دوستوں کے ساتھ اجتماعات کے دوران نگہیا کا مزاج ہمیشہ پست رہتا ہے، محفوظ لیکن گرم اور حقیقی۔ کافی مقدار میں الکحل پینے کے بعد ہی وہ واقعی پھٹتا ہے۔ پھر وہ موسیقی بجاتا ہے اور بہت زیادہ توانائی کے ساتھ گاتا ہے۔ Nghia توانائی سے بھرا ہوا ہے، تخلیقی صلاحیتوں اور خوشگوار صحبت کے لیے ایک مثبت توانائی، نہ کہ اس قسم کی توانائی جو فضول ڈسپلے کے ساتھ بڑھ جاتی ہے۔
Nghia منفرد اور غیر معمولی شکلوں کے ساتھ مجسمے تخلیق کرتا ہے۔ وہ کتاب کے سرورق اور عکاسی ڈیزائن کرتا ہے۔ وہ اپنی زبان کی مہارت کو بہتر بنانے اور اسے گیت لکھنے کے لیے استعمال کرنے کے لیے شاعری لکھتا ہے۔ وہ شاعر بننے کی خواہش نہیں رکھتا، اور نہ ہی وہ کوئی الگ مجموعہ شائع کرتا ہے، حالانکہ اس کی نظمیں اس کے اسکول کے معصوم دنوں کی ہیں۔ وہ اپنی اور اپنے دوستوں کی نظموں کو موسیقی کے لیے ترتیب دیتا ہے۔

Nghia کی موسیقی، اس کی ادبی دھنوں کے ساتھ، گیت پر مبنی ہے، جو سمندر کی وسیع لہروں اور پہاڑوں کی نرم ہواؤں کی آواز کو جنم دیتی ہے۔ یہ کوئی مبالغہ آرائی نہیں ہے، اور کوئی بھی اس سے اختلاف نہیں کرے گا، کہ Nghia ایک کثیر باصلاحیت فرد ہے۔ Nghia اپنی گرم دھوپ اور تیز ہواؤں کے ساتھ وسطی ویتنام کے لوگوں کے خلوص اور گہرے جذبے کو پسند کرتا ہے۔ جب بھی وہ نمائش کے لیے ہنوئی جاتے ہیں، نگیہ کبھی بھی اپنے دوستوں سے ملنا نہیں بھولتے، خاص طور پر وہ سینئر فنکار جن کی وہ عزت اور تعریف کرتے ہیں…
اور پھر حال ہی میں، Nghia نے اپنے ذاتی صفحے پر آرٹ کے بارے میں دلی، پڑھے لکھے اور مخلصانہ آراء کو وقفے وقفے سے پوسٹ کرنے کے بعد اپنی کتاب شائع کی۔ نگہیا کے دلائل اور تنقیدوں کو پڑھتے ہوئے، کسی کو فاتحانہ انا یا خود پسندی نظر نہیں آتی، صرف کسی باشعور اور بصیرت کی انا نظر آتی ہے… آرٹس کمیونٹی کے لیے مخلص اور معقول آوازیں دینے کا خواہاں ہے۔
Le Trong Nghia نے بصری آرٹ پر کتاب "Eyes That Think " لکھی، جسے فائن آرٹس پبلشنگ ہاؤس نے شائع کیا، اور اس کا سرورق انہوں نے خود اپنے دماغ کی تخلیق کے لیے ڈیزائن کیا۔ "آنکھیں جو سوچتی ہیں " اس طرح پیدا ہوئی تھی، جیسا کہ اس نے انکشاف کیا، عوام کے قریب جانے کے لیے "بصری آرٹ کے علمی نظریات سے آگے بڑھ گیا"۔ وہ فنکارانہ مظاہر کو سمجھتا ہے، 30 سال سے زیادہ فنکارانہ مشق اور تدریس کا تجربہ رکھنے والے کسی فرد کی انجمنوں اور عکاسیوں کے ساتھ انہیں ان کے جوہر میں واپس لاتا ہے۔
