Коли поезія перетнула річку...

Поет Во Ван Луєн, член Асоціації письменників В'єтнаму та Асоціації літератури та мистецтв провінції Куангчі , щойно опублікував черговий літературний твір «З моменту переправи через річку»*, що містить майже 120 віршів, переважно написаних нещодавно, пронизаних тривогою, роздумами, спогляданням і, можливо, навіть осяяннями, що розширюють виміри художньої думки. Цей твір є продовженням його попередніх поетичних збірок, таких як «Таємна мова моря» та «Десять пальців осені».

Поет Во Ван Луєн був старанним та експериментальним письменником, проте не екстремальним у своїй творчості. Можливо, він сформував досить послідовну концепцію: водночас традиційну та новаторську у своїй поезії, створюючи нові віхи на своєму поетичному шляху.

Так само, у цій поетичній збірці читачі можуть знайти багато віршів, гармонійно поєднаних із традиційними поетичними прийомами, такими як: «Шепіт до стародавньої цитаделі», «Любов пливе до затопленої місцевості», «Згадуючи батька», «Авторозповідь під тінню весняного вечора», «Сон про холодну річку вночі», «Хай день швидко мине...»

Збірка поезій «З моменту перетину річки» - Обкладинка: Тхань Сонг

Наприклад, у вірші «Шепіт стародавньому місту» автор починає: «Місто дзвенить червоними дзвонами / Несучи синє благання / Руїни знають, як увійти на сторінки історії / Не потребуючи жодного свідка». Вірші ніжні, немов щира сповідь про духовне місце, завжди оповите димом ладану в серці громади, пам’ять усієї нації, хоча минуло вже понад півстоліття.

Пишучи про війну, втрати та жертви, але переповнений прагненням миру , посланням, яке довіряє поет: «Тисяча очеретів розсікає горизонт, кровоточачи / День все ще чіпляється за мрії про повернення / Та стародавня цитадель, посмішка майбутнього / Навіть розбита, вона не може вбити обітницю». «Тисяча очеретів розсікає горизонт, кровоточачи» – це поетичний рядок, який досліджує та розмірковує, символічний, як укол болю, завжди нагадує нам, навіть коли наші серця спокійні та непохитні. «Тоді чому ми соромимося кохати одне одного? / Палаючий поцілунок під зоряним світлом / Уявляючи стародавню цитадель, що палає тисячею градусів вогню / Сто подяк тобі, тисяча подяк тобі».

Як то кажуть, коли війна закінчується, лише любов, співчуття та людяність залишаються благородними та вічними цінностями.

Вірш завершується прошепотною молитвою, що резонує з лівого боку серця. Але збірка віршів демонструє новаторство вже з здавалося б простою формою. По-перше, жоден вірш у збірці не має однакової назви.

Це також є наміром автора відійти від звичної думки, що має бути вірш-«шедевр», який би назвав усю збірку. Необхідно демократизувати всі твори у збірці, щоб читачі не залежали від суб’єктивної точки зору автора, а рухи окремих елементів віршів були вільними.

Також виникає питання не написання першої літери рядка з великої літери, не написання великої літери після крапки, кожного рядка вірша не є просто одним рядком, а потенційно кількома рядками для створення нових значень, руйнуючи притаманні поезії обмеження як за змістом, так і за художністю; також є випадки, коли власні назви перетворюються на загальні або прикметники...

Усі вони вказують на спробу поетичного новаторства в неоформалістичному та постмодерністському стилях. Приклади віршів, що йдуть цим шляхом: *Вибір*, *Стільці на стіні*, *Біля мосту життя і смерті*, *Ніч все ще мриться*...

Вірш «Вибір» із присвятою «Присвячено постмодерністському поету» є саме таким експериментом: «Грона трав падає вночі / Різкий аромат / Вітер і кінь вивільняють мрію про втечу / Гора перетворюється, рука листя колише / Метафізичний парадокс».

Перші два рядки представляють поверхневий зв'язок у вірші, але в наступних двох семантичний «зв'язок» поступово розмивається, перетворюючись на просто символи, подібні до світлячків, що мерехтять у ночі. Останній рядок вірша — це стислий виклад, що кидає виклик мові: «Притчі більше не живуть під травою / терплячими та самотніми / де вони можуть сховати вимогу світла вогню / густу завісу темряви?»

Вірш, подібно до самотнього «я» в темній ночі, парадоксальний: одночасно прагнучи розкрити і приховати в стані розуму, який є водночас неясним і таємничим, немов загадка сфінкса. «борючись із запаморочливими сигналами / влаштовуючи світ у грі вгадування слів / як вибір щодо існування / чекаючи на завтрашній день».

Кінець подібний до досвіду сучасної людської філософії, що відображає стан розуму та емоцій сьогодення, принаймні самого автора. Він лаконічний, зосереджений і, звичайно, нелегкий для розуміння, враховуючи бажання письменника досліджувати та ламати шаблони.

Це вимагає іншого способу відчуття, іншого способу розуміння і навіть співтворчості, як часто кажуть сучасні критики. Легко провести паралель із віршем Нгуєн Зіа Тхієу: «Дзига вже злетіла до неба / Слабкі людські постаті, немов люди, що йдуть уночі». Як поезія, як і її читачі.

Вірш «Стільці на стіні» схожий. Зверніть увагу, що стільці на стіні, а не стільці в кімнаті; вони не є конкретною реальністю, а радше уявними образами, що відображають свіжий погляд та уяву поета.

Тому, обговоривши «віртуальні стільці» в людському житті, поет завершує дивним фіналом, таким же своєрідним, як і сам вірш: «О, чудові стільці! / Вони розкривають суть мудрості / Вони звільняють бездонне царство / Вони дякують безмежному творінню / Вони залишають мене стояти на місці».

Так, віртуальні стільці також дуже реальні, хоча вони змінюються непередбачувано, створюючи безліч сюрпризів. Тільки люди, зокрема автор, залишаються нерухомими і тому залишаються поза грою, бо не можуть встигати за стільцями, або ж хочуть зациклитися на якійсь концепції, способі бачення речей... Існує багато пояснень; вірш закінчується, але розкриває багато інших речей.

Коли поезія перетинає річку, це як сорока, що перетинає річку, або як пішак, що перетворюється на щось неймовірно могутнє та грізне. Це нагадує найглибшу та найезотеричнішу класику – «І Цзін». Передостання гексаграма – це Цзі Цзі, що означає, що завдання виконано (як перетин річки), але остання гексаграма – Вей Цзі, що означає, що завдання ще не завершено (ще не перетнуто річку).

Це здається парадоксальним, проте дуже логічним, емоційним і сповненим мудрості. Можливо, шлях поезії, зокрема поезії поета Вон Ван Луєна, подібний. Вітаємо поета з його новою роботою, його новою творчістю та з тим, що він залишив такий значний слід у його подорожі з Музою, і перш за все в поезії Куанг Тру.

Фам Суан Дунг

* «З моменту, коли ми перетнули річку» — збірка віршів поета Во Ван Луєна, видавництво Асоціації письменників В'єтнаму, 2024.

Джерело: https://baoquangtri.vn/khi-tho-da-sang-song-189097.htm