تعاملوا مع بعضكم البعض باحترام وتقدير.

يتمتع الفنانون والجمهور بأدوار وحقوق ومسؤوليات متساوية تجاه الفن. يجب على الفنانين التحلي باحترام متبادل تجاه فنهم، كما يجب على الجمهور الحفاظ على هدوئه أثناء الاستمتاع بالفن.

صوت الطبول في لعبة مي لينه - لقطة شاشة

من أداء ساذج

انتشر مؤخراً مقطع فيديو على الإنترنت يُظهر شاباً، ينحدر من عائلة فنية شهيرة، وهو يؤدي مقطعاً كلاسيكياً من أوبرا فيتنامية تقليدية. ورغم أن الأداء لم يتجاوز بضع دقائق، إلا أنه أثار موجة من التعليقات.

يرى الخبراء والمعجبون على حد سواء أن الأداء كان غير مُرضٍ. فمن الغناء والنطق إلى حركات الرقص وتعبيرات الوجه، كشف كل شيء عن نقص في فهم الشخصية والأسلوب التقليدي لأوبرا كاي لونغ (الأوبرا الفيتنامية).

لا يمكننا، باسم تشجيع الشباب، أن نجعل من شكل فني مبني على أساس معايير صارمة شكلاً هاوياً.

ازدادت مشاعر الحزن لدى الجمهور عندما علموا أن العرض كان غير مرخص.

هذه المعلومات تجعل الآراء القليلة أصلاً التي تدافع عن الفنانة الشابة أقل إقناعاً.

يحتاج الشباب إلى فرص، ولكن من الواضح أن ذلك ليس من خلال الفضائح، أو من خلال أداء رديء لم يخضع لبروفة مناسبة.

وبناءً على هذا الحادث الأخير، يمكن للمرء أن يتساءل أيضاً عما إذا كانت آلية التقييم المهني صارمة بما فيه الكفاية وتوفر عقوبات رادعة كافية.

وماذا ينبغي على مسرح كاي لونغ أن يفعل اليوم في ظل نقص فناني الجيل الجديد؟

الأخلاقيات المهنية للفنانين

في المشهد الفني المعاصر، وبالتزامن مع تطور الفضاء الإلكتروني، برز نمط سلوكي ثقافي ثلاثي الأبعاد. فالعناصر الثلاثة: الفنان، والجمهور، ووسائل التواصل الاجتماعي، تُشكل في آنٍ واحد كيفية إنتاج الفن، وتلقيه، ونشره.

أولاً وقبل كل شيء، هناك الفنان، نقطة انطلاق كل رحلة فنية. كل دور، كل عمل، يتطلب دراسة متأنية للشخصية التي يجب اختيارها، وكيفية تصويرها، وكيفية التفاعل مع التقاليد.

على مر التاريخ المسرحي، كانت هناك أدوار تجاوزت حدود الدور النمطي لتصبح قممًا فنية.

كان دور ترونغ تراك في مسرحية "طبل مي لينه" مرتبطًا في السابق باسم الفنان الراحل ثانه نغا - وهو رمز أسطوري لـ cải lương (الأوبرا الفيتنامية التقليدية).

في المسرح الغربي، لطالما كان دور هاملت في مسرحية ويليام شكسبير معيارًا لمهارة الممثل. أما في برودواي، فيتطلب دور كريستين في مسرحية شبح الأوبرا مزيجًا دقيقًا للغاية من التقنيات الصوتية والأداء المسرحي.

لا تُعد هذه الأدوار مجرد جزء من السيناريو، بل هي أيضاً رموز ثقافية للجماهير عبر الأجيال.

لذا، عندما يجسد فنان، وخاصةً فنان شاب، مثل هذه الأدوار، فإنه يدخل في حوار مع تاريخ المسرح. وشجاعته جديرة بالثناء. مع ذلك، تتطلب الممارسة الفنية عملية تراكم طويلة وتدريبًا دؤوبًا؛ ويجب تجنب التسرع وتجاوز المراحل، فالتسرع يؤدي إلى الندم.

