
Miluji tradiční malby
Nikdo v jeho rodině není umělec, ale umělec Nam Chi se o malování zajímá už od mládí. Když byl na základní škole a v učebnici se seznámil s obrazem „Quan Am“, byl pro tento žánr lidové malby fascinován a nadšený. Později, když studoval na Univerzitě průmyslových výtvarných umění, se seznámil s dalšími žánry, a tak se rozhodl věnovat lidové malbě. V současné době se podrobně věnuje dvěma žánrům lidové malby: Hang Trong a Kim Hoang. Kromě toho se také učí techniku výroby papíru pro královské dekrety.

Čím více se Nam Chi učí a zkoumá, tím více si uvědomuje jedinečné hodnoty vietnamského umění. Krásu tohoto žánru obrazů cítí nejen v liniích a barvách, ale také ve významu, který mu svěřili naši předkové. To je filozofie života, satira, učení a lekce předávané další generaci. Například obraz „páv, kapr“ představuje plodnost, prosperitu, teplo a štěstí. Nebo žánr malby Kim Hoanga má obraz „dvojice božských kuřat“ spojený s básněmi popisujícími krásu kuřete se vztyčenou hlavou, tělem jako fénix, velkým ocasem a hrdinským postojem, které při kokrhání dokáže odhánět zlé duchy. A obraz „to nu“ ukazuje krásu vietnamských žen s jejich sedící pozicí, způsobem hry na nástroj, bohatými kostýmy...

Náročná cesta za vášní
Při věnování se tomuto proudu lidového umění se mladý umělec setkal s mnoha obtížemi. Protože sám nebyl „dítětem rodiny“, nepocházel z řemeslné vesnice, aby znal proces tvorby obrazu. Charakteristickým znakem tradičního malířství je, že se jedná o profesi předávanou z otce na syna, takže se setkával s obtížemi při shromažďování znalostí a jejich uplatňování v praxi. Věnoval čas exkurzím do domovů řemeslníků, aby se učil a studoval tradiční malířské techniky.

Ve Vietnamu je materiálem pro tento typ malby papír Do. Protože nemohl najít zdroj papíru Do, zpočátku se pokusil malovat na umělecký papír, ale nesplnilo to jeho očekávání.

„Mnoho lidí často používá barviva, ale ta nejsou moc odolná, vydrží jen několik let, než vyblednou. Provedla jsem průzkum a rozhodla se zvolit přírodní barvy, jako to dělali staří řemeslníci. Výroba minerálních barev vyžaduje čas a techniku, ale když se namelejí na správnou konzistenci, jsou barvy zářivé a odolné,“ řekla Nam Chi.
Dalším problémem při práci pro chlapíka s devítinásobnou kvalifikací je zdroj spotřeby obrazů, aby si zajistil finance na věnování se tomuto umění. Když na obrazy nebyl žádný výstup, aby měl peníze na pokrytí výdajů, musel dělat jinou práci. Ráno chodil do školy, odpoledne do práce a večer se vracel, aby pilně maloval. Když měl nějaké dílo, fotil ho, vysvětloval význam každého obrazu a zveřejnil ho na sociálních sítích. Lidé ho měli rádi a podporovali ho, takže měl určitý počet potenciálních zákazníků. Tyto výzvy Nam Chiho posílily v jeho volbě.

Nam Chi se tomuto povolání věnuje už 8 let a přesně si nepamatuje, kolik obrazů namaloval. Mezi nimi jsou obrazy podle tradičních předloh, obrazy podle nápadů zákazníků, ale i obrazy založené na jeho vlastní kreativitě.

Nejpůsobivějším dílem jeho kariéry je obraz Quan Am o rozměrech 60 x 120 cm. Vzhledem k vysokým požadavkům zákazníků musel od začátku zkoumat vzorce a architekturu komunálních domů v každém období, aby je mohl aplikovat na produkt. Tento obraz Quan Am byl namalován ve stylu, kostýmech, vzorech a barvách vietnamského lidu. Zejména obraz použil techniky zlacení a drcení zlata k kreslení vzorů.
Kreativní, ale ne nekonvenční
Jako mladý umělec se Nam Chi při tvorbě lidových obrazů vyznačuje rozmanitostí a kreativitou, ale stále se opírá o jádro tradičních lidových maleb, které zanechali naši předkové, a neporušuje zažité stereotypy. „Protože hluboko uvnitř každého obrazu jsou vrstvy a významy, které nesou nejen uměleckou hodnotu, ale i historickou hodnotu národa. Proto si vždy přeji zachovat identitu, krásu a duši, která tvoří vietnamský lid,“ řekl Nam Chi.

Díky svému úsilí Nam Chi vytvořil mnoho nových obrazů, které odkazují na tradiční malby, ale také kombinují grafické techniky. Tyto obrazy nejen jednoduše využívají vzory z maleb Hang Trong, jako jsou vírové vzory a postavy dlouhověkosti, ale Nam Chi také zkoumal historické dokumenty o kostýmech dynastií Le a Nguyen a začlenil je do své tvorby, aby obrazům dodal vyšší uměleckou hodnotu.
Nam Chi doposud zaznamenal počáteční úspěch, když jeho obrazy vybrala k vystavení mnoho muzeí, jako například Hai Duong Museum, Hue Museum, Da Nang Museum... V Hai Duong Museum vystavuje Nam Chi mnoho obrazů Hang Tronga i Kim Hoanga.

Podle umělce je pro to, aby se lidové obrazy dostaly k více mladým lidem, nutné je nejen propagovat na sociálních sítích, ale také aplikovat motivy na řemeslné výrobky, jako jsou lampy, vějíře, krabičky na dorty atd.
Zástupce ředitele Provinčního muzea Hai Duong Do Dinh Quyet k tomu uvedl: „V Nam Chiho obrazech jasně vidíme vynalézavost a talent v používání materiálů a barev ve výtvarném umění, což nám pomáhá cítit se „starodávně i moderně“, tedy nostalgicky i moderně.“ V průběhu let Nam Chi daroval Provinčnímu muzeu Hai Duong 13 souborů artefaktů, včetně více než 30 obrazů s mnoha různými tématy. Jsou to smysluplné obrazy mladého umělce. Uprostřed moderního života je vzácné zachovat a rozvíjet lidové malby, které mladý umělec Nam Chi vytváří.“
LINH LINHZdroj: https://baohaiduong.vn/chang-trai-9x-nam-chi-say-me-my-thuat-dan-gian-390998.html






Komentář (0)