Co divadelní scéna Ho Či Minova Města potřebuje k tvorbě mistrovských děl.

V červnu se ze severu objevila vlna velkých divadelních projektů: dětské muzikály, mezinárodní představení současného tance a propracované historické produkce.

Každý projekt je značně investován do lidských zdrojů, technologií a komunikačních strategií, aby se stal „kulturní událostí“. Mezitím na jevišti v Ho Či Minově Městě – místě, které zrodilo mnoho památných uměleckých milníků – stále více chybí díla s dostatečným dosahem, aby vytvořila významný společenský dopad.

Když je dílo kulturním projektem

Po sobě jdoucí uvedení muzikálu „Bourched Childhood“, tanečního představení „Láska dne a noci“, muzikálu „Cvrček“ a „Pinocchio“ ukazují jasný trend: současná divadelní díla jsou vyvíjena podle komplexního projektového modelu.

Tam investoři nejen financují produkci hry, ale také rozvíjejí strategii značky, komunikaci, cílovou skupinu a životní cyklus produktu.

Muzikál „Bourched Childhood“ čerpá z klasických literárních děl spisovatele Phùng Quána, ale není inscenován jako lekce dějepisu. Tým se zaměřuje na moderní jazyk hudebního divadla, psychologii mládí a emocionální prožitky.

„Pinocchio“ volí podobný přístup a adaptuje klasické dílo Carla Collodiho s divadelní perspektivou zaměřenou na rodinu.

Taneční představení „Osud dne a noci“, které se uskuteční v divadle Ben Thanh v Ho Či Minově Městě, ukazuje, jak se může dílo současného tance stát mezinárodní uměleckou událostí, pokud je propojeno s přeshraniční produkční sítí.

Režisér a lidový umělec Tran Ngoc Giau – předseda Divadelní asociace Ho Či Minova města – jednou prohlásil: „Skvělé dílo nemůže jednoduše vzniknout z umělcovy inspirace. Musí být organizováno jako kreativní projekt se strategií, investicí a jasným cílovým publikem.“

Z tohoto pohledu se Ho Či Minovo Město musí v první řadě naučit změnit své myšlení v oblasti produkce: inscenace hry by neměla končit premiérou.

Ho Či Minovo Město kdysi mělo velmi vysoké standardy pro inscenaci a uvádění divadelních děl. Současný nedostatek velkých projektů je ještě zřetelnější, když se ohlédneme za milníky, kterých divadelní scéna Ho Či Minova Města kdysi dosáhla.

Díla jako „Labutí šaty“, „Kim Van Kieu“, „Víla“, „Generál Le Van Duyet“, „Drak a fénix“, „Délka letu“ a „Ve stínu krásné ženy“ dokázala, že Ho Či Minovo Město má kapacitu na realizaci rozsáhlých projektů, od Cai Luong (tradiční vietnamská opera) a mluveného dramatu až po veřejná divadelní představení.

Tato díla jsou úspěšná, protože disponují mnoha prvky: finančními zdroji, silným tvůrčím týmem, rozsáhlým časem na zkoušky, investicemi do uměleckého návrhu a zejména jasnými uměleckými ambicemi.

Docent Tran Yen Chi uvedl: „Městu nechybí talentovaní umělci. Chybí však mechanismus, který by umělcům vytvořil podmínky k plnému uplatnění jejich kreativity. Vytváření rozsáhlých děl bez dostatečného času, financování a podpůrného ekosystému ztěžuje dosažení vysokých standardů.“

Rozdíl mezi minulostí a současností tedy nespočívá v odborné kompetenci, ale ve výrobních podmínkách.

Scéna ze hry „Pinocchio“ v podání Divadla mládeže. Foto: Vietnamské národní divadlo.

Investiční a ekosystémové mezery

Je zřejmé, že mnoho soukromých divadel v Ho Či Minově Městě funguje pod tlakem, aby generovala krátkodobé příjmy.

Když se dominantním faktorem stane prodej vstupenek, objeví se trend směřující k volbě bezpečných scénářů s nízkým rizikem. To vede ke snížení počtu velkých projektů.

Divadelní výzkumník Nguyen Thi Bich Phuong poznamenal, že severní divadelní scéna v současnosti vytváří pocit „současné mobilizace“ díky třem faktorům: silné účasti veřejných divadel, koncentrovaným investicím a interdisciplinárnímu koordinačnímu mechanismu mezi uměním, vzděláváním a médii. „Ho Či Minovo Město je na druhou stranu silné v sociální mobilizaci, ale rozptýlilo zdroje. Poučením zde není kopírovat severní model, ale vytvořit mechanismus pro spojení zdrojů: divadel, podniků, fondů pro kulturní investice, uměleckých škol a médií.“

Diváci se těší na skutečně poutavá představení. Záběry lidí, kteří stojí ve frontě, aby si koupili lístky na 37. ročník představení „Once Upon a Time“ v divadle Ben Thanh, čekají na taneční představení „Láska dne a noci“, sledují historické muzikály nebo berou své děti na „Pinocchia“, ukazují, že poptávka po divadelním požitku neklesla.

Problém spočívá v nedostatku uměleckých talentů. Lidový umělec Tran Minh Ngoc řekl: „Pokud chce Ho Či Minovo Město znovu získat svou pozici předního divadelního města v zemi, potřebuje více projektů, do kterých se investuje jako do skutečných produktů kulturního průmyslu: s dlouhodobými strategiemi, novými jazyky, možností cestovat a budováním značky.“

Velké kulturní město nemůže být silné pouze počtem představení. Veřejnost očekává díla, která jsou dostatečně silná, aby formovala uměleckou paměť nové generace.

Podle odborníků se divadelní scéna v Ho Či Minově Městě musí naučit pět věcí: Investovat do projektů, nerozptylovat zdroje; rozsáhlé produkce vyžadují značné rozpočty, dostatečné časové rámce a jasné mechanismy zadávání zakázek; budování publika počínaje školními divadly, nabídka slev na vstupenky a poskytování zážitkových aktivit by se mělo stát strategickým; každé představení by mělo být vnímáno jako projekt s dlouhodobým komunikačním, turné a plánem využití; mezinárodní spolupráce pomáhá aktualizovat expresivní jazyk, inscenační techniky a nové produkční myšlení; a budování značky pro díla je klíčové, protože město silné v divadle potřebuje mnoho „eventových produkcí“, nejen mnoho představení.

Zasloužilý umělec Ca Lê Hồng zdůraznil: „Největším problémem dneška není nedostatek lidí pracujících v tomto oboru, ale absence ekosystému pro tvorbu skvělých děl.“

Zdroj: https://nld.com.vn/dieu-san-khau-tp-hcm-can-de-sang-tao-tac-pham-dinh-cao-196260602205557308.htm