Řada zpěváků generace Z se rozhoduje vydávat plnohodnotná alba, která vyprávějí souvislý příběh, místo aby vydávala pouze singly. To nejen ukazuje, že umělci mění svůj přístup k hudbě, ale také vyvolává debatu o hodnotě alb v digitálním věku.
Barevný obraz
V posledních šesti měsících roku 2025 zaznamenal vietnamský hudební trh boom alb napříč různými žánry, od jemného popu/R&B až po zkoumání folkových prvků.
Mezi nimi zanechalo na publikum silný dojem album zpěvačky Phùng Khánh Linh s názvem „Among Ten Thousand People“. Představila hudební žánry „neznámé“ vietnamskému publiku, jako je dream pop, indie rock a alternativa... Tímto odvážným krokem Phùng Khánh Linh nejen ukázala svou osobnost, ale také přinesla na vietnamský hudební trh něco jiného.
Album „Among Ten Thousand People“ od zpěváka Phùng Khánh Linha. (Fotografie poskytnuta subjektem)
Naopak, výběrem známých popových/R&B melodií s písněmi, které odpovídají jejímu hlasovému rozsahu na albu „Dear Min“, zpěvačka Min ukázala velmi prozíravý přístup. „Dear Min“, zdánlivě jednoduchý produkt, se stal vrcholem pestré albové krajiny vietnamské hudby ve druhé polovině roku 2025.
Zpěvák Tung s písní „To Climb a Mountain“. (Fotografie poskytnuta subjektem)
Pro My My album „Burning Blue“ dokázalo, že tato „krásná dívka“ má výrazné hudební myšlení a výjimečné hlasové dovednosti, což ji řadí mezi umělkyně zaměřené na performance. Ačkoli vyniká v tanečním žánru a mnoho jejích předchozích písní se řídilo žánrem dance-pop, v „Burning Blue“ se hlouběji ponořuje do R&B a dokonce i do balad.
My My se svým albem „Burning Blue“. (Fotografie poskytnuta subjektem)
Na rozdíl od výše zmíněných zpěváků se Low G-ho produkty i přes neúčast v herních show ani nesledují trendy populární hudby stále těší pozornosti veřejnosti. Vždycky, když se objeví, prokázal své charisma. Jeho album „L2K“ pokračuje v jeho svobodomyslném stylu „dělám si, co chci“.
Album „L2K“ od Low G. (Fotografie poskytnuta subjektem)
V posledních letech se zpěvák Tung postupně stal jedním z nejpopulárnějších indie umělců a získal si širokou pozornost díky své jemné, snadno poslouchatelné hudbě a hlubokým, filozofickým, ale zároveň srozumitelným textům. V roce 2025 se vrátil se svým třetím albem „To Climb a Mountain“, na kterém navázal na své hudební silné stránky a ukázal výrazné zlepšení v aranžmá.
Zpěvák Tung s písní „To Climb a Mountain“. (Fotografie poskytnuta subjektem)
Pro zpěvačku My Anh vypráví EP „Phases of the Moon“ (obsahující písně v angličtině) příběh s jasným začátkem a koncem o procesu „uzdravování“, překonávání bolesti, aby se po neúspěšném vztahu znovu povstalo. Pro zpěvačku Trang nabízí album „Trong“ jemný a něžný pocit prostřednictvím pronikavých úvah o lásce. Silnou přitažlivost mají také album zpěváka Hoang Dunga „Xoay Tron“ a album 2pillz (Pham Phu Nguyen) „Pillzcasso“. Zejména „Pillzcasso“ získalo vysoké ocenění od prestižního hudebního webu Pitchfork...
EP „Fáze Měsíce“ od zpěvačky My Anh. (Fotografie poskytnuta subjektem)
Trangovo album „Trong“. (Fotografie poskytnuta subjektem)
Album „Spinning Around“ od zpěváka Hoang Dunga. (Fotografie poskytnuta subjektem)
Album „Pillzcasso“ od 2pillz. (Fotografie poskytnuta umělcem)
Jedním z nejvýraznějších alb poslední doby je „Giai Nhan“ od Van Mai Huong. V „Giai Nhan“ se zpěvačka téměř kompletně proměnila; zpívala přirozeně a pohodlně, vylévala si své srdce a pomohla tomuto albu získat si široké spektrum publika. Příspěvek S HUBE – předního hudebního produkčního týmu, v němž dnes působí Hua Kim Tuyen, DuongK a 2pillz – vytvořil působivý hudební produkt. „Giai Nhan“ také zobrazuje novou podobu Van Mai Huong po 15 letech zpěvu: zralou, půvabnou, dospělou a vždy toužící po lásce.
