آلات موسيقية فريدة من نوعها "Rach Gia"

بعد أن تم تناقلها عبر ما يقرب من 100 عام في الحياة الموسيقية، قدمت "آلات راش جيا الوترية" مساهمة كبيرة في تاريخ موسيقى الهواة وموسيقى كاي لونغ، وخاصة في إتقان لحن فونغ كو الكلاسيكي في منطقة دلتا ميكونغ.

أصل "آلات راش جيا الوترية"

في البداية، كانت أغنية "فونغ كو" تُعزف على آلة "دان كيم" الوترية ذات الوترين، وهي آلة موسيقية شعبية فيتنامية تقليدية. لاحقًا، حوالي عام 1930-1935 في عاصمة مقاطعة راش جيا، التي تُعرف الآن باسم حي راش جيا في مقاطعة آن جيانغ ، استخدم معلم يُدعى تيان (المعلم تيان) آلة الماندولين، وهي نوع من الآلات الموسيقية المستوردة من إيطاليا ذات أربعة أوتار فولاذية مزدوجة، لعزف الموسيقى الفيتنامية، وتحديدًا أغنية "فونغ كو" بإيقاع 16 نبضة.

استجاب العديد من الفنانين الهواة في عاصمة مقاطعة راش جيا بحماس، وشكلوا فرقًا لأداء أغنية فونغ كو المكونة من 16 نبضة، والتي تم زيادتها لاحقًا إلى 32 نبضة وأصبحت شائعة في جميع أنحاء المقاطعات والمدن الجنوبية.

عرضٌ في مسابقة كين جيانغ الإقليمية للموسيقى والغناء التقليدي لعام 2023. الصورة: دوان ثي هانه

يشير مصطلح "آلة راخ جيا الوترية" إلى نوع من ضبط أوتار المندولين: مي (الوتر الأول)، لا (الوتر الثاني)، ري (الوتر الثالث)، صول (الوتر الرابع) لعزف أغاني فونغ كو. إلا أن المندولين كان مزودًا بأوتار مسطحة، ولم تكن النوتات الموسيقية دقيقة عند العزف. ومع مرور الوقت، ابتكر الحرفيون وطوروا، وأتقنوا الضبط خطوة بخطوة.

انطلاقاً من وتر "راش جيا" بإيقاعاته المكونة من 16 نبضة ثم 32 نبضة، ابتكر الحرفيون في سايغون ولونغ آن وسا ديك وباك ليو وغيرها من محافظات دلتا ميكونغ العديد من أنماط الضبط المختلفة على آلة الغيتار-ماندو (أوكتافينا) لعزف أغنية فونغ كو بشكل أفضل، مُتقنين أسلوب فونغ كو تدريجياً، مثل: "وتر باك ليو"، و"وتر لونغ آن"، و"وتر سايغون"، و"وتر نغان جيانغ"، و"وتر زي"، و"الوتر الهجين"... أو بذكر اسم الشخص الذي اعتمد أسلوب الضبط مباشرةً مثل: "وتر فان في"، و"وتر فان غيوي"، و"وتر هوانغ ثانه"، و"وتر ماي تشاو"...

نشأت "أوتار راش جيا" على يد حرفيين من راش جيا، كانوا أول من عزف أغاني فونغ كو ذات الست عشرة إيقاعًا على الماندولين، ولاحقًا على الماندولين-الغيتار. وهذا يؤكد أنه لولا "أوتار راش جيا"، لما كانت هناك تقنيات الضبط الإبداعية المستخدمة لما يقرب من مئة عام، وأكثرها شيوعًا اليوم هو "الضبط الهجين للأوتار".

تُستخدم "الأوتار الهجينة" لعزف ألحان Vọng Cổ ذات الـ 32 نبضة، وجميع أغاني Tài Tử و Cải Lương التي بلغت ذروتها الفنية اليوم. والأمر الفريد في "الأوتار الهجينة" هو قدرتها على عزف ألحان Vọng Cổ ذات الـ 16 نبضة على غيتار ذي دساتين مقعرة.

على مرّ تاريخ نشأة وتطور الغيتار ذي الأوتار المقعرة، كان لأوتار "راخ جيا" دورٌ بارز. ووفقًا للفنان المتميز هوينه خاي، الرئيس السابق لقسم الموسيقى التقليدية في معهد هو تشي منه للموسيقى، فإن صوت "لو" الصادر عن أوتار "كونغ" يُعدّ مناسبًا جدًا لعزف لحن "هو" ثلاثي الأوتار الذي تُغنيه ماي تشاو حاليًا. ويستخدم جميع الموسيقيين اليوم سلم أوتار "راخ جيا".

