তিনি হলেন গণশিল্পী বুই থে কিয়েন - এমন একজন মানুষ যিনি তাঁর পূর্বপুরুষদের আপাতদৃষ্টিতে হারিয়ে যাওয়া ধ্বনিগুলির অনুসন্ধান ও পুনরুদ্ধারে তাঁর জীবনের অর্ধেকেরও বেশি সময় উৎসর্গ করেছেন...

"শাস্ত্রীয়" সঙ্গীতের সাথে দেরিতে গড়ে ওঠা একটি সংযোগ ।
লোকশিল্পী বুই থে কিনের বাড়িটি আন খান কম্যুনের এনগাই কাউ গ্রামের গভীরে অবস্থিত, যেখানে কাঠের করতালির ছন্দোবদ্ধ টোকা আর বীণার গভীর, প্রতিধ্বনিত সুরের মাঝে সময়ের শ্বাস যেন থমকে যায়...
উত্তর ভিয়েতনামের একজন পণ্ডিতের স্বচ্ছন্দ ভঙ্গিতে আমাদের স্বাগত জানিয়ে, জনাব কিয়েন সস্নেহে তাঁর ‘কা ত্রু’ (ভিয়েতনামের ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীত)-এর সাথে কাটানো শুরুর দিনগুলোর কথা স্মরণ করলেন। ১৯৫০ সালে জন্ম নেওয়া তাঁর যৌবন কেটেছে যুদ্ধের ভয়াবহ বছরগুলোর মধ্যে। ১৯৬৭ সালে, দেশের ডাকে সাড়া দিয়ে তিনি সেনাবাহিনীতে যোগ দেন, যেখানে তাঁর কাজ ছিল সঙ্গীত ও গানের মাধ্যমে সৈন্যদের মনোবল বৃদ্ধি করা। সেই সময়, তিনি ‘গান বোমার শব্দকে ছাপিয়ে যায়’ আন্দোলনের অংশ হিসেবে ঐতিহ্যবাহী বাদ্যযন্ত্র শিখেছিলেন, কিন্তু ‘কা ত্রু’-র সাথে তাঁর প্রকৃত সংযোগ গড়ে ওঠে কয়েক দশক পরে।
১৯৮০-এর দশকের শেষের দিকে, যখন দেশটি সংস্কারের যুগে প্রবেশ করে এবং ঐতিহ্যবাহী সাংস্কৃতিক মূল্যবোধ পুনরুদ্ধারে অগ্রাধিকার দেওয়া শুরু হয়, তখনই জনাব কিয়েন এই শিল্পরূপটি অন্বেষণ করার প্রকৃত সুযোগ পেয়েছিলেন।
তিনি বর্ণনা করেন যে, তাঁর জীবনের সবচেয়ে বড় সন্ধিক্ষণ ছিল ক্যাট কুয়ে গ্রামের মন্দিরের (বর্তমানে হ্যানয়ের ডুয়ং হোয়া কম্যুন) উৎসবে একটি সান্ধ্যকালীন পরিবেশনা। সেই সময়, গ্রামের বয়স্করা হঠাৎ করে আবার কা ট্রু গান শোনার ইচ্ছা প্রকাশ করেন—যে শিল্পকলাটি আগে একটি 'বিলাসিতা' হিসেবে বিবেচিত হতো।
প্রবীণ শিল্পীদের পরিবেশনা দেখে জনাব কিয়েন প্রতিটি পঙক্তি ও ছন্দের গভীর সৌন্দর্য এবং প্রজ্ঞায় মুগ্ধ হয়েছিলেন। সেই সময়ে বয়োজ্যেষ্ঠদের কথাগুলো তাঁর কাছে এক গুরুভারের মতো মনে হয়েছিল: "তোমরা যুবকেরা বাদ্যযন্ত্রগুলো এত ভালো বাজাও, তোমাদের এটা শেখা উচিত; আজকাল খুব কম লোকই এটা করতে জানে।"

