„Dotýkání se“ vibrací současné malby.

„Touch“ (Dotyk) kromě prezentace výjimečných uměleckých děl otevírá prostor pro dialog mezi emocemi, vzpomínkami a osobními reflexemi skupiny mladých umělců na scéně současného umění. Každé umělecké dílo je prezentováno jako způsob, jak se dotknout života – dotknout se známých věcí, soukromých zážitků a hlubokých vnitřních pocitů.

Členové a učitelé třídy K11, obor výtvarná výchova, Vietnamské univerzity výtvarných umění.

Výstava „Dotek“, která potrvá do 31. května ve Vietnamském muzeu výtvarného umění, představuje veřejnosti více než 40 obrazů a soch od skupiny umělců: Le Anh, Dang Cao Cuong, Nguyen Manh Cuong, Nguyen Can, Dang Hiep, Dang Huu, Khanh Huyen, Vu Muoi, Le Thu a Vu Thuong. Jedná se o skupinu studentů, kteří absolvovali ročník K11 oboru výtvarná výchova na Vietnamské univerzitě výtvarných umění.

Umělec Nguyen Manh Cuong se podělil: „Od výstavy ‚Jedna generace ryb‘ v roce 2023 došlo k patrné změně. Nyní si členové třídy K11 postupně definovali své individuální styly. Každý umělec v každém díle vystaveném na výstavě ‚Dotek‘ jasně vyjadřuje svůj tvůrčí pohled a jedinečný vizuální jazyk.“

Po letech pilného sledování různých tvůrčích cest si postupně utvářeli osobní stopu ve svém uměleckém úsilí a v rámci současného vietnamského umění.

Umělec Le Anh uvedl, že členové tvůrčí skupiny našli nové zdroje inspirace, vyvinuli si vlastní malířské styly a aplikovali další techniky k vytvoření různých efektů. Většina děl představených na této výstavě představuje nový pokrok v umělecké praxi každého jednotlivce.

Umělecké dílo „Harmonie srdcí“ od Le Anha.

„Každý umělec prochází vlastními proměnami. Můj přístup k barvám, umělecké myšlení a vnímání dechu života kolem mě se změnily. Například dříve jsem maloval relativně realistickým stylem, ale tentokrát jsem se posunul k abstrakci. Tato změna mi dává pocit svobody,“ vyjádřil se umělec Le Anh.

„Dotyk“ je také spojením mezi umělcem a publikem. Prostřednictvím vizuálního jazyka, barev a materiálů výstava otevírá divákům možnosti přístupu k mnohostranným emocionálním perspektivám. A umění se stává mostem sdílení a empatie.

Na výstavě představila Le Anh díla jako „Akordy“, „Klávesy“, „Zvuky deště“ a „Bílé housle“. Svá díla jsou inspirována tématem hudby . „Chci dát hudbě formu. Když poslouchám instrumentální hudbu, noty mi v mysli ‚odrážejí‘ a vyvolávají emoce, které mě nutí toužit je zhmotnit do vizuálního jazyka,“ vysvětlila umělkyně Le Anh.

Umělecké dílo „Invasion“ od Nguyen Manh Cuong.

Nguyen Manh Cuong mezitím používá zátiší k vyprávění osobních příběhů a zajímavých životních zážitků. S lakem jako médiem mění přístup a zátiší umisťuje do konvenčního prostoru, který prolíná s romantickou a realistickou atmosférou. V jeho obrazech se opakuje obraz papáji.

„V obraze ‚Invaze‘ se příběh točí kolem papáji – ovoce, které ve Vietnamu představuje hojnost a prosperitu. Obraz papáji je umístěn na růžovém pozadí, což evokuje pocit sytosti a naplnění. Naproti tomu je zobrazen obraz drobných mravenců, kteří pilně hledají uspokojivé jídlo. Aby tito mravenci dosáhli hojnosti, jistě musí neustále hledat, usilovat a spolupracovat,“ analyzoval význam díla umělec Nguyen Manh Cuong.

V prostoru Vietnamského muzea výtvarného umění nabízí „Touch“ nadšencům do umění a sochařství emocionálně bohatou cestu, kde umění propojuje a dotýká se duše každou linií a barvou.

CHIEU ANH

Zdroj: https://nhandan.vn/cham-vao-nhung-rung-cam-hoi-hoa-duong-dai-post965308.html