Úvahy o díle „Myslející oči“ od Le Trong Nghia

VHO - Le Trong Nghia je architekt z Quy Nhon, oblasti prosáklé kulturou Cham se slavnou věžovou architekturou. Jeho vstup do architektonické profese byl tedy dokonalou kombinací „příznivého načasování a lokality“? Básník Yen Lan ze skupiny „Škola chaotické poezie“ také pochází z An Nhon, Binh Dinh. Když vzpomínám na Nghiu, vybavuje se mi několik veršů básně od Yen Lan: „Malé, opuštěné město / Slunce spí odpoledne / obrací se na doškové střeše…“

Nghia má při setkáních s přáteli vždy tlumenou povahu, je rezervovaný, ale zároveň vřelý a upřímný. Doopravdy exploduje až po konzumaci značného množství alkoholu. Pak hraje a zpívá s překypující energií. Nghia je plný energie, pozitivní energie pro kreativitu a radostné společenství, ne takové energie, která překypuje lehkovážnými projevy.

Nghia vytváří sochy s jedinečnými a neobvyklými tvary. Navrhuje obálky knih a ilustrace. Píše poezii, aby si zdokonalil jazykové dovednosti a využil ji při psaní písní; netouží stát se básníkem, ani nevydává samostatnou sbírku, přestože jeho básně pocházejí z jeho nevinných školních let. Zhudebňuje své vlastní básně i básně svých přátel.

Sochař Le Trong Nghia

Nghiina hudba s literárními texty je lyrická a evokuje zvuky rozlehlých oceánských vln a jemný horský vánek. Není přeháněním a nikdo by nepopřel, že Nghia je všestranně talentovaná osobnost. Nghia si cení upřímnosti a hlubokého ducha lidí ze středního Vietnamu s jejich teplým sluncem a silným větrem. Kdykoli cestuje do Hanoje na výstavy, Nghia nikdy nezapomíná navštívit své přátele, zejména starší umělce, které respektuje a obdivuje…

A pak nedávno Nghia vydal svou vlastní knihu poté, co na své osobní stránce sporadicky zveřejňoval upřímné, procítěné a vzdělané názory na umění. Při čtení Nghiových argumentů a kritiky nevidíme triumfální ego ani sebevyvyšování, pouze ego někoho, kdo má znalosti a vhled… chce přispívat upřímnými a rozumnými hlasy do umělecké komunity.

Le Trong Nghia napsal knihu „Oči, které myslí “ o vizuálním umění, kterou vydalo nakladatelství Fine Arts Publishing House, a sám navrhl obálku svého díla. „Oči, které myslí “ se zrodily způsobem, který, jak prozradil, „překročil akademické teorie vizuálního umění“ a přiblížil se veřejnosti. Dešifruje umělecké jevy a vrací je k jejich podstatě pomocí asociací a reflexí někoho s více než 30 lety umělecké praxe a pedagogické praxe.

Odhaluje umělecká tajemství soch Venuše, fresek a skalních rytin z doby před 12 000 až 4 000 lety, od starověkých římských měst… až po sochy Chamů, bronzové bubny Dong Sonů… Sleduje kořeny umění; hledá souvislosti mezi sochou Venuše od anonymního umělce a sochami Picassa, Matisse… kteří se všichni odvážili osvobodit od konvencí, ponořit se do podstaty a bořit normy, aby uvolnili své instinkty… Kontempluje svět , aniž by zapomínal na svou vlast Chamů; přemýšlí o umění a rozvíjí jeho vztah k filozofii…

Tato kniha pojednává o umění, ale vyhýbá se přílišné složitosti nebo matoucímu obsahu. Jasně vypráví příběhy pomocí informací, obrázků a dat, které čtenáře dovedou k poznání. Přeměna složitosti v jednoduchost je styl psaní, který upřednostňují ti, kdo si cení moudrosti. Materiál je cenný, znalosti rozsáhlé, přesto se kniha vyhýbá zbytečným ozdobám nebo slovním hříčkám.

Odhaluje nejcennější detaily, aby jasně vysvětlil své komentáře a závěry vyvozené z praktické tvůrčí práce. Podrobné popisy konkrétních děl vyvracejí to, co se nazývá nudnou teorií, a vedou čtenáře k osvětlování konceptů v pulzující realitě tvůrčího života, například k zodpovězení otázky: Co je neoklasicismus a jak je přítomen v dílech, jako je on?...

