জেন চিত্রকলার মাধ্যমে প্রশান্তি খুঁজে পাওয়া

হো চি মিন সিটির জনসাধারণ এখন শিল্পী ট্রাম কিম হোয়া'র "জেন ইন লাইফ" প্রদর্শনীর মাধ্যমে একটি ন্যূনতম শিল্পকলার স্থান, ধ্যান, ক্যালিগ্রাফি এবং চিত্রকলার স্ফটিকায়ন উপভোগ করতে পারবেন। কালি ব্যবহার করে, তিনি ধারণাগত কাজ তৈরি করেন, দর্শকদের শূন্যতার উপর প্রতিফলন করতে এবং নিজেদের মধ্যে স্থিরতা খুঁজে পেতে সাহায্য করেন।

জেন চিত্রকলা এবং ক্যালিগ্রাফির যাত্রা

শিল্পী ট্রাম কিম হোয়া হো চি মিন সিটিতে জন্মগ্রহণ করেন, বেড়ে ওঠেন এবং অস্ট্রেলিয়ায় বসবাস করেন। বিদেশে তাঁর জীবনই তাঁর জন্য বহু মহাদেশ জুড়ে শৈল্পিক যাত্রার সুযোগ খুলে দেয়। তিনি অস্ট্রেলিয়া, চীন, হংকং (চীন), তাইওয়ান (চীন), মালয়েশিয়া, ফিলিপাইন, কানাডা সহ বিভিন্ন দেশে জেন চিত্রকলা এবং জেন ক্যালিগ্রাফির উপর অনেক প্রদর্শনীতে অংশগ্রহণ করেন... তিনি অবিরাম চিত্রকলা অনুসরণ করেন, আবেগের সাথে শিক্ষালাভ করেন এবং একই সাথে বৌদ্ধ জেন সম্পর্কে গভীরভাবে গবেষণা করেন। এর মাধ্যমে, তিনি জেন, ক্যালিগ্রাফি এবং চিত্রকলাকে এক অনন্য প্রকাশের পদ্ধতিতে রূপান্তরিত করেন, যা জেন-অনুপ্রাণিত ক্যালিগ্রাফি এবং চিত্রকলার জন্য একটি নতুন শৈলী এবং চেহারা উন্মোচন করে।

"জেন ইন লাইফ" প্রদর্শনীতে শিল্পী ট্রাম কিম হোয়া।

শিল্পী ট্রাম কিম হোয়ার কাছে, সৃজনশীল প্রক্রিয়া হল "একাকী দিন", যেখানে কাগজ, কলম, কালি এবং নীরবতা সঙ্গী হয়ে ওঠে, মনকে দৃশ্যের সাথে মিশে যেতে সাহায্য করে। তিনি বিশ্বাস করেন যে জেন চিত্রকর্ম মূলত দৃশ্য সম্পর্কে, যেখানে রূপ কেবল একটি গৌণ ভূমিকা পালন করে। পাখি, ফুল, ল্যান্ডস্কেপ... এর মতো পরিচিত থিমগুলিকে তিনি আবেগ প্রকাশ করার জন্য মূর্ত করেছেন। চিত্রকর্মের শূন্য স্থানটি একটি দৃশ্য উপাদান হয়ে ওঠে যা প্রশান্তি এবং অভ্যন্তরীণ গভীরতা তৈরি করে।

তার ক্যালিগ্রাফিতেও নিজস্ব ছাপ রয়েছে। তিনি এমন একটি শব্দ বা বাক্য বেছে নেন যার জেন অর্থ আছে অথবা ব্যক্তিগত অভিজ্ঞতার সাথে সম্পর্কিত একটি ক্যালিগ্রাফি কাজ তৈরি করতে। তিনি প্রায়শই অভিশাপমূলক লিপি ব্যবহার করেন কারণ অক্ষরের রেখা এবং গঠন সৃজনশীল চেতনার সাথে সামঞ্জস্য রেখে স্বাধীনতা প্রকাশ করে। অক্ষরের আকৃতি এবং অর্থ পর্যবেক্ষণ করে, তিনি রেখা এবং বিন্যাসকে দৃশ্যমান কাজে রূপান্তরিত করেন, যা "কবিতার চিত্রকলা আছে" এই চেতনা বহন করে। প্রতিটি কাজ তার অভ্যন্তরীণ চিন্তাভাবনা এবং অভিজ্ঞতা প্রতিফলিত করে। চিত্রশিল্পী ট্রাম কিম হোয়া বলেছেন: "আমার কাজগুলি জেন ​​দৃষ্টিকোণের মাধ্যমে জীবনকে প্রকাশ করে, কিন্তু দর্শকের মনকে ইন্দ্রিয় বা আবেগের উপর থেমে থাকতে দেয় না, বরং সেই আবেগগুলির মধ্য দিয়ে তাদের অভ্যন্তরীণ মনের বিশুদ্ধতায় ফিরিয়ে আনে।"

জেন চেতনা এবং সমসাময়িক দৃশ্যমান অভিব্যক্তির সংমিশ্রণ তার কাজগুলিকে একটি অনন্য শৈল্পিক জগৎ গঠন করে, যেখানে কালি এবং ফাঁকা স্থান চিন্তার নিঃশ্বাস ধারণ করে। অনেক আন্তর্জাতিক শিল্প গবেষক তাকে অত্যন্ত প্রশংসা করেন। ভিক্টোরিয়ার আর্ট গ্যালারির (অস্ট্রেলিয়া) পরিচালক ডঃ জেরার্ড ভন শেয়ার করেছেন: "ট্রাম কিম হোয়ার শিল্প ঐতিহ্যবাহী দৃশ্যমান রূপগুলিতে নতুন প্রাণ সঞ্চার করে, জেন আধ্যাত্মিকতা দ্বারা অনুপ্রাণিত একজন সমসাময়িক শিল্পী"।

