Výstava „Odrazy světla“, která byla zahájena 21. prosince ve Vietnamském muzeu výtvarného umění, představuje 29 děl, která umělec Nguyen Trong Tai vytvořil za posledních pět let.
Prostor pro malování, který oslavuje světlo.
Nguyen Trong Tai, jedno z nejvýznamnějších jmen mezi současnými vietnamskými umělci, vyšel z oblasti dřevotisku – disciplíny, která vyžaduje důsledné strukturální myšlení, rozhodné výpočty a vysokou úroveň disciplíny. Tento základ je jasně patrný v celé jeho pozdější tvůrčí cestě, i když se jeho materiály měnily a jeho emoce se vyvíjely různými směry.
Po absolvování a zahájení své kariéry se Nguyen Trong Tai mnoho let věnoval olejomalbě jako způsobu, jak si vybudovat profesionální stabilitu a rozvíjet svůj vizuální jazyk. Oleomalbu lze vnímat jako most, který mu pomohl udržet si kompoziční myšlení jeho rytin a zároveň rozvíjet dovednosti pro vytváření hloubky a světla nezbytné pro pozdější zvládnutí pastelových barev.
Na výstavě se olejomalby Nguyen Trong Taie zaměřují převážně na ruiny, starověkou architekturu, památky v Hanoji , Hue nebo dokonce v komplexu Angkor (Kambodža)... Tlumená barevná paleta a pevné kompozice dávají divákům pocítit hloubku historie a zuřivost času. Není zde žádný lehký romantismus, ale spíše přísný, nenápadný pohled na původ – kde se krása destiluje z ruin.
Vedle tohoto tvůrčího tématu je baletní téma (12 děl) místem, kde Nguyen Trong Tai uplatňuje kombinaci mezinárodních technik a vietnamského ducha. Je známo, že toto konkrétní téma uchvacovalo Nguyen Trong Taie již od školních let. Jeho olejomalby baletu přispěly k umělcově pověsti a díky harmonické kombinaci standardní tělesné stavby a hlubokých emocí se setkaly s nadšeným přijetím veřejnosti i sběratelů.
Výstava „Odrazy ve světle“ proto není jen pouhou přehlídkou, ale také vyvrcholením dlouhé cesty: od rytin k olejomalbám, od struktury ke světlu, od pozorování vnějšího světa k introspekci.
Jak se podělil sám umělec Nguyen Trong Tai: „Všechno, co v životě existuje, má svou vlastní krásu; nese v sobě čisté světlo; některé se třpytí a jasně září v okamžiku existence, zatímco jiné propuknou ve světlo poté, co prošly vzestupy, pády a zkázou...“
„‚Odražené světlo‘,“ řekl, „je světlo, které se mihotá z trhlin, z fragmentů starověkých artefaktů pohřbených pod vrstvami geologických vrstev. Je to střet a odraz mezi dokonalostí a nedokonalostí, mezi zlatým standardem a krásou zbývajících ruin.“
pastely, balet a východoasijské emoce.
Pastel mu v poslední době přinesl vlnu emocí. Nguyen Trong Tai se snažil a podařilo se mu posunout pastely za hranice jejich tradiční skicářské role. Toto suché práškové médium dovedně využívá k zobrazení nehmotných věcí: světla, vlhkosti a pohybů baletních tanečníků.
Díky jemné technice prolínání a vrstvení tenkých vrstev křídy nejsou barvy v obrazech strnulé, ale rozprostřené, což vytváří téměř multisenzorický zážitek. V sérii maleb v zákulisí baletu mohou diváci „cítit“ hustou atmosféru zkušebny, přetrvávající vlhkost v každém nádechu. Lehké křídové tahy na okrajích kostýmů a postav evokují vizuální efekt rychlosti, měkkosti tylu, díky čemuž se šaty zdají být po otočce právě zastaveny.
Umělec a badatel umění Vu Huy Thong opakovaně používal slova „třpytící se“ a „lesklý“, když komentoval osvětlení v sérii baletních děl na výstavě. Věří, že použití pastelových barev pomáhá umělci dobře ovládat světlo a barvu, zejména pocit světla prosvítajícího kostýmy postav. A co je důležitější, nejde jen o techniku, ale také o soustředění a vytrvalost Nguyen Trong Tai, takže každý obraz má svou vlastní hloubku a emoce.
Kromě baletu odhaluje série čtyř aktů také další aspekt uměleckého světa Nguyen Trong Tai. V těchto dílech je ženská postava zasazena do jemného vztahu s přírodou a čtyřmi ročními obdobími. Lidská krása je oslavována poeticky a s úctou, vyhýbá se jakékoli okázalosti nebo vulgaritě.
Pro Nguyen Trong Tai není malířství jen kariérou, ale začleněním do života, způsobem, jak uctít nejzákladnější aspekty lidstva: práci, tvrdou práci a vnitřní svobodu. Přijetí děl v „Odrazu světla“ veřejností je důkazem toho, že opravdové umění, zušlechtěné silou vůle a odhodláním, si vždy najde své právoplatné místo.
Předseda Vietnamské asociace výtvarných umění Luong Xuan Doan se na výstavní prostor díval s hlubokým zamyšlením: „Vyžaduje to skutečnou sebedůvěru, abychom se odvážili riskovat na své osobní tvůrčí cestě k nalezení svého pravého já. Kdo jsem já mezi všemi živými bytostmi?… Olejové barvy a pastely jsou v každém obraze paralelním rytmem. Způsob odkrývání starověkých artefaktů, které klesly na dno zapomnění, je také jedinečnou cestou, na rozdíl od jakékoli jiné… Nguyen Trong Tai touží po odraženém světle a v každém obraze se ho již dotkl.“
„Odraz světla“, jak to umělec vyjádřil, je návrat vnitřního světla, cesta sebepoznání pro každého jednotlivého umělce. V tomto výstavním prostoru toto světlo není oslnivé ani hlučné, ale jasné a jemné, dotýká se diváka a zanechává stopu jako krásná, klidná říše emocí.
Výstava je pro návštěvníky otevřena do 27. prosince ve Vietnamském muzeu výtvarného umění.
Umělec Nguyen Trong Tai se narodil v roce 1978 v Thai Nguyen a v roce 2004 absolvoval Hanojskou univerzitu výtvarných umění (nyní Vietnamskou univerzitu výtvarných umění).
Zúčastnil se řady uměleckých výstav v tuzemsku i zahraničí, například: skupinová výstava Capital Exhibition v Hanoji v roce 2003; skupinová výstava „Young Eyes“ v Hanoji v roce 2004 a skupinová výstava v Hongkongu (Čína); Národní umělecké výstavy v Hanoji v letech 2005 a 2010; skupinová výstava v Malajsii v roce 2008; skupinová výstava „Realm of Emotions“ v Hanoji v roce 2014; skupinová výstava „Aspiration“ v Hanoji v roce 2017...
Zdroj: https://nhandan.vn/hoi-quang-tu-nhung-tang-sau-ky-uc-trong-tranh-nguyen-trong-tai-post931912.html
Komentář (0)