শহরের কেন্দ্রস্থলে পুরনো গান শোনা।
হ্যানয় ওল্ড কোয়ার্টার কালচারাল এক্সচেঞ্জ সেন্টারের (৫০ দাও দুয়ি তু স্ট্রিট) তৃতীয় তলার মনোরম ছোট্ট জায়গাটিতে, দং কিন প্রাচীন সঙ্গীত গোষ্ঠীর পরিবেশনাটি সরলতা ও ন্যূনতমতার আবহে উন্মোচিত হলো: কোনো চোখধাঁধানো মঞ্চ নেই, কোনো জাঁকজমকপূর্ণ প্ল্যাটফর্ম নেই, কোনো শব্দ বিবর্ধনকারী সরঞ্জাম নেই, কোনো প্রযুক্তিগত প্রভাব নেই, আছে কেবল গানের কথার সাথে মিশে থাকা ঐতিহ্যবাহী সুর। সঙ্গীতের মৌলিক অবস্থার মাধ্যমেই সবকিছু সেই স্থানের প্রশান্তিকে স্পর্শ করেছিল।
কাছ থেকে দর্শকেরা কেবল শিল্পীর দৃষ্টি ও মুখের অভিব্যক্তিই উপলব্ধি করতে পারেন না, বরং ধ্বনির সূক্ষ্ম তারতম্যও শুনতে পান: কখনও কা ত্রু (ভিয়েতনামের ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীত)-এর গভীর গাম্ভীর্য; কখনও চেও (ভিয়েতনামের ঐতিহ্যবাহী অপেরা)-এর গীতিময় মাধুর্য; এবং অন্য সময়ে শাম (এক প্রকার ভিয়েতনামি লোকসঙ্গীত)-এর গ্রাম্য, দৈনন্দিন আকর্ষণ...
এই বিরল অন্তরঙ্গতার অনুভূতিই অনেকের কাছে অনুষ্ঠানস্থলটিকে একটি পুরোনো গ্রামের যৌথ নিবাসের মতো করে তুলেছিল, যেখানে সঙ্গীত ছিল গোষ্ঠীজীবনের এক অবিচ্ছেদ্য অংশ।
বছরের পর বছর ধরে, ডং কিন এনশিয়েন্ট মিউজিক পরিবেশনার স্থান থেকে শুরু করে প্রাচীন সঙ্গীত বাজানো ও গাওয়ার শৈলী পর্যন্ত, ঐতিহ্যবাহী ভিয়েতনামী সঙ্গীতের মৌলিকত্ব ও সরলতাকে পূর্ণমাত্রায় সম্মান জানানোর চেতনাকে সর্বদা সমুন্নত রেখেছে।
‘পুরাতন কোয়ার্টার সঙ্গীতের গল্প’ শিরোনামে দলটির নিয়মিত পরিবেশনা ধীরে ধীরে হ্যানয়ের ৫০ দাও দুয়ি তু সড়ককে ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীতপ্রেমীদের একটি সাংস্কৃতিক মিলনস্থলে রূপান্তরিত করে।
অলাভজনক ভিত্তিতে পরিচালিত হওয়া সত্ত্বেও, যেখানে সমস্ত অনুষ্ঠান জনসাধারণের জন্য উন্মুক্ত এবং শুধুমাত্র হোয়ান কিয়েম লেক ও হ্যানয় ওল্ড কোয়ার্টার ম্যানেজমেন্ট বোর্ডের কাছ থেকে স্থানগত সহায়তার প্রয়োজন হয়, এই দলটি ধারাবাহিকভাবে ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীত ও শিল্পের ক্ষেত্রে প্রবীণ শিল্পীদের অংশগ্রহণ আকর্ষণ করেছে; যেমন—জনগণের শিল্পী: মান ফং, মান থু, থান হোয়াই, জুয়ান হোয়াচ, থান বিন, মিন গাই, থুই নগান, হং খিয়েম…; পাশাপাশি ভিয়েতনাম ন্যাশনাল একাডেমি অফ মিউজিকের কিছু তরুণ প্রভাষকেরও অবদান রয়েছে।