"শূন্যতার" কণ্ঠস্বর শুনতে ফিরে আসুন

"জেন ইন লাইফ" প্রদর্শনীটি শিল্পী ট্রাম কিম হোয়া'র হো চি মিন সিটিতে একটি অসাধারণ প্রত্যাবর্তন। একই সাথে, এটি তার দীর্ঘদিনের সৃজনশীল ধারা অব্যাহত রেখেছে। প্রদর্শনীর কিউরেটর, শিল্প গবেষক লি দোই মন্তব্য করেছেন: "সমসাময়িক শিল্পের প্রেক্ষাপটে যেখানে অনেক প্রবণতা বিকশিত হচ্ছে, কিন্তু জেনের ধারণার সাথে সম্পর্কিত প্রদর্শনী এখনও বিরল, সেখানে প্রদর্শনীটি একটি প্রয়োজনীয় সংযোজন।"

কাজগুলি জনসাধারণের দ্বারা ব্যাপকভাবে গৃহীত হয়েছিল।

কেবল কালি এবং জল ব্যবহার করে, কাজগুলি চিত্রগুলিকে ছোট করে তোলে, দর্শকদের অভ্যন্তরীণ জগতে নিয়ে যায়। তার কাছে, জেন চিত্রকলা গল্প বলা বা বর্ণনা করার বিষয় নয়, বরং চেতনার স্রোতকে প্রতিফলিত করে। অসম্পূর্ণ বৃত্ত, বাঁকা রেখা এবং কালির দাগগুলিকে শ্বাস-প্রশ্বাসের মুহূর্ত হিসাবে দেখা হয়, যেখানে মন এবং হৃদয় একত্রিত হয়। বাকি কাজগুলি সাদা স্থান, কিন্তু দর্শকরা শূন্যতায় পড়ে না, বরং মনের সীমাহীন, শান্ত স্থানের জন্য উন্মুক্ত হয়। তার চিত্রকলার শূন্য স্থানটি চিন্তা করার জন্য। এর মাধ্যমে, কেউ বুঝতে পারে যে "শূন্যতা" শক্তি, অনুপস্থিতি নয়। কালো কালি এবং সাদা কাগজ বিপরীত নয় বরং সামঞ্জস্যপূর্ণ, "রূপ শূন্যতা, শূন্যতা রূপ"।

শিল্প গবেষক কোয়াচ কুওং মন্তব্য করেছেন: “ট্রাম কিম হোয়া নীরবতার পথ বেছে নিয়েছিলেন। তিনি সাদা কাগজে কালো কালি দিয়ে প্রতিটি নিঃশ্বাসের সচেতনতায় ছবি আঁকেন। যখন লোকেরা "চিত্র" অনুসন্ধান করত, তখন তিনি কেবল "শূন্যতা" অনুসন্ধান করতেন। এবং সেই শূন্যতার মধ্যেই তাঁর চিত্রকর্মগুলি, অথবা আরও সঠিকভাবে বলতে গেলে, তাঁর জেন চিত্রকর্মগুলি শব্দহীনভাবে কথা বলতে শুরু করেছিল: "শূন্যতার" কণ্ঠস্বর।

তাঁর চিত্রকর্মগুলিতে সত্যকে স্পষ্ট করার উচ্চাকাঙ্ক্ষা নেই, না এগুলি কোনও "আলোকিত" ব্যক্তির চিত্র। এগুলি এমন একজন ব্যক্তির চিহ্নের মতো যা দৈনন্দিন জীবনে আনন্দের সাথে ধ্যানের মুহূর্ত খুঁজছে: একটি মেঘ, একটি বাঁশের ডাল, একটি ছোট পথ, একটি সারস; অথবা একটি অদৃশ্য চিন্তা, একটি অসুস্থতা, একটি আবেগ... হালকা নিঃশ্বাসের অভিব্যক্তি দিয়ে, তিনি দাবি করার পরিবর্তে তার অভিজ্ঞতা ভাগ করে নেন।

সেই চেতনা নিয়ে, দর্শক যেন একটা নীরব জায়গায় প্রবেশ করছে। প্রথমে, দর্শকের মনে অনেক চিন্তা জাগতে পারে, তারা কাঠামো বা প্রতীক ব্যাখ্যা করতে চাইবে। কিন্তু কিছুক্ষণ পরে, সেই চিন্তাগুলো ম্লান হয়ে যায়, যা ছবির খালি জায়গার সামনে স্থির দাঁড়িয়ে থাকার অনুভূতিতে রূপ নেয়। শুধু শিরোনামটি দেখুন, কালির দিকে তাকান, তারপর আপনার মনকে শান্ত হতে দিন, আজকের জীবনে প্রশান্তি খুঁজে পান।

প্রবন্ধ এবং ছবি: মিনহ এনগুয়েট

* সম্পর্কিত সংবাদ এবং নিবন্ধগুলি দেখতে অনুগ্রহ করে বিভাগটি দেখুন।

সূত্র: https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/tim-thay-su-thanh-tinh-qua-thien-hoa-1014524