Самопроголошені «шедеври»

У 2024 році в'єтнамський прокатний кінопрокат сягне нової хвилі. З початку пандемії Covid-19 кіноіндустрія, здається, повернула собі славу, постійно б'ючи рекорди доходів. Однак за цими чудовими цифрами криється інша історія: більшість фільмів, хоча й досягають величезних показників доходів, не мають такої ж художньої якості.

Новий рекорд встановлено

2024 рік ознаменувався бумом в'єтнамського кінематографа, багато фільмів зібрали понад 100 мільярдів донгів доходу. Зокрема, фільм Тран Тханя «Май» заробив понад 551 мільярд донгів, ставши В'єтнамський фільм з найвищими доходами в історії. Крім того, фільм «Lat Mat 7: Mot Giau Uoc» режисером Лі Хай також зібрав понад 482 мільярди донгів, що підтверджує його високу привабливість для глядачів.

Фільм «Принц Бак Льєу» отримав великі інвестиції, але не досяг очікуваного успіху.

Той факт, що фільми досягли позначки «ста мільярдів», є добрим знаком, але високий дохід не завжди означає видатну художню якість. «У нинішніх умовах багато продюсерів дотримуються тимчасових тенденцій, створюючи шаблонні фільми: прості сюжети, персонажі, яким бракує глибини, та стереотипні розважальні елементи. Такі фільми можуть виграти великі збори в прокаті, але вони недостатньо сильні, щоб стати культурними іконами чи залишити незабутнє враження», – прокоментував викладач Фуонг Зунг (Університет SKDA).

Спочатку давайте розглянемо «Принца Бак Льєу» – найочікуваніший фільм року завдяки його масштабній рекламній кампанії з понад 300 чудовими ретро-костюмами. Однак, незважаючи на візуальні ефекти та сюжет, що обертається навколо відомого магната, фільм отримав неоднозначну реакцію. Багато глядачів зазначили, що сценарію бракує реалізму, персонажам бракує глибини, і що фільм нагадує їм стиль оповіді з довготривалих телесеріалів.

Так само, «Май», твір, який, як кажуть, торкається делікатних соціальних питань, таких як гендерна нерівність, особисті прагнення в контексті традиційних сімей та зміни в сучасному суспільстві, але глядачі та критики зазначили, що сценарію, акторській грі та навіть темпу фільму бракувало креативності та вони дещо покладалися на звичну формулу розважальних фільмів: «Спроба гумору провалилася; соціальні теми фільму були більше схожі на суперечливі твори, ніж на передачу послання»...

«Flip Side 7» та «One Wish» – ще один приклад. Хоча фільм заробив понад 482 мільярди донгів, критики назвали сюжет «паперово-тонкім», нелогічним, а акторську гру непереконливою, що свідчить про брак інвестицій у художню якість.

Фільм «Май» мав касовий успіх, але також не потрапив до номінації на одну з найвидатніших культурних подій року.

Хоча дохід «Ма Да» сягнув 127 мільярдів донгів, його також оцінювали як такий, що має помірну якість, з незв'язним сценарієм та поганими спецефектами, але він все ж «заробив статок» завдяки своїй темі жахів, яка сподобалася багатьом.

Досі самопроголошені "шедеври"

«Поточна PR-стратегія нічим не відрізняється від фокусу: перетворення звичайного фільму на «феномен» лише за допомогою кількох сенсаційних історій чи закулісних скандалів. Яскраві зображення, майстерно змонтовані трейлери разом із командою кіноакторів, які його вихваляють, змусили глядачів помилково повірити, що вони ось-ось побачать шедевр. Але коли світло кінотеатру гасне, залишається лише розчарування. ЗМІ більше не є мостом між мистецтвом і глядачами, а стали машиною, яка створює ілюзії, штовхаючи глядачів у спіраль обміну концепціями», – прокоментував дослідник Нгуєн Хоа.

Ще одну помилку, яка збільшує розрив між доходами та якістю в'єтнамських фільмів, приписують кінокритикам. «Замість того, щоб грати роль «вартівників», які допомагають глядачам розрізняти справжнє золото від підробки, ці сценаристи часто стають замаскованими рекламними інструментами для продюсерів. Нерозбірливі лестощі та «крилаті» компліменти посереднім фільмам не лише вводять в оману глядачів, але й послаблюють роль художньої критики. Що ще сумніше, деякі критики також піддаються впливу особистих інтересів, перетворюючи свої ручки на легко купуваний та проданий товар», – додав лектор Фуонг Зунг.

Пан Нгуєн Хоа також вважає, що продюсерам і режисерам час дивитися далі короткострокових показників доходів. Справді успішний фільм полягає не лише в залученні великої аудиторії, але й у здатності ставити важливі питання, передавати змістовні послання та робити внесок у збагачення культурної картини В'єтнаму. Це вимагає серйозних інвестицій у сценарій, акторську гру, розповідь історій та здатність впроваджувати інновації в кіномисленні.

Глядачі також відіграють значну роль у формуванні якості кіно. Якщо глядачі просто легко споживатимуть фільми, у кінематографістів не буде стимулу підвищувати художні стандарти.

«В’єтнамському кінематографу потрібно більше, ніж просто цифри доходів. Глядачі заслуговують на те, щоб насолоджуватися творами, які не лише наповнюють кишені продюсерів, а й збагачують їхні культурні та емоційні цінності», – підсумував пан Хоа.

Джерело