বর্তমানে হা নাম প্রদেশে চারুকলা সাহিত্য ও শিল্পের অন্যতম স্থিতিশীল এবং উল্লেখযোগ্য একটি শাখা। তবে, সাম্প্রতিক বছরগুলোতে নানা প্রভাবকীয় কারণে হা নামের চারুকলা এখনও কোনো যুগান্তকারী সাফল্য অর্জন করতে পারেনি, বিশেষ করে রেড রিভার ডেল্টার আঞ্চলিক প্রদর্শনীগুলোতে।
প্রত্যেকের নিজস্ব পথ আছে।
সত্তর বছরের বেশি বয়সেও শিল্পী দো কিচ এখনও নিয়মিতভাবে শিল্পকর্ম তৈরি করেন এবং প্রতি বছর তাঁর ছেলে শিল্পী দো থাং-এর সাথে আঞ্চলিক প্রদর্শনীতে অংশগ্রহণ করেন। বড় আকারের তৈলচিত্রই তাঁর প্রধান শক্তি। যদিও আগে তিনি বিপ্লবী যুদ্ধের বিষয়বস্তুর প্রতি অনুরাগী ও নিবেদিত ছিলেন, এখন তিনি গ্রামীণ জীবনের দিকে মনোযোগ দিয়েছেন। প্রকৃতপক্ষে, বিপ্লবী যুদ্ধের বিষয়বস্তুর ক্ষেত্রে, শিল্পকর্মের সংখ্যা এবং পুরস্কার—উভয় দিক থেকেই হা নাম সাহিত্য ও কলা সমিতির কেউ তাঁকে ছাড়িয়ে যেতে পারে না। কিন্তু এখন, 'সত্তর বছর বয়সে', তাঁর স্বাস্থ্য আগের মতো আর ততটা বলিষ্ঠ ও কর্মঠ নয়, তাই তিনি জীবনের কাছাকাছি বিষয়বস্তুতে ফিরে এসেছেন। তা সত্ত্বেও, তাঁর সঞ্চিত পেশাগত অভিজ্ঞতা, দক্ষতা এবং জীবন অভিজ্ঞতা তাঁকে এক জায়গায় বসে নিজের ইচ্ছামতো ছবি আঁকতে সাহায্য করে, এবং একই সাথে তিনি তাঁর নিজস্ব শৈলী বজায় রাখেন ও গভীর অনুপ্রেরণার সাথে রঙ মেশানোর কৌশল আয়ত্ত করেন।

চিত্রশিল্পী নগুয়েন নগানের জন্য এটি তাঁর কর্মজীবনের এক উজ্জ্বল মুহূর্ত। সংস্কৃতি ও শিল্পকলার ক্ষেত্রে ব্যবস্থাপনার কাজে ব্যস্ত থাকা সত্ত্বেও নগুয়েন নগান সময় নষ্ট করেন না; তিনি প্রতিটি মুহূর্তকে কাজে লাগিয়ে নিজের চিত্রকর্মগুলো সম্পন্ন করেন। তেলরঙ ও অ্যাক্রিলিক চিত্রকলার অভিজ্ঞতা উপভোগ করার পাশাপাশি তিনি আবেগ ও নিষ্ঠার সাথে কাঠের খোদাইয়ের কাজেও নিয়োজিত। নগুয়েন নগানের শিল্পকর্মে ঐতিহ্য ও আধুনিকতার মিশ্রণ তাঁর জীবন ও কাজকে আরও উজ্জ্বল করে তুলেছে। নগুয়েন নগান বলেন: “আমার নিজস্ব একটি পথ আছে, এবং প্রতিটি শিল্পীরই নতুন দিগন্ত উন্মোচন ও সৃষ্টির জন্য এই পথের প্রয়োজন হয়। তবে, জীবন, কাজ এবং আমার নিজের সীমাবদ্ধতার মধ্যে, কখনও কখনও আমার সৃষ্টি বিষয়বস্তু ও গুণমানে সংকুচিত এবং নীরস হয়ে পড়ে। সৌভাগ্য যে শিল্পী এখনও এতে সন্তুষ্ট নন!”
