
বলা হয়ে থাকে যে, সামাজিক মাধ্যম অনেক ‘নিম্নমানের’ সঙ্গীত পণ্যের প্রসারে ভূমিকা রাখছে।
"সঙ্গীত দেখা" আর "সঙ্গীত শোনা" এক নয়।
প্রযুক্তির দ্রুত বিকাশের সাথে সাথে সঙ্গীতেও অনেক পরিবর্তন আসছে এবং সঙ্গীত তৈরি ও শ্রোতাদের কাছে পৌঁছানোর সম্পূর্ণ নতুন নতুন উপায় তৈরি হচ্ছে। ডিজিটাল প্রযুক্তি সঙ্গীত নির্মাণ প্রক্রিয়াকে আরও সহজ ও সময় সাশ্রয়ী করে তুলেছে। সঙ্গীতশিল্পী ও প্রযোজকেরা সফটওয়্যার এবং ডিজিটাল সরঞ্জাম ব্যবহার করে কম্পিউটার ও মোবাইল ডিভাইসে অত্যন্ত স্বাচ্ছন্দ্যে সঙ্গীত তৈরি করতে পারেন।
একইভাবে, পরিবেশন শিল্পকলায়, প্রযুক্তির সহায়তায় গায়কেরা কেবল ধ্বনির দিক থেকেই নয়, বরং শব্দ ও আলোর প্রভাবের মাধ্যমে দৃশ্যগতভাবেও দর্শকদের সামনে চিত্তাকর্ষক হয়ে ওঠেন।
ডিজিটাল প্রযুক্তির বিকাশের ফলে জনসাধারণের সঙ্গীত গ্রহণ ও উপভোগের পদ্ধতিতেও পরিবর্তন এসেছে। কনসার্টে সরাসরি উপস্থিত হওয়ার পরিবর্তে, এখন শ্রোতারা শুধুমাত্র একটি স্মার্ট ডিভাইসের মাধ্যমে যেকোনো স্থান থেকে যেকোনো সময়ে বিভিন্ন ধরনের সঙ্গীত উপভোগ করতে পারেন এবং অনুষ্ঠানসূচী ও শিল্পীদের সম্পর্কে অবাধে নিজেদের মতামত আলোচনা ও প্রকাশ করতে পারেন।
তবে, এর উপযোগিতার পাশাপাশি, প্রযুক্তি তার নেতিবাচক পরিণতির কারণে সংশ্লিষ্ট ব্যক্তি এবং দর্শক উভয়ের মধ্যেই বিভ্রান্তি সৃষ্টি করছে। সাইগন বিশ্ববিদ্যালয়ের সহযোগী অধ্যাপক ড. নগুয়েন থি মাই লিয়েম, যিনি বহু বছর ধরে সঙ্গীত প্রশিক্ষণ ও গবেষণার সঙ্গে জড়িত, তিনি বলেন যে, শুধুমাত্র গুণমানের নিরিখে সঙ্গীতকর্ম নিয়ে আলোচনা করলে সহজেই দেখা যায় যে, ঐতিহ্যগত রীতিনীতি ও সাংস্কৃতিক মূল্যবোধসহ শৈল্পিক ও সাংস্কৃতিক বিষয়বস্তু হ্রাস পেতে পারে, কারণ প্রযুক্তি এখন সেগুলোকে প্রতিস্থাপন করতে সক্ষম। এখন অনেকেই 'সঙ্গীত শোনার' পরিবর্তে 'সঙ্গীত দেখেন'।
মিস লিয়েম বলেন যে, কখনও কখনও প্রযুক্তি শিল্পকে "নকল" করার কাজে ব্যবহৃত হয়, যা একটি সাধারণ কণ্ঠকে অসাধারণ, এমনকি "ব্যতিক্রমী" কিছুতে রূপান্তরিত করে। বর্তমানে এমন অনেক সফটওয়্যার প্রোগ্রাম রয়েছে যা একটি কণ্ঠকে আরও গভীর ও বর্ণময় "করে তুলতে" পারে, যার ফলে শিল্পীরা আত্মবিশ্বাসের সাথে রেকর্ডিং স্টুডিওতে প্রবেশ করতে পারেন, কারণ তারা জানেন যে এই প্রযুক্তি পিচ এবং ছন্দের ভুল সংশোধন করতে সাহায্য করবে। এছাড়াও, মানুষ অন্য কোনো শিল্পীর "বিট" (পটভূমি সঙ্গীত, ব্যাকট্র্যাক) আলাদা করে তাতে নিজের কণ্ঠস্বর যুক্ত করতে পারে এবং সেটিকে... তাদের নিজস্ব সৃষ্টিতে পরিণত করতে পারে।
"এভাবে একজন শিল্পীর প্রয়োজনীয় শৈল্পিক প্রতিভা, শৈল্পিক আবেগ এবং দক্ষতার প্রয়োজনীয়তা কমে যায় এবং শিল্পকর্মটি তার 'আত্মা' হারিয়ে ফেলে, কারণ শিল্পীকে কিছু ভাবতে বা প্রকাশ করতে হয় না, তিনি প্রযুক্তির ওপর নির্ভর করেন," মিসেস লিয়েম বলেন।
সঙ্গীতের প্রকৃত মূল্য খুঁজে বের করা।