Van Mai Huong se svým albem „Giai Nhan“ (Krásná žena). (Fotografie poskytnuta subjektem)
V pestré krajině vietnamských hudebních alb druhé poloviny roku 2025 se Dzung podílel také skladbou „Hay không hay lắm“ (Je to dobré, nebo ne?). Toto album jedinečným způsobem kombinuje kytaru, citeru a zpěv a zkoumá prvky místní kultury. „Hay không hay lắm“ má dvě části: technicky sofistikovanou instrumentální sekci a svobodomyslnou, nespoutanou a svěží vokální sekci s Pham Anh Khoa.
Mezitím EP Wokeup s názvem Wokeup4am demonstruje jeho dlouhodobý, projektově orientovaný přístup. Místo několika jednotlivých skladeb se umělec rozhodl vyprávět ucelený příběh prostřednictvím série performativních videí s rozmanitými nápady, od explozivní a podmanivé energie až po kontemplativní momenty. To není snadná cesta, zejména u debutového EP, které vyžaduje značné investice času, financí a tvůrčího týmu.
Vytváření emocionální hodnoty
V předchozích letech se vietnamský hudební trh zaměřoval hlavně na singly nebo EP doprovázená jednotlivými hudebními videi. Důvodem bylo, že streamovací platformy jako Spotify, Apple Music a YouTube upřednostňovaly rychlý poslech – vhodný pro jednotlivé skladby a opakovaně přehrávané playlisty.
V poslední době se však začíná objevovat stále více pečlivě produkovaných alb. To ukazuje, že zpěváci generace Z nejen chtějí šířit své hity, ale také se zaměřují na vyprávění komplexního příběhu prostřednictvím hudby. Taková alba mají obvykle konzistentní téma a propracovaný děj, což pomáhá posluchačům hlouběji pochopit svět umělce – což je něco, s čím se singlům obtížně pracuje.
Současný trend vydávání fyzických alb dominuje vietnamskému hudebnímu trhu, což vede mnoho lidí k přesvědčení, že tento typ produktu zažívá „obrácenou renesanci“. Navzdory tomu, že mnoho mladých umělců vydává fyzická alba, je globální trh stále ve srovnání se streamováním příliš malý.
„Podle zprávy Mezinárodní federace fonografického průmyslu (IFPI) tvoří prodej fyzických alb pouze asi 16–17 % celkových příjmů z hudby na celém trhu, zatímco streamování tvoří až 69 %,“ analyzoval hudebník Hoai An.
Hudebník Nguyen Hoang Duy se domnívá, že ačkoli mnoho zpěváků generace Z usiluje o tvorbu fyzických alb, většina umělců si od zisku z prodeje alb příliš nedělá nároky. „Považují je spíše za produkty s duchovní hodnotou, připomínající jejich kariéru, než za obchodní strategii,“ poznamenal.
Z pohledu publika má část generace Z zájem o fyzická alba jako sběratelské předměty a pro pomalejší a příjemnější poslechový zážitek. Většina této věkové skupiny si však stále užívá hudbu především prostřednictvím streamovacích platforem kvůli jejich pohodlí a nižší ceně.
Mnoho zasvěcených se domnívá, že fyzická alba se pravděpodobně nevrátí jako mainstreamový produkt dominující trhu s příjmy. Nicméně budou i nadále existovat jako speciální produkty, zaměřené na věrné fanoušky nebo ty, kteří poslouchají v pohodovém tempu.
V každém případě skutečnost, že se mnoho zpěváků generace Z zaměřuje na vydávání fyzických alb s jasnými tématy, ukazuje na hlubší umělecké směřování. Nehoní se za trendy ani se nesnaží šířit své produkty, ale spíše chtějí vyprávět ucelené příběhy. To pomáhá budovat udržitelnější image umělce, vytváří emocionální hodnotu a efektivní povědomí o značce.
Mnoho mladých zpěváků připouští, že vydávání fyzických alb je riskantní kvůli vysokým nákladům a nízkým příjmům. Považují je však za „hudební vzpomínky“ a doufají, že si je diváci budou vážit a uchovávat, a ne jen poslouchat písně z playlistů.
Pokud jde o vytvoření trvalého dopadu na trh z hlediska příjmů, je nepravděpodobné, že se fyzická alba stanou stejně výjimečným produktem jako CD v době svého vrcholu. Fyzická alba nyní slouží jako dárky pro fanoušky, umělecké sbírky a důkaz dlouhé tvůrčí cesty zpěváka.
Zdroj: https://nld.com.vn/ca-si-tre-no-luc-thuc-thuc-album-196260104205544691.htm
Komentář (0)