Kluci z Chillies se mění na diskotéku

Kluci z Chillies vsázejí na „všechno nebo nic“ s pulzující disco hudbou.

Kromě úspěchu s snadno poslouchatelnou pop-rockovou hudbou vyzývají čtyři kluci ze skupiny Chillies posluchače známým, ale zároveň neobvyklým prostorem disco žánru.

Skupina oficiálně oslavila svůj comeback začátkem října vydáním MV Gold , píseň byla vybrána jako hlavní singl z druhého alba s názvem Kim (vyšlo večer 16. října) . Prostřednictvím písně skupina také jasně vyjádřila hudební směr, kterým se bude v budoucnu ubírat. Tím je disco styl (konkrétně disco - retro barva 70. a 80. let).

Druhé album s názvem Kim od skupiny Chillies vyšlo večer 16. října.

FOTO: NVCC

Dobrodružství chilli do nových zemí

Skupina se nebojí výzev ani hýčkání uší fanoušků a opustila svou komfortní zónu s písněmi, které jim udělaly jméno, jako například: Mascara, Memory Zone, Just chill, Sun Avenue ... a vydala se na dobrodružství do nových zemí.

„Od našeho založení jsme ještě neměli vlastní písničky. Specializovali jsme se na covery zahraniční hudby, ale nekopírovali jsme originály, ale předělávali je podle vlastních nápadů. Máme rádi soul, disco, funky... takže často remixujeme zahraniční písně v tomto stylu. V současné době chceme k hudbě přistupovat spíše „mezinárodně“. S pop-rockem jsme dosáhli určitých úspěchů, ale nechceme v této pozici zůstat navždy. Chillies chce dělat něco jedinečnějšího a zároveň více posilovat naše umělecké ego,“ sdělila skupina.

Kim Album je nostalgická hudební cesta. Jedná se o skutečně koncepční album s ucelenou hudební strukturou, texty jsou psány s většími zkušenostmi na pozadí disca, funky, synth popu... In Which Gold je první skladba oznámená na nové cestě. Píseň má jasnou disco barvu s metaforickými slovy pro poselství lásky v párech. Text písně je inspirován řeckou mytologií, příběhem o králi Midasovi - který měl schopnost proměnit vše ve zlato, když se toho dotkl. Baskytarový part člena Nhim Sea (který také produkoval a aranžoval) je v písni poměrně výrazný s mnoha silnými funky prvky, které se objevují a mizí v průběhu všech 7 skladeb desky.

Pokud si album poslechnete celou cestu, uvidíte, jak Chillies chytře lákají a zvou posluchače (už jen úvodní skladbou ) na živou párty mladých lidí, jako by se konal školní maturitní ples, kde se účastníci chystají opustit svůj dětský vzhled a připravit se na cestu dospělosti, plné zkušeností, bolesti, radosti a štěstí. Účastníci tam jako by procházeli „strojem času“, aby se převlékli za občany 70. a 80. let – doby, kdy byla disco nesmírně populární.

Kluci, kteří se odváží to zkusit

Po Intru se disco-retro barva jasně potvrdila skladbou No Regrets , kromě milostného příběhu jsou texty jako zpověď „kompasu“ skupiny. Při vydávání se na novou cestu není cítit žádné váhání. Na otázku, zda se bojíme ztráty fanoušků, když se změníme o 180 stupňů, tito kluci potvrdili: „Jsme lidé, kteří se odvažují to zkusit, odvažují se to udělat, takže pokud existují věci, které neděláme, neměníme, jak můžeme vědět, jak na ně veřejnost zareaguje? Dá se říci, že jsme na tomto albu riskovali, ‚zničili a znovu postavili‘ styl skupiny, protože chceme vytvořit jedinečnost.“

Speciální hudební prostor pro Kim a její ukázku alba

FOTO: NVCC

Chillies dále zavádějí posluchače k ​​modernosti jiné variace disca, synth popu, který sleduje mnoho mezinárodních umělců, jako například Lady Gaga, Dua Lipa, Miley Cyrus... Prostřednictvím písně Doi Canh jsou syntezátorové efekty hustě a odvážně rozprostřeny po celém mixu a vytvářejí pocit naléhavosti, který lahodí uším posluchače. Poté, co skupinu dovedli atmosféru alba k vyvrcholení, poněkud uklidnili prostor skladbou Lády (název písně je slovní hříčkou se slovy „take away“ a „lady“). Zamilovaná, smutná píseň, ale v „ohnivém“ duchu taneční hudby.

