Umělci v Lao Cai se rozhodli „probouzet“ národní identitu prostřednictvím myšlení mladší generace a vytvářejí uměleckou krajinu, která je zároveň známá i nová, a potvrzují tak trvalou vitalitu národní kultury v digitálním věku. Mezi významné příklady patří hudebník Ha Thanh – vedoucí pobočky Vietnamské hudební asociace v Lao Cai, a hudebník Bui Quoc Huy – vedoucí katedry umění na odborné škole Yen Bai v provincii Lao Cai.

Zmínka o skladateli Ha Thanh evokuje hudební myšlení, které se nebojí experimentovat. Pro něj jsou základem folk a tradiční prvky, ale současné rytmy jsou dechem života. Skladatel Ha Thanh tvoří mnoho děl v písňových i instrumentálních žánrech, ale jeho silnou stránkou je harmonie a aranžmá.
V písni „Let Me Fly With You“ posluchači stále rozpoznají charakteristické hudební prvky Hmongů s melodickými zvuky rákosové píšťaly a flétny, ale je postavena na moderním harmonickém základu, díky čemuž je píseň éteričtější a blíží se současné popové hudbě. Podobně v „Casting Nets Under the Moonlight“ je jemná a hebká lidová hudba Tày prodchnuta současnými rytmy a vytváří tak hudební prostor, který je zároveň známý i nový.
Zejména v oblasti instrumentální hudby zanechal skladatel Ha Thanh silný dojem skladbami „Horse Music Descending the Mountain“ a instrumentální skladbou „Harvest Festival in Cao Lan Village“ . Do nahrávacího studia vnesl ty nejrustikálnější prvky horského života, které zkombinoval s elektronickými nástroji a zejména s pulzujícím žánrem EDM. V tomto žánru získal skladatel Ha Thanh mnoho významných ocenění, například: píseň „Keeping the Promise“, lidová píseň etnické skupiny Khmu, získala cenu A na Národním hudebním festivalu; „Casting Nets Under the Moonlight“ získala cenu A na Provinční literární a umělecké ceně; „Dreaming of Spring“ získala cenu B na Národním hudebním festivalu; „Harvest Festival in Cao Lan Village“ získala zlatou medaili na hudebním festivalu ASEAN a cenu A na Provinční literární a umělecké ceně.

„ Tradiční vietnamská hudba je krásná, ale pokud se budeme držet starého stylu, bude pro mladé lidi obtížné se k ní dostat. Rozhodl jsem se propojit elektronickou taneční hudbu a moderní rytmy, abych vytvořil emocionální most. Mladí lidé tam stále mohou najít národní hrdost, ale v dynamické, mladistvé a podmanivé podobě ,“ sdílel hudebník z Hanoje.
Zatímco hanojští hudebníci vynikají v orchestraci a kreativním experimentování, hudebník a učitel Bui Quoc Huy je známý tím, že hudbou „maluje“ obraz severozápadního Vietnamu. Zanechal svou stopu lyrickými melodiemi, které oslavují krásu přírody a obyvatele hor.
Pro hudebníka Bui Quoc Huye poskytly inspiraci k tvorbě hudebních děl prodchnutých národním duchem, smíchaných se současným nádechem, výlety do odlehlých oblastí, život s místními obyvateli, prožívání jedinečné atmosféry odlehlých vesnic vysoko v horách, terasovitá rýžová pole vinoucí se k nebi, poslech zvuků lesa, písně mladých mužů a žen během festivalů.

Díla skladatele Bui Quoc Huye, jako například „Ozvěny hor a lesů“, „Volání vysočiny“ a „Let nad zlatým obdobím“, úspěšně ztvárnila majestátní krajinu hor a lesů jeho domoviny. V poslední době jeho dílo „Flétna volá přítele“ vyvolalo velký rozruch a dále potvrdilo jeho sílu v jemném a inspirativním využívání lidového materiálu.
Úspěch skladatele Bui Quoc Huye by nebyl možný bez společnosti jeho blízkého přítele a kolegy, skladatele Ha Thanha. Spojení zkušeného skladatele melodií a mistra harmonie a aranžmá vedlo k vytvoření jedinečných a inovativních děl, a to jak obsahově, tak i formálně.

„Ve své tvorbě jsem vždy měl společnost pana Ha Thanha. Pomáhá mi modernizovat mé původní nápady prostřednictvím barevných aranžmá. Někdy písně hraji sám, nebo spolupracuji se svými studenty, abych je zprostředkoval, to vše s cílem posunout horskou hudbu dále a oslovit milovníky hudby po celé zemi,“ sdělil skladatel Bui Quoc Huy.
Úsilí hudebníků z Lao Cai bylo odměněno řadou prestižních ocenění od centrální až po místní úroveň, ale především největší odměnou je přijetí veřejnosti, zejména mladší generace. Je radost vidět melodie se zvuky hor a lesů skutečně znovu „ožívají“ prostřednictvím moderních aranžmá, mísících rustikální folkové prvky s živými EDM rytmy, a to jak na profesionálních, tak i amatérských pódiích.

Oživení tradiční vietnamské hudby neznamená ztrátu její identity, ale spíše dát dílům „nový vzhled“, aby se přiblížila veřejnosti. Cesta skladatelů z Hanoje, Bui Quoc Huy a mladých umělců z Lao Cai je důkazem toho, že tradiční hudba má vždy silnou vitalitu, pokud ji víme „aktivovat“ neustálou kreativitou. Tato nová, ale zároveň známá díla významně přispívají k pozici kulturní značky severozápadu na vietnamské hudební mapě.
Zdroj: https://baolaocai.vn/am-nhac-gop-phan-dinh-vi-thuong-hieu-van-hoa-tay-bac-post889933.html






Komentář (0)