Тенденція запрошувати художників до вітальні.

TP - Якщо раніше артисти, які виступали в приватних будинках, зазвичай можна було побачити лише на розкішних вечірках, то зараз ця модель стає дедалі поширенішою. ​​Міні-шоу у вітальнях чи садах, розраховані на кілька десятків слухачів, стають трендом серед частини міського середнього класу.

Персоналізуйте свій музичний досвід.

Минулими вихідними мене запросили на приватну вечірку, організовану відомою фігурою в логістичній галузі. Родзинкою всього заходу стала мінімалістична сцена, встановлена ​​у просторій вітальні площею приблизно 70 квадратних ^метрів , де глядачі знаходилися менш ніж за два метри від співаків. Для деяких популярних виступів, таких як традиційна в'єтнамська народна пісня «Mục hạ vô nhân», глядачі навіть могли замовити нову версію у виконанні Субіна Хоанг Сона та його сина.

Домашній концертний простір, що вміщує кілька десятків гостей, пропонує приватний та унікальний музичний досвід, відмінний від великих майданчиків, розрахованих на натовп.

Ведучий вечірки сказав, що замість того, щоб наймати співаків для виконання мейнстрімової музики, як у попередні роки, він хотів, щоб його друзі відчули іншу форму розваги. «У великих закладах глядачі зазвичай сидять досить далеко від артистів. Однак у цьому просторі слухачі та виконавці можуть безпосередньо взаємодіяти, як друзі. Крім того, люди можуть попросити артистів виконати їхні улюблені номери, замість того, щоб повністю залишати це режисеру, як у театрі», – сказав він.

За словами доктора Нгуєн Тхі Хоа, поява невеликих музичних виступів у приватних просторах не лише створює більше можливостей для аудиторії, але й відкриває новий ринок для митців, сприяючи диверсифікації ринку праці в мистецтві та зменшуючи залежність від традиційних організаторів. Протягом багатьох років можливості для виступів часто були зосереджені в театрах, великих заходах або комерційних програмах. Тим часом багато митців, які працюють у сфері класичної музики, народної музики, джазу чи оркестрової музики, намагалися підтримувати стабільну частоту виступів.

«З економічної та культурної точки зору це позитивний знак. Мистецтво може розвиватися стабільно лише тоді, коли митці мають регулярні можливості працювати та отримують справедливу оплату за свою майстерність», – прокоментувала пані Хоа.

Такі виступи стають дедалі поширенішими в Ханої та Хошиміні. Ка трю, сам, дан тран, джаз, струнні ансамблі, камерна музика та багато інших видів мистецтва, які колись були знайомі лише з театрами чи спеціалізованими культурними просторами, тепер переносяться у вітальні, сади, приватні вілли та навіть сімейні зустрічі.

Представник давньомузичного гурту Dong Kinh розповів, що останніми роками гурт часто отримував запрошення виступати у невеликих приміщеннях, від приватних будинків та прийомів до корпоративних зустрічей. За його словами, близькість до інших місць дозволяє слухачам краще оцінити техніку, емоції та імпровізацію — елементи, яких часто бракує на великих сценах.

Гурт Dong Kinh Co Nhac відомий своїм підходом до відтворення оригінальних просторів для виступів без використання електронного обладнання для підсилення звуку. Протягом багатьох років група проводить невеликі виступи та має регулярний графік виступів у Старому кварталі.

Невеликі моделі оцінки мистецтва викликають інтерес серед деяких міських глядачів завдяки інтимному досвіду, який вони пропонують між митцями та слухачами.

Вам також може сподобатися

Ха Чжі Вон повертається на музичну сцену після 23-річної перерви.Актриса Ха Чжі Вон несподівано повернулася на музичну сцену з піснею «Home Run», привернувши увагу як ЗМІ, так і глядачів у Південній Кореї.

«Деякі глядачі, переглянувши виставу, запрошували групу виступати на зустрічах з друзями або сімейних заходах. Зазвичай аудиторія складається лише з кількох десятків людей, але вони дивляться дуже уважно», – сказав він.

Лан Ань, організатор заходів у Ханої, сказав, що музичні заходи з кількістю гостей від 20 до 50 осіб бронюються частіше в останні роки, особливо після пандемії Covid-19.

