V románu se vítr stává symbolem touhy po míru , vane skrz bolest a překlenuje obě strany dělicí linie. Řeka Ben Hai a most Hien Luong – symboly bolestného odloučení – jsou znovuvytvořeny jako důkaz touhy po znovusjednocení. S hlubokými zkušenostmi z bojiště vytvořil Xuan Duc hluboce dojemný obraz, který potvrzuje pravdu: vítr stále vane přes břehy Hien Luong a válka nemůže rozdělit srdce vietnamského lidu.
Spisovatel Xuan Duc je jednou z klasických postav moderní vietnamské literatury. S více než 20 lety bojů na ohnivém bojišti Quang Tri proměnil tyto drsné zážitky v emocionálně bohaté a autentické texty. Jeho debutové dílo, dvousvazkový román „Větrná brána“ o lidech a zemi na obou březích řeky Hien Luong, získalo v roce 1982 cenu Vietnamské asociace spisovatelů. V roce 2007 obdržel Státní cenu za literaturu a umění za tři díla: „ Muž bez příjmení “, „ Větrná brána “ a „Jednonohá bronzová socha“. V roce 2022 mu byla posmrtně udělena Ho Či Minova cena za literaturu a umění za scénáře: „Posedlost“, „Prchavé tváře“, „Mise splněna“ a sbírku her „Potvrzení času “. Díky těmto nesmírným přínosům zanechal trvalou stopu v srdcích čtenářů a národní literatury.
„Větrná brána“ je rozsáhlý dvousvazkový román se 42 kapitolami, který realisticky a dojemně zobrazuje život a neochvějnou bojovnost lidí v pohraniční oblasti Vinh Linh během nejbrutálnějších let války proti USA (1965-1968). Díky stylu psaní hluboce prodchnutému duchem provincie Quang Tri a jednoduchému, ale hlubokému vypravěčskému stylu ztělesňuje „Větrná brána“ realistický styl, který flexibilně kombinuje s moderními prvky ve své struktuře, tónu a psychologické hloubce postav. Je považována za jedno z deseti vynikajících literárních děl období 1975-1985. „Větrná brána“ hluboce odráží historickou realitu a je průkopnickým milníkem v poválečné literární obnově. Jeho výrazně lokální tón způsobuje, že dílo rezonuje jako hlas vlasti ozvěnou z oněch nezapomenutelných let.
Rodina pana Chẩna je typickým, symbolickým ztělesněním tichých, ale nesmírných obětí lidu Severního Vietnamu během války. Pan Chẩn, vdovec, žije se svými třemi dětmi: Quyềnem, Thìnem a Lợi. Každé dítě představuje jiný pohled na válku, jiný aspekt života. Quyền, rybář, který přijal nebezpečí, aby se připojil k zásobovacímu týmu na ostrově Cồn Cỏ, ztělesňuje neochvějného a nezdolného ducha obyvatel Vĩnh Linhu. Jeho manželka Thảo je ztělesněním ženy na domácí frontě, silné i zranitelné zároveň, zatížené strachem ze ztráty a vinou z toho, že nedokáže svého manžela odradit. Lợi, nejmladší syn, je poutem, které spojuje zničené duše po zdánlivě trvalé ztrátě staršího bratra.
Nese v sobě víru, touhy a obnovenou vitalitu následující generace, která hledí do budoucnosti. Pan Chẩn, otec – pilíř rodiny – nese osud „eroze řeky“, snáší osamělost a pocit, že v boji odporu je pozadu. Další postavy, jako například politický komisař Trần Vũ, Trần Chính, velitel Thường, velitel praporu Lê Viết Tùng, velitel vesnické milice Cảm, paní Thảo a malý Cần, všechny přispívají k ucelenému obrazu životů a bojů lidí v pohraniční oblasti. Jsou mikrokosmem rozdělené země, přesto srdce jejích obyvatel zůstávají nerozdělená.
Opakujícím se symbolem v celém díle je obraz větru, který nese ozvěny života, touhy a shledání. Vítr vane skrz bitevní linie, skrze veškerou brutalitu a připomíná čtenáři, že: „Vítr nerozděluje břehy Hien Luongu.“ Prostřednictvím každé kapitoly románu a jeho mnohotvárných postav se „Větrná brána“ jeví jako živá kronika, slzavý a zároveň nadějný epos o lidstvu a vietnamském národě v době utrpení i hrdinství.
Román Xuân Đứca „Větrná brána“ je epická báseň prodchnutá humanistickými hodnotami, která hluboce znovu vykresluje tragédii války a sílu vietnamského lidu na frontové linii u Vĩnh Linh-Quảng Trị. Prostřednictvím reprezentativních kapitol, jako je první kapitola, poslední kapitola a kapitoly 17, 21, 33..., autor odráží krutou realitu války a živě zobrazuje vlastnosti nespočtu odolných lidí v boji za znovuzískání svých životů a důstojnosti.
Hned v první kapitole se setkáváme s burácejícími vlnami Cua Tung, které předznamenávají blížící se události. „Moře Cua Tung. Jedné dubnové noci roku 1965.“ „ Zvuk vln sílil a sílil… voda narážející na skály zněla jako klopýtání, pak vylézání zpět a řítící se pryč. Znovu klopýtání, znovu vstávání, mumlání kleteb…“ – obraz větru a vln, přírodní krajiny, symbolizuje bouřlivou a krutou realitu. Toto je předehra k epické básni o válce za národní obranu.“
Na moři propuká střelba, mihotají se světla padáků, malé dřevěné čluny se vrhají do nepřátelského obklíčení... to vše vytváří dechberoucí scénu. V této kapitole se postava Thao vynořuje jako symbol bolesti žen na domácí frontě: „Pevně tiskla své dítě k hrudi, jako by se bála, že ztratí i to poslední útěchu. Slzy jí stékaly po tváři a smáčely vlasy jejího dítěte .“ Tato emoce není specifická jen pro Thao, ale je také sdíleným pocitem celé generace vietnamských žen během války – těch, které tiše snášely ztráty a utrpení, přesto zůstaly silnější a odolnější a přispívaly k pevné domácí frontě jako nedobytná pevnost, podporující frontové linie v jejich neúprosném útoku.