জাতীয় সংস্কৃতিপ্রেমী মানুষটির মনে সেই উপদেশবাণী ঘুরপাক খাচ্ছিল। জনাব কিয়েন তা বোঝার জন্য গভীরভাবে অনুসন্ধান শুরু করলেন এবং উপলব্ধি করলেন যে, ‘কা ত্রু’ কোনো তুচ্ছ বিনোদনের মাধ্যম নয়, বরং এটি একটি পরিশীলিত শিল্পরূপ—কবিতা, সঙ্গীত এবং জীবনদর্শনের এক মূর্ত রূপ। ‘শাম’ গান যদি ডক ও বাসস্টেশনের দরিদ্র শ্রমিকদের কণ্ঠস্বর হয়ে থাকে, তবে ‘কা ত্রু’-র ছিল এক মহৎ চরিত্র, যা কেবলমাত্র ধর্মীয় অনুষ্ঠান এবং রাজদরবারের সেবায় ব্যবহৃত হতো। এই ভিন্নতা এবং গভীরতাই তাঁকে এক কঠিন পথে যাত্রা করতে উদ্বুদ্ধ করেছিল: ‘ঙ্গাই কাউ’ গিল্ডের ‘দান দেয়’ (এক প্রকার তারের বাদ্যযন্ত্র) পুনরুদ্ধার করা।
১৯৯০-এর দশকের গোড়ার দিকে, অনুশীলনের জন্য একটি সঠিক ও খাঁটি đàn đáy (এক ধরনের ভিয়েতনামী তারের বাদ্যযন্ত্র) খুঁজে পাওয়া ছিল এক অসম্ভব চ্যালেঞ্জ। কয়েক দশক ধরে প্রায় বিস্মৃতির অতলে হারিয়ে যাওয়ার পর, লোকসংগীতের বেশিরভাগ đàn đáy বাদ্যযন্ত্রই ক্ষতিগ্রস্ত বা ধ্বংস হয়ে গিয়েছিল। এতে দমে না গিয়ে, জনাব কিয়েন সুদূর হাই ফং- এ যাত্রা করেন, যখন তিনি শোনেন যে একটি পুরনো đàn đáy গিল্ডের একটি পরিবারের কাছে এখনও একটি সম্পূর্ণ বাদ্যযন্ত্রের কাঠামো রয়েছে। বাস্তবে, কেবল পচনশীল কাঠের কাঠামোটিই অবশিষ্ট ছিল। দমে না গিয়ে, বাদ্যযন্ত্র সম্পর্কে অভিজ্ঞ একজনের দক্ষ হাতে তিনি কাঠামোটি ফিরিয়ে আনেন এবং এর প্রতিটি ক্ষুদ্রতম অংশের গঠন পুঙ্খানুপুঙ্খভাবে পরিমাপ ও অধ্যয়ন করেন।
১৯৯৩ সালে, জনাব কিয়েন নিজে প্রথম ডান দাই (এক প্রকার ভিয়েতনামী তারের বাদ্যযন্ত্র) তৈরি করেন। তিনি সযত্নে ব্যাখ্যা করেন যে, ডান দাই-এর একটি অত্যন্ত স্বতন্ত্র গঠন রয়েছে, যাতে একটি সাউন্ডবক্স, ব্রিজ এবং একটি লম্বা নেক থাকে। অতীতে, যখন বাদকদলগুলো পথের ধারে অনুষ্ঠান করত, তখন তারা প্রায়শই ডান দাই-এর নেকটি খুলে বহন করার লাঠি হিসেবে ব্যবহার করত—এটি একটি ছোট বিষয়, কিন্তু এটিই বাদ্যযন্ত্রটির সাথে বাদকের জীবনের গভীর সংযোগকে তুলে ধরে।
তাঁর ব্যক্তিগতভাবে বাদ্যযন্ত্রটি তৈরি করার কাজটি কেবল অনুশীলনের জন্য একটি বাদ্যযন্ত্র পাওয়ার উদ্দেশ্যেই ছিল না, বরং এটি ছিল তাঁর নিজ শহরে কা ত্রু (ভিয়েতনামের ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীত) পুনরুজ্জীবিত করার সংকল্পের একটি স্বীকৃতি। বাদ্যযন্ত্রটি নিয়ে তিনি সমমনা মানুষদের সন্ধান শুরু করেন এবং একটি ক্লাব গঠনের জন্য এলাকার প্রাক্তন কা ত্রু গায়ক ও বাদকদের একত্রিত করেন।