يبدأ معظم الفنانين العظماء بأدوار صغيرة، ويتعلمون أصول التمثيل من خلال دروس متخصصة قبل أن يتدرجوا تدريجياً إلى أدوار أيقونية. وهذا يعني أنهم يتلقون تدريباً شاملاً في فنهم وأخلاقيات المهنة في بيئة احترافية قبل أن يخوضوا غمار إرث أسلافهم. ويعكس هذا التزاماً جاداً بمهنتهم، واحتراماً للجمهور، وتقديراً للذات.

الخوارزميات العامة والشبكية

من وجهة نظر الجمهور، فهم ليسوا مجرد مشترين للتذاكر، بل هم في جوهرهم لجنة التحكيم النهائية. التصفيق أو الصمت، الثناء أو النقاش بعد العرض - كلها إشارات تغذية راجعة تساعد المسرح على التكيف.

يزخر تاريخ الفن العالمي بأمثلة على ردود فعل جماهيرية قوية. وللمشاهدين الحق في التعليق على العروض التي لا ترقى إلى المستوى المطلوب. بل إن هذا النقد يُعدّ وسيلة لحماية المعايير الجمالية. وتُظهر تعليقات الجمهور أنهم ليسوا غير مبالين أو منعزلين عن الفن، وخاصة الفن التقليدي.

لكن في العصر الرقمي، تجاوزت ردود فعل الجمهور حدود المسرح، وانتشرت على نطاق واسع عبر الإنترنت. وبموجب منطق نموذج الاقتصاد القائم على جذب الانتباه، تُنشئ وسائل التواصل الاجتماعي خوارزميات تُعطي الأولوية للمحتوى المثير للجدل والمتضارب عاطفياً، مما يجعلها محور اهتمام الجماهير.

لقد شهدنا حدوث ذلك في العديد من الفعاليات الثقافية. على سبيل المثال، تجذب الحوادث التي تقع في حفلات توزيع الجوائز الكبرى مثل جوائز الأوسكار أو جوائز غرامي اهتمام الجمهور وتثير نقاشاً واسعاً.

وبالتالي، فإن وسائل التواصل الاجتماعي بمثابة قناة قوية لنشر الفن ومنصة يعبر فيها الجمهور عن مشاعرهم ويقدمون آراءهم ويشكلون بسرعة موجات من الخطاب العام.

وهذا يفسر سهولة تحول النقاشات المهنية إلى جدالات حادة. فليس من النادر ظهور تعليقات غير لائقة ومتطرفة نتيجة الغضب وفقدان السيطرة على النفس. وتلجأ العديد من الحسابات إلى الهجمات الشخصية، وتلفظ بكلمات قاسية، مما يؤدي إلى جدل واسع.

خلق بيئة صحية للحوار.

من الواضح أنه إذا اختلّ التوازن بين العناصر الثلاثة: الفنان، والجمهور، ووسائل التواصل الاجتماعي، فقد يجد الفن نفسه في وضع صعب. قد يفتقر الفنانون إلى الخبرة المهنية الكافية، لكنهم مع ذلك يسارعون إلى تولي أدوار رئيسية.

ردود فعل الجمهور أمر طبيعي في الفن، لكن البيئة الإلكترونية تدفع المشاعر إلى أقصى الحدود، مما يطمس الخط الفاصل بين النقد والهجمات الشخصية.

في نهاية المطاف، يحتاج الفن دائماً إلى مساحة للحوار البنّاء. يجب على الفنانين أن يكونوا جادين في فنهم. يمكن للجمهور التعبير عن آرائهم، ولكن عليهم أيضاً الحفاظ على هدوئهم واعتدالهم.

يمكن لوسائل التواصل الاجتماعي، إذا استخدمت بحكمة، أن تصبح مكاناً لنشر حب الفن بدلاً من تعزيز المرارة.

لا يمكن للحياة الثقافية أن تتطور بشكل مستدام في العصر الرقمي إلا عندما يظل مثلث السلوك الثقافي متوازناً.

تران شوان تيان

المصدر: https://tuoitre.vn/ung-xu-van-hoa-voi-van-hoa-20260319094621017.htm