الابتكار في "موجة" الذكاء الاصطناعي

مع تزايد انخراط الذكاء الاصطناعي في مجالات الفنون والتصميم، بات السؤال حول دور الإنسان في الإبداع أكثر إلحاحاً من أي وقت مضى. تستطيع الآلات ابتكار الأشكال، ودمج الألوان، وحتى اقتراح الأفكار بسرعة مذهلة، ولكن ما هي القيم التي تُبقي الممارس الإبداعي البشري في صميم العملية الإبداعية؟

ربط التقاليد والتكنولوجيا

أنجز طلاب الدفعة الثلاثين من برنامج تصميم الفنون الرقمية في جامعة فان لانغ (مدينة هو تشي منه) مؤخرًا أكثر من 170 نموذجًا للمنتجات كجزء من مقررهم الدراسي "نحت الشخصيات". استلهمت جميع الأعمال من عناصر مألوفة في الثقافة الفيتنامية التقليدية، كالحكايات الخرافية والشخصيات الشعبية والرموز الدينية والحياة القروية. ويكمن تميز هذه الأعمال في أنها لم تُنسخ حرفيًا، بل خضعت للبحث والتطوير والتحويل إلى أشكال تنبض بروح معاصرة. لم تكن الثقافة مجرد "موضوع" فحسب، بل أصبحت أيضًا الأساس الذي وجّه التفكير التصميمي والتكوين المكاني وكيفية تجسيد الشخصيات في سياقها.

زوار في متحف مدينة هو تشي منه للفنون الجميلة. الصورة: هوانغ هونغ

على عكس النماذج التوضيحية، يُوجَّه الطلاب نحو سرد القصص بصريًا. لا تقف الشخصيات ثابتة كتماثيل العرض، بل تتفاعل بنشاط، بل وتتعارض مع محيطها. تُسهم وضعياتها ونظراتها وإيماءاتها وعلاقتها بالسياق في كشف سرد ثقافي محدد. تُستخدم المواد والألوان والإضاءة باعتدال، مع إعطاء الأولوية للعاطفة والجو الثقافي على العرض التقني. يتعلم الطلاب طرح الأسئلة: إلى أي فضاء تنتمي هذه الشخصية؟ ما الذكريات التي تحملها؟ ما قيم الحياة الفيتنامية التي تُمثلها؟ تُمكّن عملية التأمل الذاتي هذه المتعلمين من التعمق في الجوانب الثقافية، بدلًا من التركيز فقط على الأشكال الجذابة بصريًا.

من أبرز جوانب هذه الدورة الربط بين التراث والتكنولوجيا. فالروح الشعبية لا تقتصر على الحنين إلى الماضي، بل تُفسَّر من خلال مفاهيم التصميم والهندسة في العصر الرقمي. يستخدم الطلاب أدوات النمذجة والإضاءة والفضاء ثلاثي الأبعاد، لكن جوهر الإبداع يبقى مستمدًا من فهم الثقافة وتقديرها.

بحسب السيد لي ترونغ باو، رئيس قسم تصميم الفنون الرقمية في جامعة فان لانغ، فإن دورة نحت الشخصيات لا تقتصر على صقل مهارات النحت فحسب، بل تساعد الطلاب أيضاً على فهم دور التفسير الثقافي في تصميم الفنون الرقمية. وأضاف السيد لي ترونغ باو: "تستطيع الآلات القيام بذلك بسرعة، لكن البشر وحدهم يفهمون الأصول. طلاب اليوم لا يكتفون بإنشاء الشخصيات، بل يتعلمون كيفية الحفاظ على الذاكرة الثقافية من خلال لغة الشكل".

تُجسّد هذه الملاحظة بوضوح مشكلةً جوهريةً في الإبداع المعاصر: فالذكاء الاصطناعي قادر على دعم عملية التصميم، لكنه لا يستطيع أن يحلّ محلّ التجارب الثقافية الغنية التي يكتسبها البشر عبر التاريخ والذاكرة والعاطفة. ومع تزايد اعتماد التعلّم الآلي على البيانات كمصدر أساسي للمعلومات، يصبح العمق الثقافي هو ما يُساعد المبدعين على الحفاظ على هويتهم وصوتهم الفريدين.