সাংস্কৃতিক পরিচয় সংরক্ষণ
১৯৯৫ সালে হোয়াই ডুক কা ট্রু ক্লাব আনুষ্ঠানিকভাবে প্রতিষ্ঠিত হয়, যা বহু বছরের বাধার পর একটি সাংস্কৃতিক ঐতিহ্যের প্রত্যাবর্তনকে চিহ্নিত করে। পরবর্তীকালে, ২০০৩ সালে এনগাই কাউ কা ট্রু ক্লাব প্রতিষ্ঠিত হয়, যা স্থানীয়ভাবে এই শিল্পরূপের অনুরাগীদের আবেগ লালনের একটি আঁতুড়ঘরে পরিণত হয়।
জনাব কিয়েন এবং তাঁর সহসদস্যরা ‘ঙ্গাই কাউ’ গানের ঐতিহ্যকে নিয়ে অসংখ্য ছোট-বড় উৎসবে প্রতিযোগিতা করেছেন। ২০১১ সালের জাতীয় কা ট্রু উৎসবে প্রাপ্ত ‘শিয়েম ই’ পুরস্কারের মতো মর্যাদাপূর্ণ পুরস্কারগুলো—যা এমন নারী গায়িকাদের দেওয়া হয় যাঁদের গানের দক্ষতা একটি পরিণত পর্যায়ে পৌঁছেছে—তাঁর পূর্বপুরুষদের ঐতিহ্য ও রীতিনীতি সংরক্ষণে শিল্পীর অক্লান্ত প্রচেষ্টার প্রমাণ।
শিল্প জগতে প্রায়শই দুই ধরনের পরিবেশনা দেখা যায়: ‘প্রমিত শৈলী’ এবং ‘শৈল্পিক শৈলী’। যেখানে ‘শৈল্পিক শৈলী’ হলো এক ধরনের লাগামহীন পন্থা, যা শ্রোতাকে আনন্দ দেওয়ার জন্য বহু অলঙ্করণ ও সুরের কারুকাজ যোগ করে, সেখানে তিনি অবিচলভাবে ‘প্রমিত শৈলী’ অনুসরণ করেছেন। কা ত্রু-কে অবশ্যই তাঁর পূর্বপুরুষদের কাছ থেকে পাওয়া মানদণ্ড, সাংগীতিক স্বরলিপি এবং ছন্দের বিন্যাস কঠোরভাবে মেনে চলতে হয়। এই কঠোরতাই সেই শিল্পীর সারমর্ম, যিনি খ্যাতির চেয়ে ঐতিহ্যকে বেশি মূল্য দেন... ( জনশিল্পী বুই থে কিয়েন)।
তবে, ঐতিহ্যের প্রতি গর্বের সাথে এর ধারাবাহিকতা নিয়ে উদ্বেগও সবসময় থাকে। জনাব কিন অকপটে বর্তমান বাস্তবতা তুলে ধরেন: যদিও ক্লাবের সদস্য তালিকা বেশ বড়, কিন্তু হাতে গোনা কয়েকজনই নিয়মিত সক্রিয় এবং পরিবেশন করতে সক্ষম। আজকের তরুণ প্রজন্ম পড়াশোনা, কাজ এবং আধুনিক বিনোদনের ঘূর্ণিপাকে আটকা পড়েছে; কা ট্রু-র মতো কঠোর প্রশিক্ষণ ও সূক্ষ্ম দক্ষতার দাবিদার একটি শিল্পচর্চা চালিয়ে যাওয়ার ধৈর্য খুব কম লোকেরই আছে।
"শেখার জন্য একজনও বাকি থাকলেও আমি শেখাব" এই মূলমন্ত্র নিয়ে, নিজের দক্ষতা হস্তান্তরের জন্য যে-ই তাঁর দরজায় কড়া নাড়ত, তিনি কাউকেই ফিরিয়ে দিতেন না। তিনি তাঁর সারাজীবনের সঞ্চিত সমস্ত জ্ঞান ব্যবহার করে সম্পূর্ণ বিনামূল্যে শিক্ষা দিতেন, তাঁর একমাত্র ইচ্ছা ছিল: ন্গাই কাউ গ্রামের সাংস্কৃতিক ঐতিহ্য যেন নষ্ট না হয়।
