
من اليسار إلى اليمين: Di Oanh وHuu Nghia وVuong Quynh Anh في برنامج "Love Stories" على مسرح Huong Saigon
في الأيام الأولى من عام الحصان 2026، ظهرت صورة لافتة للنظر في العديد من المسارح في مدينة هو تشي منه: لم تكن المقاعد ممتلئة فقط بجمهور مألوف من متوسطي العمر، ولكن أيضًا بالعديد من الوجوه الشابة.
إنهم طلاب، وموظفون، وشباب من جيل زد - يأتون إلى المسرح لمشاهدة المسرحيات والأوبرا الفيتنامية التقليدية، ويبقون بعد إسدال الستار لمشاركة مشاعرهم.
تُظهر تلك الصورة عودة جمهور جديد، وهي علامة إيجابية على انتعاش المشهد المسرحي في المدينة. وعلّق الفنان المتميز كا لي هونغ قائلاً: "إنهم، إلى جانب ممثلي جيل زد، يسيطرون على المسرح. علينا تلبية مطالبهم لكي يبقى المسرح نابضاً بالحياة، ولكي يستمر قطاع الفنون الأدائية، مما يمهد الطريق لتطوير الصناعة الثقافية كما حددتها الحكومة في عام 2026".

الفنان الجدير بالتقدير Võ Minh Lâm وفنان الشعب Quế Trân في مسرحية "Gánh cải Trạng Nguyên" - واعدين بجذب جمهور كبير من الشباب إلى مسرح Trần Hữu Trang.
عندما يبحث الشباب عن "تجارب أصيلة"
لطالما واجهت دور السينما مخاوف بشأن نقص الجمهور الشاب. وقد جعل الانتشار الواسع لمنصات الترفيه الرقمي الجلوس لساعات في السينما خياراً "غير مألوف" لجيل الإنترنت.
إلا أن الأيام الأولى من عام 2026 شهدت اتجاهاً مختلفاً. ففي أماكن مثل مسرح الشباب، ومسرح مدينة هو تشي منه الصغير، ومسرح ثين دانغ، ومسرح هونغ فان، ومسرح هوانغ تاي ثانه، ومسرح هونغ هاك، ومسرح زوم كيتش، ومسرح ترونغ هونغ مينه للفنون، ومسرح كوك ثاو، ومسرح هوونغ سايغون (الطابق الأول، 5B شارع فو فان تان - حي شوان هوا، مدينة هو تشي منه)، أو أماكن عروض كاي لونغ مثل مسرح تران هو ترانغ، ومسرح هونغ ليان، وغيرها، لم يكن من الصعب رصد مجموعات من الشباب يصطفون لشراء التذاكر ويلتقطون الصور أمام ملصقات العروض.

مسرحية "العيش معًا" من إنتاج مسرح ثين دانغ
لم يأتوا من فضول عابر، بل بسبب الحاجة إلى تجربة شكل فني مباشر، حيث لا يتم "تصفية" المشاعر من خلال شاشة.
شاركت تران مينه آنه، وهي طالبة في السنة الثانية بجامعة العلوم الاجتماعية والإنسانية في مدينة هو تشي منه، أفكارها بعد مشاهدة عرض "أغنية نهر هاو" (الأوبرا الفيتنامية التقليدية) لفرقة كاي لونغ: "كنت أعتقد سابقًا أن مشاهدة كاي لونغ أمر صعب، ولكن بعد مشاهدته مباشرة، فوجئت بمدى حيوية العروض. كل نظرة، كل أغنية لامست مشاعري. أجد هذا فنًا عميقًا للغاية."
قال لي توان كيت، وهو شاب يعمل في مجال التصميم: "إن مشاهدة مسرحية في المسرح تجربة مختلفة تماماً عن مشاهدة فيلم أو مقطع قصير. أشعر بطاقة الممثلين والجمهور بأكمله. وهذا يجعلني أفكر أكثر في الحياة."
حضر جمهور كبير من الشباب لدعم المسرحية القصيرة "قصص حب" التي أخرجها هوو نغيا وكوك باو، وقدمها ممثلون شباب من فريق مسرح "هونغ سايغون" في الطابق الأول من المبنى رقم 5B في شارع فو فان تان، حي شوان هوا، مدينة هو تشي منه.
قال الممثل هوو نغيا: "لقد حظي جمهور الجيل Z بتجارب حقيقية مع قصص واقعية للغاية وساحرة وبسيطة. إنهم يحبونها لأنهم ينغمسون في القصص المسرحية للفنانين."

