Trend zvát umělce do obývacího pokoje.

TP - Zatímco dříve bylo vystupování umělců v soukromých domech obvykle možné vidět pouze na honosných večírcích, tento model se nyní stává stále běžnějším. Minishow v obývacích pokojích nebo zahradách, které osloví několik desítek posluchačů, se stávají trendem mezi částí městské střední třídy.

Přizpůsobte si svůj hudební zážitek.

Minulý víkend jsem byl pozván na soukromou oslavu pořádanou významnou osobností z logistického průmyslu. Vrcholem celé akce bylo minimalistické pódium umístěné v prostorném obývacím pokoji o rozloze přibližně 70 ^metrů čtverečních, kde publikum bylo od zpěváků vzdáleno necelé dva metry. U některých populárních vystoupení, jako například tradiční vietnamské lidové písně „Mục hạ vô nhân“, si diváci mohli dokonce vyžádat novou verzi od Soobina Hoàng Sơna a jeho syna.

Domácí koncertní prostor s kapacitou několika desítek hostů nabízí soukromý a jedinečný hudební zážitek, odlišný od velkých prostor určených pro davy.

Hostitel večírku uvedl, že místo najímání zpěváků, aby hráli mainstreamovou hudbu, jako v předchozích letech, chce, aby jeho přátelé zažili jinou formu zábavy. „Ve velkých sálech publikum obvykle sedí poměrně daleko od umělců. V tomto prostoru však mohou posluchači a umělci přímo komunikovat jako přátelé. Lidé navíc mohou umělce požádat, aby předvedli jejich oblíbená čísla, místo aby to nechali zcela na režisérovi, jako v divadle,“ řekl.

Podle Dr. Nguyen Thi Hoa vznik menších hudebních vystoupení v soukromých prostorách nejen vytváří více možností pro publikum, ale také otevírá nový trh pro umělce, což přispívá k diverzifikaci trhu umělecké práce a snižuje závislost na tradičních organizátorech. Po mnoho let se příležitosti k vystoupením často soustředily v divadlech, na velkých akcích nebo v komerčních programech. Mnoho umělců pracujících v oblasti klasické hudby, folku, jazzu nebo orchestrální hudby se mezitím potýkalo s udržením stabilní frekvence vystoupení.

„Z ekonomického a kulturního hlediska je to pozitivní znamení. Umění se může udržitelně rozvíjet pouze tehdy, když mají umělci pravidelné pracovní příležitosti a jsou za svou odbornost spravedlivě placeni,“ poznamenala paní Hoa.

Tyto typy představení se stávají v Hanoji a Ho Či Minově Městě stále běžnějšími. Ca trù, xẩm, đàn tranh, jazz, smyčcové soubory, komorní hudba a mnoho dalších uměleckých forem, které byly dříve známé z divadel nebo specializovaných kulturních prostor, se nyní přenášejí do obývacích pokojů, zahrad, soukromých vil a dokonce i na rodinná setkání.

Zástupce skupiny Dong Kinh Ancient Music uvedl, že v posledních letech skupina často dostává pozvání k vystoupení v menších prostorách, od soukromých domů a recepcí až po firemní setkání. Podle něj blízkost umožňuje posluchačům lépe ocenit techniku, emoce a improvizaci – prvky, které na velkých pódiích často chybí.

Soubor Dong Kinh Co Nhac je proslulý svým přístupem k rekonstrukci původních prostor pro vystoupení bez použití elektronického ozvučovacího zařízení. Skupina se již mnoho let věnuje menším vystoupením a má pravidelný program vystoupení ve Staré čtvrti.

Modely oceňování umění v malém měřítku si získávají zájem některých městských diváků díky intimnímu zážitku, který nabízejí mezi umělci a posluchači.

Mohlo by vás zajímat

V Quang Ngai probíhá naléhavé pátrání a vyzvedávání ostatků padlých vojáků.Úřady vyhodnotily, že existují dostatečné důkazy k zahájení pátrací a záchranné operace 5. června s využitím nejmodernějších technologií s nadějí, že padlí vojáci budou brzy přivedeni domů.

„Někteří diváci po zhlédnutí představení pozvali skupinu k vystoupení na setkáních s přáteli nebo rodinných akcích. Obvykle je v publiku jen několik desítek lidí, ale sledují velmi pozorně,“ řekl.

Lan Anh, organizátor akcí v Hanoji, uvedl, že hudební akce s 20 až 50 hosty byly v posledních letech rezervovány častěji, zejména po pandemii covidu-19.