يلعب البشر دوراً رئيسياً.

في معرض حديثه عن العلاقة بين الفن والذكاء الاصطناعي، يرى الفنان لونغ لو بيان أن الفن يختلف عن العلم في كونه لا يخضع لمعايير محددة مسبقاً. فالفن يتشكل من أخطاء ونقائص الطبيعة البشرية، ويخضع لعواطف عابرة، وهو أمر لا يمكن للآلات الجامدة أن تمتلكه.

يُعجب زوار متحف مدينة هو تشي منه للفنون الجميلة بالأعمال الفنية التي أبدعها الفنانون بأيديهم وعقولهم. الصورة: هوانغ هونغ

بينما يعتمد الإبداع البشري على تحليل المعرفة الموجودة، يُبنى الإبداع الآلي على المعرفة المكتسبة. يتمتع الذكاء الاصطناعي بقدرة فائقة على معالجة كميات هائلة من البيانات، وإعادة تركيب الأنماط والصور واللغة بسرعات مذهلة. لذا، في التصاميم البسيطة والشائعة والقابلة للتطبيق على نطاق واسع، مثل أغلفة الكتب والتصميم الداخلي والتصميم الصناعي، يُمكن للذكاء الاصطناعي أن يُصبح أداة داعمة فعّالة.

مع ذلك، فإن هذه "السهولة" بحد ذاتها تُثير تحديات. فالنسخ المدعوم بالذكاء الاصطناعي يصبح مريحًا، بينما البيانات التي يستخدمها هائلة ويصعب التحكم بها. قد تكون المنتجات المُولّدة بالذكاء الاصطناعي غنيةً من حيث الشكل، لكنها تفتقر إلى التجربة المعاشة والعمق العاطفي. ووفقًا للفنان لونغ لو بيان، يظل العنصر البشري حاسمًا في مجال الفن، لا سيما في التعبير عن المشاعر من خلال التقنيات اليدوية. ينبغي النظر إلى الذكاء الاصطناعي كأداة لدعم المشاريع المفاهيمية أو اقتراحها أو المشاركة فيها، لكنه لا يستطيع أن يحل محل الفنانين تمامًا.

لا شك أن العالم المادي والذكاء الاصطناعي يتطوران بوتيرة متسارعة، مما يُجبر الفن والتصميم على التكيف. مع ذلك، فإن تطور الروح والثقافة يسير بوتيرة أبطأ بكثير. هذا "البطء" هو ما يجعل الثقافة "مرساة"، تحمي الناس من الانجراف في تيار التكنولوجيا. في هذا السياق، لا يقتصر تدريب المبدعين على التواصل مع جذورهم الثقافية على الحفاظ عليها فحسب، بل هو استراتيجية طويلة الأمد. مع ازدياد انتشار الذكاء الاصطناعي، لن تكمن قيمة الفن في السرعة أو الكمال التقني، بل في قدرته على سرد قصص تُجسد الهوية الإنسانية والذاكرة والمشاعر.

في الواقع، لا يكتسب الإبداع معناه الحقيقي إلا عندما يدرك الإنسان مكانته في النسيج الثقافي. قد يُغير الذكاء الاصطناعي أساليب العمل، لكنه لا يُغني عن الحاجة إلى إعادة التواصل مع الجذور والتعبير عن الذات من خلال الإبداع. في ظلّ موجة الذكاء الاصطناعي، لا يتقلص دور المبدعين، بل يُعاد تعريفه: لا يتنافسون مع الآلات من حيث السرعة أو البيانات، بل يُؤكدون على القيمة الفريدة للإنسانية - القدرة على الشعور بالثقافة وفهمها وتحويلها إلى فنٍّ نابض بالحياة يُعبّر عن العصر.

تينه أوين

المصدر: https://www.sggp.org.vn/sang-tao-trong-lan-song-ai-post830936.html