দলটির সাথে নিয়মিতভাবে আরও রয়েছেন শিল্পীরা, যেমন: মহাগুরু গায়ক নগুয়েন থি খুও, হুয়ের লোকসংগীত শিল্পী থান তাম, এবং রাজদরবারের সংগীত শিল্পী ত্রান থাও…
ডং কিন প্রাচীন সঙ্গীত গোষ্ঠীর প্রধান, শিল্পী দাম কোয়াং মিন-এর মতে, ভিয়েতনামের ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীতের প্রতি প্রত্যেক শিল্পীর ভালোবাসা ও নিষ্ঠাই এই বিশেষ বন্ধন তৈরি করে। প্রতিবার মঞ্চে ওঠার সময়, তাঁরা কেবল শিল্পী হিসেবেই ভূমিকা পালন করেন না, বরং তাঁদের পূর্বপুরুষদের ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীতের সৌন্দর্যের রক্ষক, বাহক এবং প্রসারক হিসেবেও কাজ করেন।
ফ্রান্সে বসবাসকারী একজন ভিয়েতনামী প্রবাসী হওয়া সত্ত্বেও, দাম কোয়াং মিন অল্প বয়স থেকেই ভিয়েতনামী লোকসংগীতের প্রতি অনুরাগ গড়ে তুলেছিলেন। শৈশব থেকেই তিনি কুয়াচ থি হো এবং নগুয়েন থি ফুকের মতো শিল্পীদের সান্নিধ্যে আসার সৌভাগ্য লাভ করেন এবং তাঁর পালক পিতা, কবি নগো লিন নগোক, ঐতিহ্যবাহী শিল্পের প্রতি তাঁর ভালোবাসাকে লালন করেন। ফ্রান্সে চলে যাওয়ার পর, তিনি অধ্যাপক ও ডাক্তার ত্রান ভান খে এবং সুরকার টন থাত তিয়েতেরও ঘনিষ্ঠ হন, যা তাঁর পূর্বপুরুষদের সুর ও গানের প্রতি তাঁর ভালোবাসাকে আরও বাড়িয়ে তোলে।
পরবর্তীতে, দাম কোয়াং মিন ফ্রান্স ছেড়ে ভিয়েতনামে ফিরে আসার সিদ্ধান্ত নেন, যেখানে তিনি এবং তার ঘনিষ্ঠ বন্ধু, প্রয়াত সঙ্গীতশিল্পী ভু নাত তান, ‘ডং কিন কো ন্যাক’ (পূর্ব রাজধানীর ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীত) দলটি প্রতিষ্ঠা করেন। ফ্রান্সে ‘ইয়ার অফ ভিয়েতনাম’-এর অংশ হিসেবে ঐতিহ্যবাহী ভিয়েতনামী সঙ্গীত ফ্রান্সে পৌঁছে দেওয়ার একটি কর্মসূচির অধীনে শিল্পী হুয়ং থান-এর সাথে যৌথভাবে ২০১৪ সালে দলটি প্রতিষ্ঠিত হয়। দুটি পরিবেশনা সম্পন্ন করার পর, দলটি ভিয়েতনামে ফিরে আসে এবং হ্যানয়ের ফরাসি ইনস্টিটিউটে ‘দ্য সাউন্ড অফ ব্যাম্বু অ্যান্ড সিল্ক’ কনসার্টের মাধ্যমে আনুষ্ঠানিকভাবে জনসাধারণের সামনে আত্মপ্রকাশ করে।