Le Trong Nghia píše z perspektivy umělce s respektem k umělecké paměti, která poskytuje neomezený zdroj inspirace pro generace umělců, aby mohli pokračovat v tvorbě a inovacích na dlouhé cestě od svých počátků. Pro Nghiu sochařství není o popisu reality, ale o návratu do paměti: „Vyřezávám do ticha chvějícími se rytmy něčeho, co dosud nebylo pojmenováno. Každý řez je vzpomínkou. Každá linie je vzpomínkou zkreslenou časem. V těchto neúplných formách se nacházím, mlhavý, ale přítomný.“

Nghia nejen vypráví příběhy z minulosti, ale také přenáší svůj vlastní příběh na papír, aby čtenáři lépe pochopili umělcovy pocity tváří v tvář proměnlivým změnám času a věčnosti vzpomínek zakotvených ve formách, které naše oči zachytily a uchovaly jako majetek, který se jen tak neztratí. Toto je příběh jeho restaurování sochy Linga-Yoni uvnitř Dvojčat v Quy Nhon v roce 2008.

V díle „ Myslející oči “ otevíráme své smysly, abychom četli, rozjímali, cítili a sdíleli rytmus umění. Le Trong Nghia pomáhá rozlišovat mezi vizuálním umělcem a archeologem. Díky starověkým znakům zasazeným do kamenných desek mají „myslící oči“ různé identifikační znaky: „Vizuální umělec nemusí nutně číst význam každého řádku, ale čte stopy, rytmus, prázdné a plné prostory a dokonce i světlo a stín, když jsou znaky vytesány do kamene. Znaky jsou vizuální hudbou, mapou lidské paměti…“ A sochař z regionu Nẫu je nazývá „Znaky, které dýchají“ a poté, poučen z Řecka, se také zapojuje do dialogu s minulostí, ale s novým dechem.

Mluvit o Východě a Západě, o starověku a moderní době, je ve skutečnosti mluvením o sobě samém. Dialogem se sebou samým a uměním. A tento dialog v mysli si získal mnoho empatických posluchačů. Čtenáři mají možnost ponořit se do hlubin soch, do vrstev umělecké „skály“, které stále žijí v čase: „Za bezvětrných nocí stále něco zušlechťuji, ne rukama, ale duší. Zevnitř se zvedá forma, vrstvy emocí tuhnou jako kámen, smršťují se jako dřevo, vyrývají se jako dech. Nepojmenovávám je, pouze naslouchám ozvěnám, když se jich dotkne moje mysl…“

Ve svém úsilí definovat krásu Le Trong Nghia při psaní této knihy neváhal vyjádřit své myšlenky: „Toto nejsou jen stránky pro milovníky umění, ale pro každého, kdo věří, že uprostřed hluku doby stále potřebujeme krásu jako dech, jako způsob života.“

Každý komentář, diskuse a debata může být díky svému hladkému, poetickému stylu psaní považován za prózu. Mnoho vět vyzývá čtenáře k ocenění krásy, která je přirozeně vyjádřena krásným jazykem. Vezměme si tyto příklady: „Paměť nespí. Neustupuje úplně do minulosti, jak si často myslíme. Pouze se transformuje a zanechává svou původní podobu, aby se skryla v tichých masách, v náhlých mezerách života. Někdy se setkáváme se vzpomínkou vynořující se ze snu: Beztvářná postava, stojící nehybně v lese bez ptačího zpěvu. Někdy se paměť tiše jeví jako bezvýznamná křivka nakreslená donekonečna na stránce, když třesoucí se ruka váhá v okamžiku nepojmenovaného váhání…“

Na díle „Eyes Thinks“ mě fascinovalo nejen bohatství znalostí a cenných materiálů o vizuálním umění, ale také způsob, jakým bylo zobrazováno a vytesáno jazykem tak krásným, jako je poezie. Le Trong Nghiu bych nazval spisovatelem uměleckých reflexí. Své sochy přinesl veřejnosti a promlouval jiným jazykem: literaturou!

Zdroj: https://baovanhoa.vn/xuat-ban/ngam-ve-mat-nghi-cua-le-trong-nghia-233232.html