„Našimi zákazníky jsou převážně podnikatelé, podnikatelé nebo bohaté rodiny. Mnozí chtějí oslavit narozeniny, výročí svatby nebo pobavit hosty způsobem, který se liší od typické oslavy. Někteří si najímají celou skupinu citeristů, jiní chtějí hrát ca trù nebo hat van (tradiční vietnamský zpěv) a někteří si pronajímají smyčcové kvarteto, aby jim na zahradě hrálo klasickou hudbu. Považují to za součást svého životního stylu,“ sdělil Lan Anh.

Nový směr

Dr. Nguyen Thi Hoa, expert na kulturní sociologii z Vietnamské akademie sociálních věd, se domnívá, že tento jev odráží změnu v potřebách kulturního požitku městské střední třídy. Podle Dr. Hoa byla před mnoha lety kulturní konzumace často spojována s pevnými místy, jako jsou divadla, sály pro představení nebo muzea. V současné době má veřejnost tendenci své zážitky personalizovat.

„Diváci už nechtějí jen sledovat představení. Chtějí být součástí tohoto prostoru, hovořit s umělci, cítit, že jim zážitek patří,“ poznamenal Dr. Nguyen Thi Hoa.

Ve skutečnosti mnoho forem tradiční vietnamské hudby vzniklo v malých prostorách. Ca trù (druh vietnamského lidového zpěvu) se kdysi používal v ceších a soukromých domech. Jihovietnamská lidová hudba byla také spojována s komunitním životem, než se přesunula na profesionální scénu. Návrat těchto uměleckých forem do obývacího pokoje je v jistém smyslu návratem do jejich původního prostředí.

V reakci na otázku reportéra z Tien Phong , zda se jedná o známku oživení tradičního umění, nebo pouze o módní formu konzumu, se kulturní výzkumník Nguyen Khoa z Institutu pro výzkum, ochranu a propagaci národní kultury domnívá, že na tento jev je třeba nahlížet z obou perspektiv.

Na jedné straně pan Khoa pozitivně hodnotí, že tradiční umění nachází nové prostory pro přežití. „Pokud budeme jen čekat, až diváci přijdou do divadla, mnoho uměleckých forem bude velmi obtížné udržet. Vstup umění do každodenního života je vítaným vývojem,“ řekl pan Khoa.

Na druhou stranu však podle pana Khoa dlouhodobá hodnota nespočívá v počtu soukromých vystoupení, ale ve schopnosti vytvořit si skutečné publikum. Divák, který si najme umělce, aby vystoupil na narozeninové oslavě, se nemusí nutně stát dlouhodobým stoupencem tradičního umění. „Otázkou je, zda se po této zkušenosti chtějí učit více. Pokud se to zastaví pouze u novinky, dopad bude velmi krátkodobý,“ uvedl pan Khoa.

Mohlo by vás zajímat

Hudba spojuje přátelství mezi Vietnamem a Polskem.Speciální koncert „Proud hudby“, připomínající 76. výročí diplomatických vztahů mezi Vietnamem a Polskem, se konal večer 31. května v divadle Ho Guom (Hanoj). Byla to příležitost uctít silné přátelství mezi oběma zeměmi a potvrdit roli hudby jako společného jazyka bez hranic.

Podle citerového umělce Minha Anha je vystupování v rodinném prostředí velmi odlišné od vystupování na běžném jevišti. „V divadle někdy kvůli osvětlení nevidím jasně tváře diváků. Ale u menších představení vidím, kdy jsou dojati, kdy se usmívají, a dokonce slyším otázky, které po každém představení kladou,“ řekl Minh Anh.

Podle Minh Anha je největší výhodou tohoto modelu interakce. Umělci mají možnost sdílet více o své práci a posluchači se aktivně zapojují do hudebního vyprávění, místo aby si jen pasivně užívali vystoupení.

Tento formát má však i svá omezení. Malý prostor pro vystoupení znamená, že mnoho děl je nutné upravit, aby se vešly. Programy, které původně vyžadovaly plné orchestry nebo složité zvukové systémy, někdy nelze plně reprodukovat tak, jak by tomu bylo na profesionálním pódiu. Navíc domácí vystoupení vyžaduje od umělců flexibilitu v zacházení se zvukem, osvětlením a různými technickými podmínkami, které mohou nastat.

„Myslím si však, že je to zajímavý směr. Ne každý koncert potřebuje tisíce lidí. Někdy stačí jen pár desítek skutečně pozorných diváků k vytvoření nezapomenutelného hudebního večera,“ sdílel Minh Anh.

Zdroj: https://tienphong.vn/trao-luu-moi-nghe-si-ve-phong-khach-post1848146.tpo