Šíření tradiční kultury a umění.

Phuong My Chi, který se objevil ve 4. epizodě pořadu „Em xinh say hi“, zapůsobil tím, že tradiční vietnamskou operu a divadlo ztvárnil v moderním hudebním prostředí.

Jemná směs tradice a moderny v podání Phuong My Chi vyvolala mnoho emocí a získala značnou pozornost publika.

Významný vrchol

Phuong My Chi vzpomínal: „Od první chvíle, kdy jsem slyšel o ‚Klaunovi‘, jsem přemýšlel o začlenění prvků tradiční vietnamské opery a klasického divadla – zvláštního a neocenitelného dědictví – do svého představení. Ačkoli již nejsou v mainstreamové hudbě populární, tradiční vietnamská opera a klasické divadlo si stále uchovávají kulturní hloubku a jedinečný zdroj umělecké inspirace, od vizuální stránky a hudby až po jevištní jazyk. Věřím, že to vytvoří smysluplný vrchol na moderní scéně.“

Phuong My Chi zanechává dojem svou cestou propagující vietnamskou kulturu. (Foto: MINH TRI)

Silnou stránkou Phương Mỹ Chi je hudba s tradičním kulturním nádechem. Za úspěchem alba „Hề“ (Klaun) však nelze přehlédnout kreativní přínos hudebního producenta DTAP. Phương Mỹ Chi a DTAP dosáhli úspěchu také s hudebními produkty, které kombinují tradiční kulturu s moderními prvky.

Aby produkční tým rozvinul nápad skupiny Phuong My Chi pro představení „Komedie“, prozkoumal a použil charakteristickou melodii z tradiční vietnamské opery a klasického divadla, kterou poté přepracoval a propojil s moderním hudebním pozadím. Tradiční vietnamské nástroje, jako jsou housle, loutna, bicí, žesťové nástroje a sona lesní roh, nahráli živě hudebníci z tradiční opery a klasického divadelního souboru Ngoc Khanh, což písni dodalo autentický kulturní nádech.

„Integrace prvků tradiční vietnamské opery a divadla do moderní hudby není jen o kopírování originálu. Dílo musí zachovat tradičního ducha a zároveň zavést nové prvky. Proto se musíme poradit s odborníky, abychom určili, které prvky by měly být zachovány a které lze inovovat,“ prozradil DTAP.

Zasloužilá umělkyně Ngoc Khanh, vedoucí tradiční opery a dramatického souboru Ngoc Khanh, pomohla Phuong My Chi proměnit její nápad ve skutečnost při tvorbě „Klauna“. Umělkyně Ngoc Khanh poskytla podrobné rady k tradiční opeře a dramatu, včetně hudby, kostýmů, řeči těla, hudebních nástrojů a scénických principů.

Skupina Phuong My Chi také spolupracovala s projektovým týmem „Heritage Journey - Hello Vietnam“, aby lépe pochopila omezení a ducha inovací tradičních uměleckých forem; rozdíly ve stylu zpěvu a interpretace mezi severovietnamskou klasickou operou a jihovietnamským tradičním divadlem. To vše s cílem zajistit, aby představení na jevišti skutečně odráželo ducha vietnamského uměleckého dědictví.

Zasloužilý umělec Ngoc Khanh se rozplakal: „Byl jsem tak šťastný, že jsem se rozplakal, když jsem sledoval hru Phuong My Chi ‚Klaun‘. Jsem velmi vděčný mladým lidem, kteří spojili ruce, aby šířili tradiční umění, které postupně zaniká; obnovují ho a zdokonalují..., přibližují hudbu a kostýmy tradiční opery veřejnosti, zejména mládeži.“

"Vietnamské lidové písně jsou tak krásné!"

Pokud byla Phuong My Chi v „Em xinh say hi“ fascinující záhadou, pak na „Sing!Asia 2025“ je „bojovnicí s tisíci srdcí“. Phuong My Chi uvedla, že se „Sing!Asia 2025“ zúčastnila s cílem propagovat vietnamskou kulturu mezinárodním přátelům. Spolu se svým týmovým kolegou, producentem DTAP, zanechala stopu na pódiu, které již bylo plné talentovaných asijských umělců.

Při svém debutu na festivalu „Sing!Asia 2025“ si Phuong My Chi vybrala „Rock Hat Gao“ a „Buon Trang“ – dvě vystoupení hluboce zakořeněná ve vietnamské kultuře. Nejenže v klíčových momentech předvedla svůj silný vokál, ale také dovedně zakomponovala charakteristické kulturní prvky, jako je lidové divadlo Bài Chòi, bojová umění Vovinam, tradiční čtyřdílný oděv a obraz čápa. Vystoupení Phuong My Chi zastínilo svou silnou soupeřku z Japonska a sklidilo od publika záplavu chvály.

Na různých hudebních platformách mnoho diváků vyjádřilo svůj obdiv k vystoupení Phuong My Chi komentáři jako: „Vietnamská lidová hudba je tak skvělá!“, „Právě jsem dokoukala, její pódiový výkon mě uchvátil“, „Lidová hudba v kombinaci s rockem je úžasná“, „Pódium bylo neuvěřitelně energické, i já jsem z toho explodovala vzrušením.“ Někteří dokonce chválili: „Kombinace tradičních a moderních vystoupení nikdy není nudná“, „Celková úroveň letošní sezóny Sing!Asia 2025 je vynikající“, „Letošní sezóna The Voice Asia skutečně nabízí mnoho překvapení“...

Hashtag „#Tato vietnamská lidová píseň – píseň jako mini Tet Gala#“ navíc v reálném čase roste ve výsledcích vyhledávání na platformě Weibo. To ukazuje, že vietnamská kultura se těší velké pozornosti mezinárodního publika.

Po více než 12 letech v této profesi se Phuong My Chi proslavila mnoha hudebními produkty s vlastním jedinečným stylem, z nichž nejvýznamnější je album „The Universe of Flying Storks“. DTAP a Phuong My Chi, mladí lidé, kteří vyrostli v moderní hudební scéně, si vždy uvědomují, že aby se dostali dál, musí mít na paměti své národní kořeny. Umělci musí mít jasný směr, jak přinést vietnamskou kulturu na mezinárodní scénu, ne křikem sloganů, ale vyprávěním příběhů, které odrážejí vietnamskou identitu.

„Moderní hudba s výraznou vietnamskou kulturní identitou byla vždy hlavním principem cesty DTAP v posledních šesti letech. Spolupráce s Phuong My Chi – významným představitelem lidové hudby – v oblasti hudebního směřování a rozvoje je pro nás příležitostí, jak i nadále šířit tradiční hodnoty současnou optikou a přinášet vietnamskou kulturu mezinárodním přátelům,“ doufá DTAP.

„Chiho cesta teprve začala. Chi doufá, že mezinárodnímu publiku a přátelům přinese mnoho kulturních a uměleckých vystoupení z vietnamských kořenů, aby viděli, že vietnamská lidová hudba je velmi bohatá a fascinující,“ uvedl Phương Mỹ Chi.

Zdroj: https://nld.com.vn/lan-toa-van-hoa-nghe-thuat-truyen-thong-196250625205127226.htm