وہ 12,000 سے 4,000 سال پہلے کے زہرہ کے مجسموں، فریسکوز اور چٹان کے نقش و نگار کے فنکارانہ اسرار سے پردہ اٹھاتا ہے، قدیم رومن شہر… چام کے مجسمے، ڈونگ سن کانسی کے ڈرم… وہ آرٹ کی جڑوں تک واپس جاتے ہیں۔ ایک گمنام فنکار کے ذریعہ زہرہ کے مجسمے اور پکاسو، میٹیس کے درمیان روابط کی تلاش میں… جن میں سے سبھی نے کنونشنوں سے آزاد ہونے، جوہر کو تلاش کرنے، اور اپنی جبلتوں کو اُجاگر کرنے کے لیے اصولوں کو توڑنے کی ہمت کی۔ وہ آرٹ کے بارے میں سوچتا ہے اور فلسفے کے ساتھ اس کے تعلق کو بڑھاتا ہے…
یہ کتاب آرٹ پر بحث کرتی ہے لیکن ضرورت سے زیادہ پیچیدہ یا مبہم ہونے سے گریز کرتی ہے۔ یہ واضح طور پر معلومات، تصاویر اور ڈیٹا کے ساتھ کہانیاں بتاتا ہے تاکہ قاری کو علم کی طرف رہنمائی کی جا سکے۔ پیچیدگی کو سادگی میں تبدیل کرنا ایک تحریری انداز ہے جو حکمت کی قدر کرتے ہیں۔ مواد قیمتی ہے، علم وسیع ہے، پھر بھی یہ غیر ضروری زیب وزینت یا الفاظ کے کھیل سے گریز کرتا ہے۔
وہ اپنے تبصروں اور عملی تخلیقی کام سے اخذ کردہ نتائج کو واضح طور پر بیان کرنے کے لیے انتہائی قیمتی تفصیلات کا انکشاف کرتا ہے۔ مخصوص کاموں کے بارے میں تفصیلی کہانیاں اس چیز کو دور کرتی ہیں جسے مدھم نظریہ کہا جاتا ہے، جو قارئین کو تخلیقی زندگی کی متحرک حقیقت میں تصورات کو روشن کرنے کی طرف لے جاتا ہے، جیسے کہ اس سوال کا جواب: نیو کلاسیکیزم کیا ہے، اور یہ اس جیسے کاموں میں کیسے موجود ہے؟...

Le Trong Nghia فنکارانہ یادداشت کے احترام کے رویے کے ساتھ ایک فنکار کے نقطہ نظر سے لکھتے ہیں، جو فنکاروں کی نسلوں کے لیے اپنی ابتدا سے طویل سفر کے ساتھ تخلیق اور اختراعات جاری رکھنے کے لیے لامحدود الہام فراہم کرتا ہے۔ نگہیا کے لیے، مجسمہ حقیقت کو بیان کرنے کے بارے میں نہیں ہے بلکہ یادداشت کی طرف لوٹنے کے بارے میں ہے: "میں کسی ایسی چیز کی کانپتی ہوئی تالوں کے ساتھ خاموشی میں تراشتا ہوں جس کا ابھی تک نام نہیں رکھا گیا ہے۔ ہر کٹ ایک یاد ہے۔ ہر سطر وقت کے ساتھ مسخ شدہ یاد ہے۔ ان نامکمل شکلوں میں، میں خود کو دھندلا لیکن موجود پاتا ہوں۔"
نگہیا نہ صرف ماضی کی کہانیاں بیان کرتا ہے بلکہ اپنی کہانی کو کاغذ پر بھی اتارتا ہے تاکہ قارئین وقت کے نشیب و فراز کے دوران فنکار کے جذبات کو بہتر طریقے سے سمجھ سکیں اور ان شکلوں میں لنگر انداز یادوں کی ابدیت کو جو ہماری آنکھوں نے اپنی گرفت میں لے کر محفوظ کر رکھا ہے ایک ایسا اثاثہ ہے جو آسانی سے ضائع نہیں ہوتا۔ یہ 2008 میں Quy Nhon میں Twin Towers کے اندر Linga-Yoni بت کی بحالی کی کہانی ہے۔