مشهد من مسرحية "ما داو خاي شوان" لفرقة مسرح الدراما بمدينة هو تشي منه، والتي سيتم عرضها خلال رأس السنة القمرية لعام الحصان في مسرح العمال.
يسعى المسرح بنشاط إلى توسيع الحوار مع الجماهير الشابة.
بدلاً من انتظار قدوم الجماهير إليها، قامت العديد من الأماكن في مدينة هو تشي منه بإنشاء مساحات جديدة بشكل استباقي للتواصل مع الجمهور، وخاصة جيل زد.
يتم تنظيم نوادي الجمهور ومجموعات المعجبين عبر الإنترنت وبرامج الحوار التي تلي العروض بشكل منتظم، مما يساعد المشاهدين على فهم الرسالة والهيكل والعملية الإبداعية للمسرحية بشكل أفضل.
في عام 2025، نظمت اللجنة النظرية والنقدية لجمعية مسرح مدينة هو تشي منه برنامج "مساحة الحوار: الفنانون والجمهور". بعد حدثين ناجحين، لوحظ أن الجمهور الشاب يحتاج بشدة إلى هذه المساحة، تمامًا كما يحتاج الفنانون، بعد تجسيد شخصياتهم، إلى مساحة لتبادل الأفكار والاستماع والتحسين.
"هذا ليس مجرد نشاط ترويجي، بل خطوة مهمة إلى الأمام في التفكير المهني: اعتبار الجمهور جزءًا من العملية الإبداعية"، هكذا علق الفنان الشعبي تران نغوك جياو، رئيس جمعية مسرح مدينة هو تشي منه.

مشهد من مسرحية "قرية القماش المشمع" لفرقة مسرح مدينة هو تشي منه الصغيرة.
لطالما كان مسرح هونغ هاك للمخرج فييت لينه، على مدى سنوات عديدة، مكاناً رائداً للتفاعل مع الجمهور بعد العروض.
لا يقتصر دور هذا المسرح على عرض أعمال جديدة ذات طابع معاصر فحسب، بل يشمل أيضاً جلسات حوار مع الجمهور، حيث يتبادل المخرجون والممثلون والجمهور بصراحة الأفكار حول المحتوى والإخراج والمشاعر الفنية من خلال مسرحيات مثل: "ساعة الشيطان"، و"ممثل من الدرجة الثالثة"، و"تيان تيان"، و"ملاكي الصغير"، و"أعطني تذكرة إلى الطفولة"، و"فيزا"، و"أوجيني غرانديه"، و"لو كنت لا تزال على قيد الحياة"...
إن هذا الاستماع الفعال هو الذي ساعد مسرح هونغ هاك على بناء جمهور مخلص، بما في ذلك العديد من الشباب، وساهم في تشكيل نموذج لمسرح الحوار - حيث لا ينغلق الفن على نفسه ولكنه يتحرك دائمًا بتناغم مع الجمهور.
علاوة على ذلك، يُنظّم هذا المسرح عروضًا مسرحية شفهية في المقاهي، في أجواء دافئة وجذابة للجمهور الشاب الذي يستمتع بالاستماع إلى الممثلين وهم يؤدون أدوارهم حول طاولة. وقد بدأ هذا النموذج يجذب الجمهور الشاب، إذ يُمكنهم سماع الممثلين وهم يؤدون أدوارهم مباشرةً، مصحوبين بالقدر المناسب من الصوت والموسيقى ليساعدهم على الشعور بالقصة والانغماس فيها.
في عام 2026، يتبنى مسرح الدراما بالمدينة توجهاً جديداً. "بعد العروض التي ستقام احتفالاً بالعام القمري الجديد (عام الحصان) 2026، يعتزم المسرح تنظيم برامج تبادل أسبوعية في مسرح العمال."
"ستكون هذه فرصة للجمهور، وخاصة جيل زد، للتعبير مباشرة عن مشاعرهم واقتراحاتهم حول المسرحيات الجديدة. وتُعتبر هذه الملاحظات مصدراً مهماً للمعلومات بالنسبة للمسرح لتعديل إخراجه وإيقاعه ولغته المسرحية بما يتناسب بشكل أفضل مع روح العصر"، هذا ما قاله السيد ها كوك كوونغ، مدير مسرح الدراما بمدينة هو تشي منه.

يتحدث المخرج فييت لينه عن مسرحية "لو كنت لا أزال على قيد الحياة" لفرقة هونغ هاك المسرحية بعد كل عرض.
الاستماع إلى جيل زد – ضرورة من ضرورات الساحة الحالية.
إن الإقبال الكبير من جمهور جيل زد على المسارح يدل على بدء حوار جديد بين المسرح والجمهور الشاب اليوم.
بعد كل عرض، يشارك العديد من الشباب مشاعرهم بشكل استباقي على وسائل التواصل الاجتماعي، بدءًا من المحتوى والإخراج وصولاً إلى إيقاع سرد القصص ولغة المسرح.
حتى انتقادك يُعد وسيلة إيجابية لمتخصصي المسرح اليوم للاستماع وإجراء التعديلات.
صرحت المخرجة مينه نغويت قائلة: "جيل زد جيل يتمتع بإدراك سريع وحساس للغاية. إنهم لا يقبلون أن يُملى عليهم ما يفعلون. لذلك، يجب على العاملين في المسرح أن يعرفوا كيف يستمعون. عندما نفهم كيف يرون العالم، يمكننا أن نروي قصصًا أكثر واقعية وقربًا من قلوبهم."
ترى الفنانة الشعبية ماي أويين هذا التغيير فرصةً أيضاً: "نرغب دائماً في أن يأتي الجمهور الشاب إلى المسرح ويعبّر عن مشاعره. هناك اقتراحات صريحة للغاية، ولكن هذه الاقتراحات تحديداً هي التي تساعد الفنانين على التفكير في أنفسهم وتحسين أدائهم. لا يمكن للمسرح أن يبقى على حاله؛ بل يجب أن يتطور مع الجيل الجديد من الجمهور."

