Паломництво Стравінського

Французький диригент Олів'є Ошанін під час виконання оркестром Sun Symphony Orchestra твору «Стравінський: суміш старого та нового в середньому віці» в оперному театрі Хо Гуом сказав, що він повністю розуміє, якщо публіка схвилювалася майбутніми музичними творами.

Період середнього віку Стравінського

Прямих заворушень не було. Але серед багатьох любителів класичної музики, мабуть, виникли заворушення з різних причин.

Виник ажіотаж, бо у В'єтнамі вперше виконували два твори, і це не були найвідоміші твори Стравінського: Октет для духових інструментів та аранжування з балету «Аполлон Мусажет»;

Зокрема, справді зворушливим було враження від прослуховування твору, присвяченого виключно інструментам, маловідомим в'єтнамській публіці, таким як кларнет, труба, фагот і тромбон.

АПОЛЛОН МЮЗАГЕТ Паризька опера

Крім того, є музика з іншого балету, «Пульчинелла», написана менш відомим італійським композитором, що спеціалізується на церковній музиці, Доменіко Галло.

Усі ці твори були написані Стравінським у середній вік, у вік, коли люди часто сумніваються у власних попередніх досягненнях.

Зчинився галас, бо не щодня у В'єтнамі можна почути концерт, присвячений виключно музиці Стравінського.

Як і деякі делікатеси, що подобаються не всім, музика Стравінського часто «змішується» з більш знайомими класичними творами Чайковського, Моцарта, Бетховена та інших у репертуарі, щоб збалансувати унікальний стиль Стравінського, не даючи слухачам почуватися перевантаженими.

Навіть диригент Очанін згадав глибокий музичний спогад про прослуховування запису Ленінградського філармонічного оркестру, на якому вони виконали як Симфонію № 5 Чайковського, так і «Аполлона-Музажета» Стравінського. Вони були разюче різними, сказав Очанін.

Мрії

Починаючи з виконання духовою секцією Октета Стравінського, який він написав уві сні, та з пропозиції Очаніна заплющити очі та послухати, артисти Симфонічного оркестру Сонця справді створили атмосферу казки.

Очевидно, це не мирний сон, як ті твори епохи романтизму, такі як казкові «Träumerei» Шумана.

Сни Стравінського сповнені трансформацій, поворотів та непередбачуваності, немов чарівна країна, де кожен інструмент — це химерний персонаж, що веде нас у неможливу пригоду.

Але виконання неокласичного твору «Аполлон Мусажет» стало справжньою родзинкою вечора.

Класична історія з грецької міфології, зосереджена навколо бога Аполлона та його трьох муз — Калліопи, Полігімнії та Терпсихори, переосмислена без структурованої наративної структури, як у відомих балетах Стравінського, таких як «Весна священна» чи «Жар-птиця».

Це ідеально поєднується з інноваційними та модернізованими музичними елементами, що походять з барокової традиції. Взаємодія між високими нотами скрипки та низькими нотами віолончелі вишукано прекрасна; можливо, навіть розмова між Аполлоном та його музами не могла б бути більш чарівною.

Порівняно з двома вищезгаданими творами, сюїта «Пульчинелла» здається найдоступнішою. Оркестр грає оригінальний уривок Доменіко Галло, щоб дати слухачам уявлення про оригінальний стиль, перш ніж перейти до музичної основи Стравінського.

Так само, як кожен, хто прочитав «Кім Ван К'єу» Тхань Там Тай Няня, потім відкрився для себе під «Труєн К'єу» Нгуєн Ду, послухав музику Галло, а потім почув Стравінського, він зрозуміє, наскільки далеко, наскільки революційно і наскільки далеко просунувся Стравінський.

Мабуть, ще ніколи життя класичної музики у В'єтнамі не було таким насиченим. Виступи відбуваються безперервно в театрах, сучасних музейних просторах, чайних кімнатах та коворкінгах.

За бажанням, любителі класичної музики можуть відвідувати концерти кілька разів на тиждень. Тепер, коли у нас є концерт лише за участю Стравінського, хто знає, можливо, ми мріємо про день із концертами лише за участю Арнольда Шенберга, або концертом лише за участю Леоша Яначека?

Можливо, це просто сон, але хіба Стравінський також не мріяв про шедеври?

Джерело: https://tuoitre.vn/le-bai-stravinsky-20240616104226508.htm