" سوچنے والی آنکھیں " میں ہم آرٹ کی تال کو پڑھنے، غور کرنے، محسوس کرنے اور بانٹنے کے لیے اپنے حواس کھولتے ہیں۔ Le Trong Nghia ایک بصری فنکار اور ماہر آثار قدیمہ کے درمیان فرق کرنے میں مدد کرتا ہے۔ پتھر کے سلیبوں میں شامل قدیم کرداروں کے ساتھ، "سوچنے والی آنکھیں" مختلف شناختی خصوصیات رکھتی ہیں: "ایک بصری فنکار کو ضروری نہیں کہ وہ ہر سطر کے معنی کو پڑھے، لیکن نشانات، تال، خالی اور مکمل جگہوں، اور روشنی اور سائے کو بھی پڑھتا ہے جیسا کہ کرداروں کو کندہ کیا گیا ہے، اور موسیقی پتھر کے نقشے میں نقش ہوتے ہیں... Nẫu خطے سے مجسمہ ساز انہیں "کردار جو سانس لیتے ہیں" کہتا ہے، اور پھر، یونان سے سیکھتے ہوئے، ماضی کے ساتھ مکالمے میں بھی مشغول ہوتا ہے، لیکن ایک نئی سانس میں۔
مشرق و مغرب، قدیم اور جدید کے بارے میں بات کرنا دراصل اپنے بارے میں بات کرنا ہے۔ اپنے آپ اور فن کے ساتھ مکالمہ۔ اور ذہن میں اس مکالمے نے بہت سے ہمدرد سامعین کو حاصل کیا ہے۔ قارئین کو مجسموں کی گہرائیوں میں جانے کا موقع ملتا ہے، فنکارانہ "چٹان" کی تہوں میں جو اب بھی وقت کے ساتھ ساتھ زندہ رہتی ہیں: "بے ہواؤں کی راتوں میں، میں اب بھی اپنے ہاتھوں سے نہیں بلکہ اپنی روح سے کسی چیز کو نکھارتا ہوں۔ دماغ ان کو چھوتا ہے…"
خوبصورتی کی تعریف کرنے کی جستجو میں، Le Trong Nghia نے اس کتاب کو لکھتے وقت اپنے خیالات کا اظہار کرنے میں کوئی ہچکچاہٹ محسوس نہیں کی: "یہ صرف آرٹ سے محبت کرنے والوں کے لیے صفحات نہیں ہیں، بلکہ ہر اس شخص کے لیے جو یہ مانتا ہے کہ، زمانے کے شور کے درمیان، ہمیں اب بھی ایک سانس، زندگی کے طریقے کے طور پر خوبصورتی کی ضرورت ہے۔"
تبصرے، بحث، اور بحث کے ہر ٹکڑے کو اس کے ہموار، شاعرانہ انداز تحریر کی وجہ سے نثر کا ایک ٹکڑا سمجھا جا سکتا ہے۔ بہت سے جملے قارئین کو خوبصورتی کی تعریف کرنے کی دعوت دیتے ہیں، قدرتی طور پر، خوبصورت زبان میں اظہار کیا جائے۔ ان مثالوں پر غور کریں: "یاد نیند نہیں آتی۔ یہ ماضی میں مکمل طور پر پیچھے نہیں ہٹتی جیسا کہ ہم اکثر سوچتے ہیں۔ یہ صرف بدلتی ہے، اپنی اصلی شکل چھوڑ کر خاموش لوگوں میں، زندگی کے ناگہانی خلاء میں خود کو چھپانے کے لیے۔ کبھی کبھی ہمیں خواب سے ابھرتی ہوئی یادوں کا سامنا کرنا پڑتا ہے: ایک بے چہرہ شخصیت، پرندوں کے بغیر جنگل میں کھڑی رہتی ہے۔ کانپتا ہاتھ بے نام ہچکچاہٹ کے ایک لمحے میں ہچکچاتا ہے..."
"آنکھوں کی سوچ" کے بارے میں جس چیز نے مجھے متوجہ کیا وہ صرف علم کی دولت اور بصری آرٹ پر قیمتی مواد نہیں تھا، بلکہ اس کی تصویر کشی اور شاعری جیسی خوبصورت زبان کا استعمال کرتے ہوئے مجسمہ سازی کا طریقہ بھی تھا۔ میں Le Trong Nghia کو فنی عکاسی کا مصنف کہوں گا۔ اس نے اپنے مجسمے عوام کے سامنے لائے ہیں، ایک مختلف زبان کے ذریعے بولے: ادب!
ماخذ: https://baovanhoa.vn/xuat-ban/ngam-ve-mat-nghi-cua-le-trong-nghia-233232.html








تبصرہ (0)