Nový krok vpřed
Tohoto ducha ztělesňovalo 3D Art již od předprodukce až po celou postprodukci. Podle Nguyen Dung Minha, supervizora VFX Image a střihače ve společnosti 3D Art, se tým zaměřil na tři hlavní věci: odstranění moderních prvků z prostředí natáčení, přidání vizuálních prvků nezbytných pro příběh a použití CGI pro scény, které nebylo možné natočit v reálném životě.

Cílem nebylo „předvést technologii“, ale „vrátit“ čas: obnovit atmosféru citadely Quang Tri v roce 1972. Členové týmu rozhodli, že s využitím skutečných záběrů musí tým VFX „odstranit“ vše, co nepatří do minulosti, a poté „znovu postavit“ opevnění, zákopy, překážky, kouř, světlice, trosky atd. podle logiky válečné doby.
Několik klíčových záběrů ve filmu Rudý déšť ukazuje tuto pečlivou práci: rozšíření prostoru, výstavba ranvejí, odstraňování vegetace, přidání leteckých a vojenských komponent, synchronizace osvětlení prostředí letiště Ta Con; skenování a vytváření 3D modelů celé struktury, mazání stop modernity…; znovuvytvoření prostoru konference Pařížské dohody; použití CGI k inscenaci 7. flotily a stíhaček F-4.
I zdánlivě malé detaily, jako je obrázek pěnice, jsou pozorovány v reálných scénářích, modelovány ve 3D a následně animovány tak, aby vypadaly „přirozeně“. Celý proces nenechává prostor pro chyby. Principem „neviditelného umění“ je vytvořit scénu, kde i přes znalost speciálních efektů jsou tyto neviditelné; viditelné je pouze bojiště, postavy jsou zapamatovatelné a filmový příběh je pohlcen a evokuje emoce. To je také požadavek, který si stanovil režisér Dang Thai Huyen: „neviditelný, ale účinný“.
Aby toho bylo možné dosáhnout, musel být celý 3D tým neustále přítomen na place po celou dobu 81 dnů natáčení. To umožnilo bezproblémovou a harmonickou koordinaci s režisérem a ostatními členy produkčního týmu na place. Výsledky byly jasné: natáčení začalo v březnu, konečné schválení koncem července a film oficiálně uveden na trh koncem srpna – to vše během pouhých 4,5 měsíce – působivé tempo ve srovnání se standardem nejméně jednoho roku pro speciální efekty ve válečných filmech po celém světě .
Nová výzva
Ponaučení o bezproblémové koordinaci a skutečném úsilí na place, spíše než se příliš spoléhat na postprodukci, zdůraznil i režisér Bui Thac Chuyen při natáčení filmu *Podzemní tunel: Slunce ve tmě*. Podle něj by vytváření speciálních efektů výhradně prostřednictvím postprodukce mohlo trvat dva roky a stát kolem 20 milionů dolarů. Proto bylo rozumným přístupem natáčet co nejvíce přímo na place, úzce spolupracovat s odborníky na speciální efekty a poté pomocí speciálních efektů dokončit to, čeho by nebylo možné dosáhnout kamerami. „To je efektivní i úsporné,“ zdůraznil režisér Bui Thac Chuyen.
Podle Vietnamské asociace vizuálních efektů a animace (VAVA) není silný rozvoj odvětví VFX náhodný. Mnoho vietnamských studií se posunulo od outsourcingu k intenzivnímu zapojení do mezinárodních projektů a prosazuje své schopnosti na mezinárodní scéně. Výzvy však přetrvávají: náklady, čas, produkční standardy a zejména schopnost řídit proces tak, aby VFX obohacovaly příběh a nefragmentovaly divácký zážitek.
Důkazy tohoto pokroku lze vidět v několika nedávných projektech. Ve filmu *Drápy* tým vedený „kouzelníkem vizuálních efektů“ Thierrym Nguyenem vytvořil medvěda Honeyho z kostry a připojil k němu svaly, kůži a srst – komponenty, které se ve filmu neobjevily – čímž padouch na plátně ožil. I v tomto filmu bylo mnoho snových, ale nepřístupných přírodních krajin „magicky“ transformováno pomocí vizuální efektů.
Například Detective Kien: Bezhlavý případ obsahuje téměř 300 scén s využitím VFX, od hrůzných detailů až po manipulaci se střechami, vodopády a pálení kadidla... The Cat Spirit: The Corpse Possession obsahuje 600 scén vytvořených pomocí CGI (počítačově generované snímky) čtyřmi společnostmi zabývajícími se speciálními efekty. Nedávné animované filmy jako Cricket: The Adventure to the Muddy Village nebo Little Trang Quynh: The Legend of the Golden Bull… také ukazují, že vietnamská animace a animační techniky postupně dohánějí mezinárodní standardy.
Speciální efekty již nejsou okázalou soutěží; místo toho představují tichou snahu proměnit prostředí v realitu a vyprávět skutečný příběh. Když se speciální efekty stanou „neviditelnými“, diváci si už nepamatují technické prvky, pouze postavy, události a emoce – konečný cíl každého uměleckého díla.
Zdroj: https://www.sggp.org.vn/ky-xao-phim-viet-huong-den-vo-hinh-ma-huu-hieu-post815861.html









Komentář (0)