Na albu Di Tim se skupina vrátila k disco-retro stylu a následně se transformovala do Easy , snadno poslouchatelného synth popu. Bez vynikajících zvuků, silných, překrývajících se efektů jako Doi Canh je Easy docela jednoduché, roztomilé s melodií a texty nesoucími velmi mladistvá „motta“ života. Bez ohledu na to, jak jemná je hudba alba, nutí posluchače... nebýt schopni sedět v klidu, ale alespoň pohupovat svým tělem do každého rytmu.

Čtyři kluci album uzavírají skladbou Bermuda – skutečně výjimečnou písní, která si „to nejlepší nechává na konec“. Bermuda je také písní, kterou celá skupina zvolila za svou nejoblíbenější nahrávku. Kromě disco zvuku se produkce unáší rytmem jemné bossa novy a sexy saxofon (od umělce Hoang Thiho) posluchače přenáší na karibské břehy krásného a tajemného Atlantského oceánu, kde se nachází vodní plocha zvaná „ďáblův trojúhelník“. Podobně jako Gold obsahuje i tato druhá píseň s anglickým názvem jemné metafory o sublimaci lásky.

Skupina album zakončila poměrně zajímavým a jedinečným outrem . Nebyla to obvyklá hudba, ale… členové se s námi podělili o své myšlenky o albu se smíchem a škádlením třicetiletých mužů. Ne dost mladí na to, aby se jim říkalo mladí muži, ale ani dost staří na to, aby byli „zralí“ muži. To je to, co dělá album atraktivním, veselým, s mírou humoru, ale také plným myšlenek a sebezkoumání.

Duy Khang – hlavní zpěvák a autor 7 písní na albu – řekl: „Dříve jsem skládal na základě osobních pocitů, ale tentokrát je to jiné. Důvodem je, že já a dva další členové skupiny máme rodiny. Náš pohled na život je teď jiný, zralejší, takže hudba se teď neomezuje jen na naše vlastní příběhy.“

Způsob, jakým nyní tvoří hudbu, se také liší od dřívějška. Už nejedí a nespí společně, ale každý si dělá svou vlastní práci doma a pak ji posílá ostatním. Například když Khang dokomponuje a pošle ji Nhim Bienovi, Nhim mu napíše SMS s dotazem, v jakém stylu ji chce dělat, a pak ji pošle e-mailem celé skupině. „Každý člověk je na jiném místě, ale stále je s ostatními v harmonii,“ řekla skupina se smíchem.

Kromě toho se Duy Khang na tomto druhém albu ujal i masteringu zvuku. Řekl: „Jsem si jistý svými téměř 10 lety hraní hudby a 30 lety poslechu hudby. Myslím, že nikdo nerozumí hudbě kapely lépe než my, takže mastering svépomocí je nejlepší cesta. Nejde o to, že bych se najednou chopil práce zvukaře, studoval jsem to sám 3 roky a investoval jsem do nákupu spousty nástrojů a strojů ze zahraničí.“

„Mezi současnou generací mladých umělců si myslím, že Chillies je jméno, které stojí za zmínku. Skupina má civilizovanou a moderní hudební barvu. Sleduji skupinu od prvních písní a album Qua khung cua canh (2020) se mi moc líbí. Kim je velmi chvályhodné album, mladistvé, svěží a plné vitality. Zvuk alba je velmi mezinárodní, mix a mastering alba jsou také dobře provedené. Nejvíc mě mrzí rigidní západní výslovnost vietnamštiny, jakou má dnes mnoho zpěváků. Výslovnost vietnamštiny jako angličtiny je běžnou slabinou celé generace mladých zpěváků. Myslím, že jazyk je kořen, nemůžeme se ‚vzdat‘. Internacionalizace je jen v hudbě, ale jazyk je naše identita! Jen to, všechno ostatní na albu je dobré.“

Hudebník Vo Thien Thanh

Zdroj: https://thanhnien.vn/cac-chang-trai-chillies-thay-doi-voi-disco-185251017195140427.htm