مشهد من مسرحية "ابنة السيدة هانغ" لفرقة ترونغ هونغ مينه للفنون المسرحية.
قال الفنان الشعبي هونغ فان، الذي شارك في مسارح خاصة لسنوات عديدة: "لم يدير جيل زد ظهره للمسرح. إنهم فقط بحاجة إلى قصص حقيقية ومشاعر حقيقية."
عندما يلامس المسرح هذا المستوى، ستصبحون من جمهورنا المخلص. بعد مشاركتنا في مهرجان المسرح التجريبي الدولي الأخير، حيث عُرضت مسرحية "ضوء القمر" بنسخة ثنائية اللغة، أبدى العديد من معجبي جيل زد الناطقين بالإنجليزية رغبتهم في تصوير صفحة معجبي مسرحنا.
أعرب الطلاب عن حماسهم وإشادتهم، مطالبين بتقديم المزيد من المسرحيات ثنائية اللغة حتى يصبح مسرح هونغ فان وجهة لعدد كبير من جمهور جيل زد المحب للمسرح.
قال المخرج آي نهو - ممثلاً مسرح هوانغ تاي ثانه -: "نحن نراقب دائماً ردود فعل الجمهور الشاب. يمكن تعديل التفاصيل الصغيرة، وأساليب سرد القصص، والإيقاع، أو تطور الشخصيات".
الهدف هو أن يكون الأداء ليس فقط وفياً للرؤية الفنية، بل أيضاً أن يلامس مشاعر جيل اليوم.
قال المخرج آي نهو: "بعد عروض رأس السنة القمرية مثل "29 آنه في" (اليوم التاسع والعشرون من الشهر)، و"هين نهاو أوي دوي كون دوونغ" (اللقاء في نهاية الطريق)، و"تراي تيم أوان خوات" (القلب الظالم)، و"لاك دوي سونغ" (ضائع في قاع النهر)... سننظم جلسات لقاء مع الجمهور الشاب للاستماع إلى آرائهم، تمامًا كما فعل مسرحنا من قبل."
علامة إيجابية لمستقبل المسرح.
إن عودة جيل الألفية إلى المسرح تحمل دلالات تتجاوز نطاق موسم واحد. فهي تُظهر أن المسرح لا يزال بإمكانه البقاء والازدهار في العصر الرقمي، إذا ما أحسن الإصغاء والابتكار.
والأهم من ذلك، أن وجود الشباب يساعد المسرح على إعادة اكتشاف وظيفته الأصلية: أن يصبح مساحة للحوار الاجتماعي، حيث يفكر الناس في أنفسهم من خلال مصير الشخصيات.
من منظور آخر، يجد جيل زد أيضاً في هذا المجال قيمة يصعب على المنصات الرقمية استبدالها: الأصالة.

المسرحية الكوميدية "هل ستتزوج بعد رأس السنة القمرية؟" من إنتاج مسرح نيو ستيج.
يُعدّ ظهور جيل الألفية في المسارح في بداية العام ظاهرة إيجابية وتأكيداً على أن المشهد المسرحي في مدينة هو تشي منه لا يزال واعداً. وهذا المستقبل يُنيره جمهور الشباب، الذين يأتون إلى المسرح ليس لمجرد المشاهدة، بل ليشعروا ويفكروا ويصبحوا جزءاً من الرحلة الإبداعية.
قال الفنان هوانغ هاي (مسرح تران هو ترانغ) إنه بعد تنظيم العديد من عروض "كاي لونغ" (الأوبرا الفيتنامية التقليدية) التي لاقت إقبالاً جماهيرياً كبيراً من الشباب، استمع إلى ملاحظاتهم لضمان أن يكون كل إنتاج جديد أكثر إبداعاً وجودة. وأضاف: "سيأتي الربيع إلى المسرح حاملاً معه المزيد من الأفكار بفضل اقتراحات جيل زد الصادقة. لقد عادوا إلى المسرح لمشاهدة المسرحيات وعروض "كاي لونغ"، وهذا مؤشر مشجع للمسرح في عام 2026".
عندما يعود الشباب إلى المسرح، لا يقتصر الأمر على كونه مصدر فرح للفنانين فحسب، بل هو دليل على أن الفنون الأدائية لا تزال تتمتع بالحيوية والقدرة على لمس قلوب الجيل الجديد.
المصدر: https://nld.com.vn/gen-z-den-rap-khi-san-khau-tim-lai-nhep-tho-cua-thoi-dai-196260215005645974.htm








