Vietnamská kinematografie: Učíme se „vzlétat“

Nedávné vývoje vietnamské kinematografie ukazují, že se učíme od jiných zemí a zároveň posilujeme naši vnitřní sílu, abychom si utvářeli vlastní cestu. Pokud budeme i nadále udržovat správnou strategii, sen o „rozjezdu“ vietnamského filmového průmyslu a dosažení mezinárodní úrovně se brzy splní.

filmový-příběh.jpg — Scéna z vietnamsko-korejského filmu „Opouštějící matka“.

Ideální model pro Vietnam

Na třetím ročníku Asijského filmového festivalu v Da Nangu (DANAFF III), který se koná v Da Nangu od 29. června do 5. července, se zaměřila korejská kinematografie. Program zahrnoval filmy natočené od 60. let 20. století do současnosti. Prostřednictvím toho mohou veřejnost i odborníci jasně vidět každé období překonávání těžkostí, vzestupu, využívání příležitostí a systematického budování vnitřní síly k dosažení úspěchu korejské kinematografie.

Dr. Ngo Phuong Lan, prezident Vietnamské asociace pro podporu rozvoje kinematografie a ředitel DANAFF III, zhodnotil korejskou kinematografii jako „skvělý příklad“ pro Vietnam a mnoho zemí v regionu. Organizační výbor byl při hodnocení mnoha korejských filmů ze 60. let 20. století překvapen překvapivou podobností s vietnamskými filmovými díly stejného období. Avšak jen o několik desetiletí později, díky národní strategii a vlně Hallyu, korejská kinematografie dosáhla velkolepého průlomu. Paralelní vývoj mezi uměním a trhem vytvořil pro korejskou kinematografii udržitelnost. O to se také snaží vietnamská kinematografie.

Příběh veterána režiséra Im Kwon Taeka, který získal na DANAFF III cenu za celoživotní dílo, je živým důkazem toho, jak Korea zachovává svou národní kulturu prostřednictvím filmu. Další generace režisérů, jako jsou Bong Joon-ho, Park Chan-wook, Hong Sang-soo..., si vytvořila svůj vlastní jedinečný styl, který bohaté dědictví dědí i inovuje.

Jedním z důležitých faktorů přispívajících k úspěchu korejské kinematografie jsou silné investice do mladé generace režisérů. Pan Kim Dong-ho, bývalý prezident Mezinárodního filmového festivalu v Pusanu, zdůraznil: „Abychom rozvíjeli filmový průmysl, musíme vychovat generaci talentovaných mladých režisérů.“

Korejský model filmového vývoje je pozoruhodný svou přímou účastí vlády a specializovaných organizací, jako je Korejská filmová rada (KOFIC), na budování dynamického a profesionálního filmového ekosystému.

Paní Park Hee Seong, zástupkyně KOFIC, uvedla, že tato agentura využívá veřejné zdroje na podporu soukromých filmařů, od investic do produkce až po mezinárodní distribuci, transparentnost příjmů a vytváření zdravého konkurenčního prostředí.

Podle režiséra a producenta Phan Gia Nhat Linha, který se věnuje výzkumu korejské kinematografie od roku 2000, je model kinematografie této země nejbližším a nejrealističtějším modelem pro Vietnam, protože obě země leží v Asii a mají podobnosti v kultuře, historii, zdrojích...

Klíč k vývoji nové etapy

Vietnamská a korejská kinematografie spolupracují již po celá desetiletí. Díky tomuto procesu se Vietnam může učit ze zkušeností svého souseda ve filmové produkci i v rozvoji filmového průmyslu, takže dochází k jasným změnám.

Režisér a producent Phan Gia Nhat Linh vzpomíná, že při natáčení remaku filmu „Em la ba noi cua anh“ (2015) požadoval korejský partner „maximální vietnamizaci“, aby odpovídala místní kultuře. Právě tato otevřenost v kreativitě přispěla k úspěchu filmu a vydláždila cestu pro sérii populárních remaků později, jako například „Thang nam ruc ro“, „Tiec trang mau“… Zatímco v minulosti mezinárodní projekty stavěly Vietnam převážně do podpůrné role pro zahraniční štáby, nyní mají vietnamští filmaři dostatečnou kapacitu zapojit se komplexně, od scénáře, produkce až po komunikaci.

„Ušli jsme dlouhou cestu a nyní se můžeme s jistotou postavit ke stolu spolupráce jako rovnocenní partnerové,“ potvrdil ředitel Phan Gia Nhat Linh.

Jasným příkladem jsou nové společné projekty jako „Mang Me Di Bo“ – koprodukce společností Motive Pictures (Korea), Anh Teu Studio (Vietnam) a SATE, jejíž premiéra je naplánována na 1. srpna 2025. Nejedná se o remake ani importovaný nápad, ale o originální scénář, který napsal režisér Mo Hong-jin během svého pobytu ve Vietnamu. Na projektu se rovnoměrně podílejí obě strany, od slavných herců jako Jung Il-woo (Korea), Hong Dao a Tuan Tran (Vietnam), až po tvůrčí a produkční týmy z obou zemí...

Aby se však vietnamský filmový průmysl v nové éře skutečně „rozjel“, nestačí se jen učit. Klíč spočívá ve třech základních faktorech: lidech, kultuře a politice. V první řadě lidský faktor, vietnamská kinematografie potřebuje generaci režisérů, scenáristů a techniků, kteří jsou dobře vyškoleni, mají globální myšlení, ale zároveň si zachovávají své individuální tvůrčí ego.

Dalším je kulturní faktor. Vietnam disponuje obrovským kulturním a historickým pokladem, který dosud nebyl v moderním filmovém jazyce efektivně využit.

Paní Ngo Thi Bich Hanh, viceprezidentka Vietnamské asociace pro podporu rozvoje kinematografie, uvedla, že pokud budeme vědět, jak vyprávět příběhy, budou tradiční vietnamské hodnoty velkou výhodou na mapě světové kinematografie, stejně jako to udělala Korea s filmy „Parazit“, „Hra na chobotnice“... Stejně důležitá je politika. Kino je odvětví, které potřebuje komplexní podporu, od školení, financování, licencování, distribuce až po domácí i mezinárodní propagaci. Transparentní, stabilní a investorům přívětivý mechanismus vytvoří páku pro vznik a rozvoj velkých filmových projektů.

Kombinace učení se efektivním modelům z Koreje a podpory vnitřní síly, včetně kreativních lidí, jedinečné kulturní identity a správných strategických rozhodnutí, bude pevným základem pro vietnamský filmový průmysl, aby se sebevědomě „rozjel“ a dostal se na globální trh.

Zdroj: https://hanoimoi.vn/dien-anh-viet-nam-hoc-hoi-de-cat-canh-708862.html