সাম্প্রতিক বছরগুলোতে র্যাপ সঙ্গীত একটি জনপ্রিয় সঙ্গীত ধারায় পরিণত হয়েছে এবং অন্যান্য সকল বিনোদন মাধ্যমের তুলনায় এটি আধিপত্য বিস্তার করেছে। এই ব্যাপক প্রসারের সাথে সাথে, অনলাইনে ভুল তথ্য এবং বিভ্রান্তির মাত্রা, যেমন—সৃষ্টিকর্ম, নকল সঙ্গীত এবং প্যারোডি গানের পরিমাণ উদ্বেগজনক পর্যায়ে পৌঁছেছে। উপরন্তু, কিছু আকস্মিক সাফল্য সঙ্গীতের প্রকৃত মূল্য সম্পর্কে শ্রোতাদের মধ্যে ভুল ধারণা তৈরি করেছে।
আরও উদ্বেগজনক বিষয় হলো, অনেক সহজবোধ্য, এমনকি অশ্লীল ও আপত্তিকর সঙ্গীতকর্ম মুক্তির পরপরই শ্রোতা, গণমাধ্যম এবং সাংস্কৃতিক গবেষকদের কাছ থেকে নেতিবাচক প্রতিক্রিয়া পায়। অতি সম্প্রতি, টিলিন এবং কোল্ডজির "ফিভার" গানটি, যার কথায় "১৮+" বিষয়বস্তুর ইঙ্গিত রয়েছে, ব্যাপক জনরোষের সৃষ্টি করেছে। এই গানে, এই দুই জেন জি শিল্পী আপত্তিকর, অশ্লীল এবং অশালীন ভাষা ব্যবহার করেছেন, যা শ্রোতাদের লজ্জিত করেছে... ৪ঠা জুন মুক্তি পাওয়ার তিন সপ্তাহেরও বেশি সময়ের মধ্যে, "ফিভার" ইউটিউবে প্রায় ১০ লক্ষবার শোনা হয়েছে এবং হাজার হাজার মন্তব্য পেয়েছে। এছাড়াও, গানটি অনলাইন মিউজিক প্ল্যাটফর্মগুলোতে ব্যাপক সাড়া পেয়েছে; টিকটকে, "ফিভার" ৪,০০০-এরও বেশি ভিডিওর ব্যাকগ্রাউন্ড মিউজিক হিসেবে ব্যবহৃত হয়েছে।
সংগীতশিল্পী হোয়াই আন-এর মতে, একটি সংগীতকর্মকে জনসাধারণের কাছে পৌঁছানোর জন্য এর তিনটি পর্যায়ে—গীতিকার, গায়ক এবং প্রযোজক—সমন্বয় থাকা আবশ্যক। এই তিনটি পর্যায়ের যেকোনো একটিতে ত্রুটি দেখা দিলে সংগীতকর্মটি তৈরি করা যায় না। উদাহরণস্বরূপ, একজন গীতিকারের তার গানের কথা পরিবর্তিত হতে দেখলে দ্বিমত পোষণ করার অধিকার আছে; একজন গায়কের গানের কথা অতিরিক্ত অশ্লীল মনে হলে গান গাইতে অস্বীকার করার অধিকার আছে; এবং একজন প্রযোজক অর্থ বিনিয়োগ করবেন না যদি তিনি মনে করেন যে সংগীতকর্মটি জীবনে ইতিবাচক অবদান রাখছে না… তবে, আজকের কিছু গান তাদের চিত্রকল্প থেকে শুরু করে গানের কথা পর্যন্ত নেতিবাচক, যা স্পষ্ট, আপত্তিকর এবং অশ্লীল হওয়ায় সহজেই শ্রোতাদের, বিশেষ করে জীবন অভিজ্ঞতাহীন তরুণদের প্রভাবিত করে।
বলা যায় যে, প্রযুক্তি এবং সামাজিক যোগাযোগ মাধ্যমের সহায়তায় শিল্পবিরোধী সৃষ্টিকর্ম ও ‘সাংস্কৃতিক আবর্জনা’ আজকের তরুণ প্রজন্মের একটি অংশের কৌতূহলকে কাজে লাগাচ্ছে। ফলে, অনেক শিল্পী নিজেদের সৃষ্টির মূল্যহীনতা জেনেও মনোযোগ ও মুনাফা অর্জনের জন্য এই পথ বেছে নিচ্ছেন।
তাই, সঙ্গীতশিল্পী হোয়াই আন মনে করেন যে, প্রযুক্তির সর্বোত্তম ব্যবহার করার পাশাপাশি, নিয়মকানুন এবং লঙ্ঘনের জন্য শাস্তির বিধানও সমন্বয় করা প্রয়োজন; যেমন—দেখার বয়সসীমা সীমিত করা, সতর্কবার্তা জারি করা বা বিষয়বস্তু সরিয়ে ফেলা এবং লঙ্ঘনের বিজ্ঞপ্তি প্রকাশ করা… এছাড়াও, যেসব সঙ্গীত পণ্যে অশ্লীল ভাষা বা আপত্তিকর, কুরুচিপূর্ণ ছবি ব্যবহার করা হয়, অথবা যেগুলো সামাজিক অনাচারকে উৎসাহিত করে, সেগুলোর জন্য শাস্তির পরিমাণ বাড়ানো উচিত…
অনেকে এও যুক্তি দেন যে, কর্তৃপক্ষ এবং স্বয়ং সঙ্গীত প্রযোজকদের সহযোগিতা ছাড়া এই ধরনের সঙ্গীত প্রতিরোধ করা সহজ নয়। অধিকন্তু, শ্রোতাদের আরও বিচক্ষণ হওয়া উচিত, যাতে আপত্তিকর কথা ও চিত্র সম্বলিত নিম্নমানের সঙ্গীত বিস্তার লাভ করার কোনো সুযোগ না পায়।
উৎস







মন্তব্য (0)