Quyềnův nečekaný návrat v závěrečné kapitole je hluboce dojemným epilogem. Postava pana Chẩna – otce, který jako by tiše přijal bolest ze ztráty syna – je ohromena zprávou, že Quyền je stále naživu. „Stál bez hnutí, s prázdnýma očima upřenýma do očí, jako by už nemohl ničemu věřit.“ Radost je ohromující, ale doprovází ji úzkost z citů, z morální zodpovědnosti, což je skutečný projev muže, který zažil mnoho bolesti a ztráty.
Válka rozdělila břehy řeky Hien Luong a proměnila poklidnou řeku Ben Hai v dělicí linii mezi oběma stranami země. Toto rozdělení však nedokázalo oddělit city a vlastenectví obyvatel obou regionů. Navzdory životu v odděleném stavu si lidé zachovali víru, loajalitu a ochotu obětovat se pro aspiraci na národní sjednocení. Láska a loajalita patří mezi opakující se témata. Ve 42. kapitole se Thao vrací do frontové linie a „navštíví “, ne jen na výlet, ale na cestu lásky a zodpovědnosti. Neodvažuje se slibovat, ale tiše se obětuje. Voják Tung se odváží svěřit pouze „vzkaz pro Can“, protože „tu není nic, co by se dalo darovat... Je mi tak smutno, sestro.“ Za tímto jednoduchým rukopisem se skrývá hluboká, nevyslovená emoce.
V díle „Větrné dveře “ je psychologie postav hluboce prozkoumána a jasně ukazuje jejich bolest a intenzivní touhu žít. Od Thaoiných zmatených a nejistých pocitů ohledně Quyenova přežití až po zoufalství po zprávě o jeho smrti se jí stále daří vzchopit se a přijmout pravdu, aby ji překonala. Verše „Vítr stále fouká, já stále žiji, i když je všechno ztraceno“ odrážejí odolného ducha, křehkou útěchu, kterou nachází v sobě, i když je stále prodchnutá zármutkem. Každá postava v díle nese své vlastní břemeno; nejsou jen oběťmi války, ale také lidmi, kteří intenzivně touží po mírové budoucnosti, chovají se za sen o přežití a budování krásného života, i když balancují na pokraji smrti.
Obraz „větru“ v názvu je přírodním prvkem, opakujícím se symbolem. Vítr vane přes bojiště, přes zničené životy; vítr přináší pocit pohybu – život pokračuje navzdory obrovským ztrátám. „Vítr nerozděluje dva břehy Hien Luongu“ – toto symbolické tvrzení vyjadřuje pravdu: země může být geograficky rozdělena, ale srdce lidí vždy zůstávají sjednocená a jejich city neoddělitelné.
V závěrečné kapitole život stále vzkvétá, jako nehynoucí víra v srdcích vojáka, matky, manželky. „ Budu žít, musím žít! Smrt musí patřit jim. Jinak, jak může být na tomto světě pravda!“ – Tùngova šeptaná slova odhodlání jsou důkazem nezdolného ducha, který se nikdy nevzdá.
„Větrná brána“ je spisovatelovým Xuan Ducovým potvrzením, že válka nemůže rozdělit srdce pevně stálá v lásce k vlasti. Postavy jako pan Chan, Thao, Tung, Quyen... všechny žijí s vírou, že po utrpení přichází shledání, po odloučení přichází sjednocení. Dílo je modlitbou za mír, za světlejší zítřky, kde „vítr už není pláčem, ale písní shledání“.
„Větrná brána“ ve více než 40 kapitolách vypráví příběh z válečné doby – vyvolává emoce, rozpláče nás a přesvědčuje nás, že vietnamský lid dokáže překonat jakoukoli tragédii láskou, vírou a tichou obětí.
Xuan Ducův román „Větrná brána“ zanechává silný dojem díky systému symbolických obrazů bohatých na poetiku, jako je vítr, břehy řek, pole, dopisy a oči ženy... Tyto obrazy vytvářejí emocionálně nabitý umělecký prostor, hluboce odrážející duši a osudy lidí během válečného období. Xuan Ducův styl psaní je jednoduchý, ale zároveň hluboký, harmonicky spojuje drsnou realitu s lyrikou a vytváří tak jedinečný styl. Jeho hlas je autentický i hluboce emotivní a přispívá k zobrazení mistrovského díla prodchnutého místní identitou a historicko-humanistickým významem.
„Větrná brána“ je tragickým eposem o lidech v pohraniční oblasti během krutých válečných let. Prostřednictvím obrazu větru – představujícího svobodu, vitalitu a víru – Xuan Duc vylíčil hluboké poselství: lidské srdce je jako vítr spojující dva břehy řeky Hien Luong, válka je nemůže rozdělit. Obraz větru ve „Větrné bráně“ je symbolem svobody a vitality a evokuje touhu po míru šířícím se všude, jak kdysi napsal hudebník Trinh Cong Son: „vítr míru vane všemi směry... úsvit osvětluje budoucnost.“
Le Nam Linh
Zdroj: https://baoquangtri.vn/gio-van-thoi-doi-bo-hien-luong-193381.htm






Komentář (0)