«Наші клієнти — це переважно бізнесмени, підприємці або заможні сім’ї. Багато хто хоче святкувати дні народження, річниці весілля або розважати гостей у спосіб, який відрізняється від типової вечірки. Дехто наймає цілу групу музикантів на цитрі, інші хочуть виконати *ca trù* або *hat van* (традиційний в’єтнамський спів), а деякі орендують струнний квартет, щоб він грав класичну музику у своєму саду. Вони вважають це частиною свого способу життя», — поділилася Лан Ань.

Новий напрямок

Доктор Нгуєн Тхі Хоа, експерт з культурної соціології В'єтнамської академії соціальних наук, вважає, що це явище відображає зміну в потребах міського середнього класу в культурному задоволенні. За словами доктора Хоа, багато років тому культурне споживання часто асоціювалося з фіксованими місцями, такими як театри, концертні зали чи музеї. Зараз громадськість схильна персоналізувати свій досвід.

«Глядачі більше не хочуть просто дивитися виставу. Вони хочуть бути частиною цього простору, спілкуватися з артистами, відчувати, що цей досвід належить їм», – зазначив доктор Нгуєн Тхі Хоа.

Фактично, багато форм традиційної в'єтнамської музики виникли в невеликих просторах. Ca trù (вид в'єтнамського народного співу) колись був присутній у гільдіях та приватних будинках. Народна музика Південного В'єтнаму також була пов'язана з громадським життям, перш ніж перейти на професійну сцену. Повернення цих форм мистецтва до вітальні є, у певному сенсі, поверненням до їхнього первісного середовища.

Відповідаючи на запитання репортера з Тьєн Фонга про те, чи є це ознакою відродження традиційного мистецтва, чи просто модною формою споживання, дослідник культури Нгуєн Хоа з Інституту дослідження, збереження та просування національної культури вважає, що це явище слід розглядати з обох точок зору.

З одного боку, пан Хоа позитивно оцінює те, що традиційне мистецтво знаходить нові простори для виживання. «Якщо ми будемо лише чекати, поки глядачі прийдуть до театру, багато форм мистецтва буде дуже важко підтримувати. Поява мистецтва в повсякденному житті – це бажаний розвиток», – сказав пан Хоа.

Однак, з іншого боку, за словами пана Хоа, довгострокова цінність полягає не в кількості приватних виступів, а в здатності сформувати справжню аудиторію. Глядач, який наймає артиста для виступу на дні народження, не обов'язково стане постійним послідовником традиційного мистецтва. «Питання в тому, чи захочуть вони після цього досвіду дізнаватися більше. Якщо все обмежиться лише новизною, вплив буде дуже короткочасним», – заявив пан Хоа.

Вам також може сподобатися

Західні туристи охоче діляться своїм досвідом верхової їзди на буйволах у В'єтнамі.На туристичних форумах багато західних туристів діляться своїм досвідом верхової їзди на буйволах у В'єтнамі, супроводжуючи це захопленими коментарями та запитаннями, сповненими нетерплячої цікавості.

За словами виконавця цитри Мінь Аня, виступ у сімейній обстановці дуже відрізняється від виступу на звичайній сцені. «У театрі іноді я не можу чітко розгледіти обличчя глядачів через освітлення. Але на невеликих виставах я можу бачити, коли вони зворушені, коли вони посміхаються, і навіть чути запитання, які вони ставлять після кожного виступу», – сказав Мінь Ань.

За словами Мінь Аня, найбільшою перевагою цієї моделі є інтерактивність. Артисти мають можливість поділитися більшою кількістю інформації про свою роботу, а слухачі активно беруть участь у музичній розповіді, а не просто пасивно насолоджуються виконанням.

Однак, цей формат також має свої обмеження. Невеликий простір для виступу означає, що багато творів доводиться переставляти, щоб вони вписувалися. Програми, які спочатку вимагали повного оркестру або складних звукових систем, іноді неможливо повністю відтворити так, як це було б на професійній сцені. Крім того, виступи вдома вимагають від артистів гнучкості у поводженні зі звуком, освітленням та різними технічними умовами, які можуть виникнути.

«Однак, я вважаю, що це цікавий напрямок. Не кожен концерт потребує тисяч людей. Іноді достатньо лише кількох десятків справді уважних глядачів, щоб створити незабутній музичний вечір», – поділився Мін Ань.

Джерело: https://tienphong.vn/trao-luu-moi-nghe-si-ve-phong-khach-post1848146.tpo