قال الفنان المتميز هوينه خاي، متحدثًا عن إسهامات "وتر راش جيا" الذي تم ابتكاره منذ ما يقرب من 100 عام: "بفضل وتر راش جيا، يكفينا خفض الوتر الأول بمقدار نصف نغمة للحصول على "الوتر الهجين". وفي عملية تكوين أنواع الأوتار المختلفة، يوجد "وتر الأربعة أشهر". إذا عرفنا "الوتر الهجين"، فكل ما علينا فعله هو رفع الوتر الرابع بمقدار نصف نغمة للحصول على "وتر الأربعة أشهر". وبالتالي، فإن دمج "وتر الأربعة أشهر" مع "وتر راش جيا" ينتج عنه "الوتر الهجين"..."

هناك حاجة ماسة إلى سياسات الحفاظ على البيئة.

يتناقص عدد الموسيقيين الذين يعزفون على آلة الماندولين ذات الإيقاع ذي الستة عشر نبضة، ومعظمهم لا يعزفون وفقًا للتدوين الموسيقي لشعب "راش جيا" القديم. وللأسف، لا توجد حاليًا أي وثيقة تُحدد بدقة أصل آلة "راش جيا" الوترية وسنة صنعها. المعلومات الواردة في هذه المقالة، كما ذُكر آنفًا، هي ثمرة جهود موسيقيين جمعوها وبحثوا فيها من السكان المحليين، والمتحمسين، والحرفيين المُسنين في جنوب فيتنام. وقد أكد جميع الموسيقيين والحرفيين، من خلال البحث، أن التدوين الموسيقي لآلة "راش جيا" الوترية لم يعد موجودًا.

يرغب العديد من الباحثين وفناني الموسيقى التقليدية، وخاصة الهواة ومؤدي الأوبرا الفيتنامية التقليدية (كاي لونغ) في المنطقة والمحافظة، في البحث عن آلة "راش جيا" الوترية في التراث الشعبي بهدف الحفاظ عليها وصيانتها. ويعتقد الفنان المتميز هوينه خاي أن تنظيم البحث وجمع وحفظ آلة "راش جيا" الوترية سيكون ذا قيمة لا تُقدر.

ومع ذلك، لا تزال العديد من الموسيقيين تستخدم حاليًا سلالم "Rach Gia Strings" وأساليب العزف وأصوات "Rach Gia Strings"، مثل الفنان المتميز فان جيوي، الذي لا يزال يستخدم "Rach Gia Strings" عند عزف الأغنية الشعبية ذات الثلاثة أوتار التي غالبًا ما تغنيها ماي تشاو، وذلك بسبب الصوت "الصلب".

ثم يأتي دور الموسيقي فان دان، فرغم استخدامه أسلوبًا هجينًا في العزف على الأوتار، إلا أن النغمات والمقامات لا تزال تتبع أسلوب "راخ جيا سترينغ". أو الموسيقي خاي هوان؛ إذا كنت مهتمًا بالتدوين الموسيقي، فستلاحظ أيضًا أن المقامات والأوضاع والألحان التي تُعزف على الأوتار باستخدام الأسلوب الهجين لا تزال تحمل نفس صوت أسلوب "راخ جيا سترينغ".

قال الكاتب المسرحي نغوين ثين كان، الرئيس السابق لجمعية كين جيانغ للأدب والفنون: "لا يقتصر الأمر على الجمع والبحث فحسب، بل الأهم هو استخدام نتائج البحث في التعليم ونشرها على نطاق واسع بين الناس. إذا تأخرنا، فسيكون الأمر صعبًا للغاية لأن الحرفيين الذين يفهمون آلات "راش جيا" الوترية متقدمون في السن، وقد رحل الكثير منهم."

بصفته مُعلِّمًا للموسيقى الشعبية الفيتنامية التقليدية وأوبرا "كاي لونغ" (الأوبرا المُطوَّرة) لأجيال عديدة، أعرب الفنان المتميز نغوين هوانغ فو، رئيس نادي كين جيانغ السابق للموسيقى التقليدية، عن قلقه قائلًا: "يُعدّ البحث والجمع ضروريين للغاية في وقتٍ يواجه فيه "راش جيا" خطر الاندثار. في رأيي، لا يزال هناك العديد من الحرفيين بين الناس الذين يعزفون على "راش جيا" من حين لآخر أو يؤدون عروضًا في الحفلات. عند البحث عن أكثر العازفين أصالةً وجمع أعمالهم، سيُعيد الخبراء هيكلة الآلة لتوحيد المقامات والأنماط الموسيقية، مما يُسهم في الحفاظ عليها وصيانتها، باعتبارها تراثًا ثقافيًا غير مادي."

هونغ فوك

المصدر: https://baoangiang.com.vn/doc-dao-day-don-rach-gia--a426106.html