৭৬ বছর বয়সে, ‘জনগণের কারিগর’-এর মর্যাদাপূর্ণ উপাধি পেয়েও, জনাব বুই থে কিয়েন এখনও এক সাদাসিধে ও বিনয়ী জীবনযাপন করেন। তিনি মৃদু হেসে কারিগর ভাতা এবং সামাজিক বীমার সুবিধার কথা উল্লেখ করেন; সেগুলোকে তিনি বস্তুগত মূল্যের চেয়ে আধ্যাত্মিক অনুপ্রেরণার উৎস হিসেবেই বেশি দেখেন। যা তাকে সবচেয়ে বেশি চিন্তিত করে তা আয় নয়, বরং তিনি যে বাদ্যযন্ত্র এবং প্রাচীন সুরগুলো সংরক্ষণ করেন, সেগুলোর ভবিষ্যৎ। তিনি প্রায়শই তার ছেলেমেয়ে ও নাতি-নাতনিদের বলেন: “এই বাদ্যযন্ত্রটি খুব মূল্যবান; যতক্ষণ এই বাদ্যযন্ত্রটি থাকবে, ততক্ষণ কা ত্রু (ভিয়েতনামের ঐতিহ্যবাহী গান)-এর আত্মাও থাকবে। যদি বাদ্যযন্ত্রটি হারিয়ে যায়, তবে সবকিছুই হারিয়ে যাবে।”
শিল্পীর আকাঙ্ক্ষা হলো, কা ত্রু (ভিয়েতনামের ঐতিহ্যবাহী গান) যেন শুধু জাদুঘর বা উৎসবেই সীমাবদ্ধ না থাকে, বরং মানুষের দৈনন্দিন জীবনে এর সত্যিকারের উপস্থিতি নিশ্চিত করা। তিনি আধুনিক জীবন সম্পর্কিত বার্তা এবং স্বদেশের প্রশংসাকে অন্তর্ভুক্ত করে কা ত্রু-র সুরের জন্য স্বতঃস্ফূর্তভাবে নতুন কথা লেখেন, যাতে এটি তরুণদের কাছে আরও সহজবোধ্য হয়; একই সাথে তিনি ঐতিহ্যবাহী শৈলীর স্বরবিন্যাস ও সঙ্গীতময়তার নিয়ম কঠোরভাবে মেনে চলেন। একজন বয়স্ক শিল্পীর ৮ বছর বয়সী শিশুকে প্রতিটি তাল শেখানোর দৃশ্যটি আমাদের মনে রাজধানী শহরের সাংস্কৃতিক পরিচয়ের ধারাবাহিকতার প্রতি বিশ্বাস ও আশা জাগিয়ে তুলেছিল...
কা ত্রু গাওয়ার আগে একটি সঙ্গীতময় ভূমিকা প্রয়োজন হয়, এবং নারী গায়িকা ও পুরুষ বাদকের সাথে সুর মেলানোর জন্য শিল্পীকে কমপক্ষে পাঁচটি মৌলিক সঙ্গীত-বাক্যাংশ মুখস্থ করতে হয়। এই তিনটি রূপ একটি নিখুঁত শৈল্পিক ত্রিভুজ গঠন করে, যা দান দেয় (এক প্রকার লুটে)-এর গভীর, অনুরণিত ধ্বনি, ফাচ (ক্ল্যাপার)-এর ঝরঝরে ধ্বনি এবং চাউ ড্রামের কর্তৃত্বপূর্ণ ধ্বনিকে একীভূত করে। দুয়ং খুয়ে-র "হং হং তুয়েত তুয়েত" (লাল ও বরফ) বা তান দা এবং নগুয়েন কং ত্রু-র কবিতার মতো কথ্য গানগুলো, কা ত্রু শিল্পীদের গানের মাধ্যমে, এক স্বর্ণযুগের চেতনায় উদ্বুদ্ধ হয়ে হঠাৎ জীবন্ত হয়ে ওঠে। সমাজ পরিবর্তিত হলেও তারা তাদের মূল মূল্যবোধের প্রতি অবিচল থাকে, কারণ যদি সেই নীতিগুলি হারিয়ে যায়, তবে কা ট্রু আর কা ট্রু থাকবে না... ( জনশিল্পী বুই থে কিয়েন)।
উৎস: https://hanoimoi.vn/ca-doi-canh-canh-nhip-phach-ngai-cau-745018.html






মন্তব্য (0)