких шарів паперу розгортається грандіозна історія. Історія про те, як молоді люди продовжують та відновлюють традиції, використовуючи мову свого часу.

    Джерело: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/dua-van-hoa-viet-vao-khong-gian-giay-1031334