বিশিষ্ট তরুণ শিল্পীদের মধ্যে ত্রান ফং ধীরে ধীরে হা নাম সাহিত্য ও কলা সমিতির জীবন ও সৃজনশীল পরিমণ্ডলের সাথে একীভূত হয়েছেন। বর্তমানে তিনি ভিয়েতনাম চারুকলা বিশ্ববিদ্যালয়ের একজন প্রভাষক। ত্রান ফং তার ভাবনা প্রকাশের মাধ্যম হিসেবে কাঠখোদাই মুদ্রণকে বেছে নিয়েছেন। এই ভাবনাগুলো হলো প্রকৃতির প্রতি এক বিশেষ দৃষ্টিভঙ্গি এবং দৈনন্দিন রূপান্তরের মধ্য দিয়ে মহাবিশ্বের গতিবিধি। তিনি তার চিত্রকর্মের গঠনবিন্যাস, রেখা, আলো এবং প্রতিটি খোদাই করা আঁচড়ের বলিষ্ঠতার মাধ্যমে দর্শকদের কাছে তার উপলব্ধি ও প্রকাশের সূক্ষ্মতা তুলে ধরেন। সংগ্রাহক ও ক্রেতাদের দিক থেকে কাঠখোদাই মুদ্রণ শিল্প স্বভাবতই বাছাইমূলক, যা তরুণ শিল্পীদের জন্য উল্লেখযোগ্য প্রতিবন্ধকতা তৈরি করে। কিন্তু ত্রান ফং দমে যাননি; তিনি হৃদয় দিয়ে, জীবনের প্রতি অকৃত্রিম আবেগ ও প্রকৃতির প্রতি ভালোবাসা নিয়ে এবং অটল নিষ্ঠার সাথে ছবি আঁকেন!
তবে, লে থি লুয়ং তাঁর চিত্রকলার মাধ্যম হিসেবে রেশম ব্যবহারের সিদ্ধান্তে অটল রয়েছেন। রেশম তাঁকে মুগ্ধ করে, যা তাঁকে বাইরের জগতের কোলাহল ও ব্যস্ততা ভুলিয়ে দেয় এবং শিশু ও শিক্ষার্থীদের জীবন, কার্যকলাপ ও খেলার জায়গা নিয়ে স্বাধীনভাবে চিত্র সৃষ্টি করতে সাহায্য করে। মনে হয়, তিনি তাঁর শিল্পকর্মের জন্য একচেটিয়াভাবে এই বিষয়টিই বেছে নেন এবং প্রতি বছর আঞ্চলিক প্রদর্শনীতে অংশগ্রহণ করেন।
লে থি লুয়ং, ফাম ভান হোয়া, নগুয়েন থি সাও… অন্যান্য শিল্পীদের মতোই, বহু বছর ধরে অক্লান্তভাবে একটি পথ বেছে নিয়েছেন এবং একটি দিকনির্দেশনা নির্ধারণ করেছেন। আঞ্চলিক প্রদর্শনীগুলোতে, তাদের সমসাময়িকদের তুলনায় তাদের কাজগুলো সেভাবে সাফল্য পায়নি। কেউ কেউ হঠাৎ বুঝতে পারেন যে তারা একটি পুরোনো পথেই হাঁটছেন! কারণ, প্রদর্শনীতে অংশগ্রহণকারী হা নাম-এর শিল্পকর্মের জন্য সর্বোচ্চ পুরস্কার হলো শুধুমাত্র একটি 'সি' পুরস্কার (গত ৫ বছরে)। গত বছর, হা নামে প্রদর্শনীটি আয়োজনের উল্লেখযোগ্য সুবিধা থাকা সত্ত্বেও, মাত্র ৩ জন শিল্পীর কাজ উৎসাহ পুরস্কার পেয়েছিল। এই বছর, প্রদর্শনীটি হুং ইয়েন -এ অনুষ্ঠিত হচ্ছে, এবং হা নাম থেকে শিল্পী নগুয়েন নগানের একটি উডব্লক প্রিন্ট, "জীবিকা নির্বাহ", 'সি' পুরস্কার পেয়েছে (কোনো 'এ' পুরস্কার ছিল না)।
সাফল্যের অভাব
যদি আমরা বিগত কয়েক বছরে হানামের চিত্রশিল্পীদের সৃজনশীল কাজকে প্রভাবিতকারী কারণগুলো বিশ্লেষণ করি, যা কোনো যুগান্তকারী সাফল্য বা অসাধারণ উদ্ভাবন ঘটাতে পারেনি, তাহলে আমরা প্রতিভা এবং সেই পরিস্থিতিগুলোর কথা উল্লেখ করব যা শিল্পীদেরকে তাদের পেশায় নিজেদের উৎসর্গ করতে সাহায্য করে। এগুলো হলো বস্তুনিষ্ঠ কারণ। তবে, প্রধান আত্মনিষ্ঠ কারণটি হলো শিল্পীরা নিজেরাই; তারা যেন কেবল একটি পথই বেছে নেন, অবিরাম সেটি অনুসরণ করতে থাকেন, একঘেয়েমিতে আটকে পড়েন এবং তাদের সৃজনশীলতা হারিয়ে ফেলেন।