দলটির নামকরণকারী শিল্পী দাম কুয়াং মিন বলেছেন যে, 'ডং কিন' শুধু লে রাজবংশের সময়কার রাজধানী থাং লং-এর নামই নয়, বরং এটি উত্তর ভিয়েতনামের পশ্চিমা নামও। এই নামটি একদিকে যেমন থাং লং-এর সাংস্কৃতিক গভীরতাকে ধারণ করে, তেমনি আন্তর্জাতিক বন্ধুদের কাছে এক ধরনের পরিচিতিও তৈরি করে।
'আমাদের সঙ্গীতকে' জীবনের সঙ্গে সংলাপে নিয়ে আসা।
ডং কিন এনশিয়েন্ট মিউজিক-এর যাত্রাপথ অনুসরণ করলে সহজেই বোঝা যায় যে, দলটি কেবল পুনরুদ্ধার ও পরিবেশনের মধ্যেই সীমাবদ্ধ নয়, বরং অন্যান্য শৈল্পিক ভাষার সঙ্গে সামঞ্জস্য রেখে প্রাচীন সঙ্গীতের সৌন্দর্য অন্বেষণ করতেও সচেষ্ট।
বহুবার দর্শকেরা অভিভূত হয়েছেন যখন আপাতদৃষ্টিতে বেমানান উপাদানগুলো ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীতের সাথে এক সুরেলা সংমিশ্রণ তৈরি করেছে। এর মধ্যে রয়েছে হুয়ে-র ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীতের সাথে ত্রিন কং সনের গানের কথার নিবিড় সংযোগ, যা এক পরিচিত ও অভিনব সংমিশ্রণ তৈরি করে; জার্মান কবিতার সাথে ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীতের আধুনিক ব্যাখ্যার মেলবন্ধন; এবং বিপ্লবী সঙ্গীতের সাথে সাহসী সংমিশ্রণ, যা এক অনন্য শৈল্পিক ধারা তৈরি করে…
এভাবেই দং কিন প্রাচীন সঙ্গীত ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীতের সৃজনশীল সীমানা প্রসারিত করে, যাতে জাতির সুর কেবল অতীতের উত্তরাধিকারই না হয়ে, বরং সমসাময়িক চেতনার সাথে ক্রমাগত বিকশিত ও সামঞ্জস্যপূর্ণ হতে থাকে।
পরিবেশনার প্রবাহকে পরিচালনাকারী এক অঘোষিত নায়ক হিসেবে শিল্পী দাম কুয়াং মিন ‘দং কিন প্রাচীন সঙ্গীত’-এর ‘মূল পরিকল্পনাকারী’ হিসেবে পরিচিত। ভাষা ও ইতিহাস বিষয়ে তাঁর জ্ঞানের উপর ভিত্তি করে, তিনি বিভিন্ন উপাদানকে পরিমার্জন, রূপদান এবং নতুন পরিবেশনা কাঠামোসহ সুরে বিন্যস্ত করেন। তিনি বিশ্বাস করেন যে ভিয়েতনামী ভাষায় সুর হলো সঙ্গীতের স্বাভাবিক স্বর; তাই, ‘পরিবেশনা বিন্যাসের’ প্রক্রিয়ায় তিনি সর্বদা সুরকে কেন্দ্রীয় উপাদান হিসেবে ব্যবহার করেন, যাতে গানের কথাগুলো দৈনন্দিন কথাবার্তার মতো স্বাভাবিক ও অকৃত্রিম শোনায়।
দং কিন প্রাচীন সঙ্গীতের সূচনালগ্ন থেকে বর্তমান পর্যন্ত এর সঙ্গে যুক্ত থাকার সুবাদে, ভিয়েতনামের ঐতিহ্যবাহী অপেরার এক বিশিষ্ট ব্যক্তিত্ব ও গণশিল্পী মিন গাই এই স্থানটিকে কেবল একটি পরিবেশনার মঞ্চ হিসেবেই নয়, বরং ঐতিহ্যবাহী শিল্পের জন্য একটি বিশেষ সৃজনশীল স্থান হিসেবেও বিবেচনা করেন।