হাই ফং- এ অনুষ্ঠিত ২০১৮ সালের রেড রিভার ডেল্টা আঞ্চলিক চারুকলা প্রদর্শনীতে, প্রয়াত চিত্রশিল্পী ত্রান খান চুয়ং, যিনি তখন ভিয়েতনাম চারুকলা সমিতির সভাপতি ছিলেন, প্রদর্শনীটির উপর মন্তব্য করতে গিয়ে তাঁর ভাষণে উল্লেখ করেন যে: “শিল্পকর্ম সৃষ্টিতে নিরাপত্তা ও মান অপরিহার্য। কিন্তু জীবন বহুমাত্রিক ও বৈচিত্র্যময়, তাই কখনও কখনও অতিরিক্ত নিরাপত্তা ও মান চিত্রশিল্পী এবং ভাস্করদের সৃজনশীল ক্ষমতাকে সীমিত করে ফেলে। কখনও কখনও, ভারসাম্যহীনতা, অনুপস্থিতি, এখানে-সেখানে হেলে পড়া—এসবই চিত্তাকর্ষক শিল্পকর্ম তৈরি করে, যা শিল্পীর উদ্দেশ্য এবং জীবনের বাস্তবতার উপর তাঁর সাহসী দৃষ্টিভঙ্গি প্রকাশ করে। অতএব, এই অঞ্চলের দৃশ্যকলা সম্প্রদায়ের গবেষণা করে নিজস্ব পথ খুঁজে বের করা প্রয়োজন, এবং তাদের দৃষ্টিভঙ্গি ও অভিব্যক্তিতে আরও দর্শনীয় অগ্রগতি সাধন করা দরকার।”
বাস্তবে, বিগত কয়েক বছর ধরে রেড রিভার ডেল্টা আঞ্চলিক প্রদর্শনীতে প্রদর্শিত চিত্রকর্ম ও গ্রাফিক শিল্পকর্মগুলোতে ভাষা এবং শৈলী উভয় ক্ষেত্রেই শৈল্পিক অগ্রগতির অভাব ছিল। সম্ভবত এ কারণেই প্রদর্শনীটি খুব কমই প্রথম পুরস্কার দিয়েছে। তবে, রেড রিভার ডেল্টা আঞ্চলিক প্রদর্শনীতে নগুয়েন নগানের মতো তৃতীয় পুরস্কার অর্জন করা কোনো সহজ কাজ নয়। গড়ে, হা নাম প্রদেশ প্রতি বছর ১০ জনেরও বেশি শিল্পীর প্রায় ২০টি শিল্পকর্ম এই প্রদর্শনীতে নিয়ে আসে। প্রদর্শনের জন্য নির্বাচিত শিল্পকর্মের সংখ্যা মাত্র প্রায় ১০টি, যার অর্ধেকেরও বেশি ভিয়েতনাম ফাইন আর্টস অ্যাসোসিয়েশনের সদস্যদের তৈরি।
এই বস্তুনিষ্ঠ ও বাস্তবসম্মত দৃষ্টিকোণ থেকে শিল্পী দো কিচ বলেন: "আমরা এখন যেরকম কঠিন পরিস্থিতির সম্মুখীন হচ্ছি, এমনটা আগে কখনো হইনি। বেশ কয়েক মাস ধরে সমিতিটি নতুন সভাপতি ছাড়াই চলছে। সমিতির অনেক কার্যক্রম সাময়িকভাবে স্থগিত করা হয়েছে এবং হচ্ছে। নতুনত্ব আনতে ও যুগান্তকারী সৃষ্টি করতে শিল্পীদের প্রয়োজন মাঠ পর্যায়ে ভ্রমণ, সৃজনশীল কর্মশালায় অংশগ্রহণ, সৃজনশীল সহায়তা গ্রহণ, পেশাগত জ্ঞান বিনিময় এবং অভিজ্ঞতা থেকে শিক্ষা গ্রহণ… সমিতির মধ্যে আমাদের অবশ্যই ঐক্য বজায় রাখতে হবে; শিল্পীদের অবশ্যই একে অপরের সাথে সত্যিকারের সংযোগ রাখতে হবে এবং নিজেদের মধ্যে আদান-প্রদান করতে হবে, যার যার পথে চলে গেলে চলবে না। প্রত্যেক শিল্পীকে জানতে হবে কীভাবে নিজেকে অতিক্রম করতে হয়, নিজের চরিত্রকে বিকশিত করতে হয় এবং শৈল্পিক সৃষ্টির আকাঙ্ক্ষাকে একটি মহৎ উদ্দেশ্য হিসেবে বিবেচনা করে অবদান রাখা ও প্রতিভার বিকাশ অব্যাহত রাখতে হয়। আর, নিজেকে সীমাবদ্ধ না রাখাই হলো আজকের হা নামে চারুকলার উদ্ভাবনে শিল্পীদের জন্য আবশ্যক শর্ত।"
জিয়াংনান
উৎস






মন্তব্য (0)