যদিও গোষ্ঠীটি অলাভজনকভাবে পরিচালিত হয়, তবুও তিনি এবং আরও অনেক শিল্পী নিজেদের পেশাকে উপভোগ করার এবং জাতীয় সাংস্কৃতিক মূল্যবোধ ছড়িয়ে দেওয়ার আনন্দের কারণে এর প্রতি নিবেদিতপ্রাণ রয়েছেন।
তিনি বলেন যে এখানেই তিনি নতুন শৈল্পিক অভিজ্ঞতা অর্জন করেছিলেন। অপেরার প্রচলিত পোশাকের পরিবর্তে ঐতিহ্যবাহী আও দাই পোশাকে হো নুয়েত কো-র ভূমিকায় অভিনয় করার কথাটি তাঁর এখনও স্পষ্টভাবে মনে আছে; এতে অপেরার বৈশিষ্ট্যপূর্ণ সুর ও আচার-অনুষ্ঠান অক্ষুণ্ণ ছিল, এবং একই সাথে পরিবেশনাটি আরও বেশি বাস্তবসম্মত মনে হয়েছিল। এখানেই তিনি অন্যান্য অনেক শিল্পকলা সম্পর্কে আরও জানার সুযোগ পেয়েছিলেন… যা তাঁর পেশাগত দক্ষতাকে সমৃদ্ধ করেছিল।
হ্যানয়ের ওল্ড কোয়ার্টারের বিভিন্ন অনুষ্ঠানস্থলে, সেইসাথে দেশি-বিদেশি স্কুল ও সাংস্কৃতিক কেন্দ্রগুলোতে ঐতিহ্যবাহী ভিয়েতনামি সঙ্গীত পৌঁছে দেওয়ার প্রক্রিয়ায়, পিপলস আর্টিস্ট মিন গাই এবং দং কিন অ্যানসিয়েন্ট মিউজিকের শিল্পীরা তাঁদের আবেগ গোপন করতে পারেননি, যখন তরুণ-তরুণী এবং এমনকি আন্তর্জাতিক পর্যটকেরাও স্বতঃস্ফূর্তভাবে তাঁদের খুঁজে বের করে বাদ্যযন্ত্র বাজানো, গান গাওয়া এবং ভিয়েতনামি ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীত নিয়ে গবেষণা করার আগ্রহ প্রকাশ করেছিল।
গোষ্ঠীর সদস্যদের কাছে এগুলোই সবচেয়ে মূল্যবান 'পুরস্কার', যা ঐতিহ্যবাহী ভিয়েতনামী সঙ্গীত সংরক্ষণ ও প্রসারে তাদের অক্লান্ত প্রচেষ্টার প্রমাণ।
দশ বছরেরও বেশি সময় ধরে, ডং কিন কো ন্যাক 'স্টোরিজ অফ ওল্ড টাউন মিউজিক' নিয়ে অবিচলভাবে কাজ করে আসছে এবং তারা সেই পথেই এগিয়ে যেতে দৃঢ়প্রতিজ্ঞ। তবে, ২০২৬ সাল থেকে, 'আওয়ার মিউজিক - সিটি হাউসেস' সিরিজের মাধ্যমে তাদের এই যাত্রা আরও বিস্তৃত হবে, যা 'আমাদের সঙ্গীত'—অর্থাৎ আমাদের পূর্বপুরুষদের সঙ্গীত—এবং 'শহরের বাড়িঘর'—অর্থাৎ আধুনিক শহুরে জীবনের প্রতীক—এই দুইয়ের মধ্যকার সংলাপকে নিশ্চিত করবে। এই নামটি দলটির অনুসৃত পথের একটি জোরালো স্বীকৃতি, যা নিশ্চিত করে যে দেশের সুর শুধু স্মৃতিতেই অনুরণিত হবে না, বরং আজকের জীবনধারার স্রোতেও প্রতিধ্বনিত হতে থাকবে।
উৎস: https://nhandan.vn/nang-niu-nhung-thanh-am-dan-toc-post949906.html
মন্তব্য (0)