
Mezi umělci, kteří se této výstavy účastní, patří: Bui Duy Khanh, Dinh Quang Hai (Hai Tre), Dinh Minh Thien, Nguyen Phuong Bac, Duong Ton Quoc Thuy (Thuy Duong), Chu Quoc Binh (Binh Chu), Nguyen Thu Ha, Bao Huynh, Hoang Quoc Dat..., kteří přešli na své vlastní přístupy k vodním scénám a ke krajině, k městské scéně. zátiší, portréty a abstraktní umění.
Díla na výstavě odrážejí rozmanité pohledy na život. Obrazy Hai Tre zachycují krásu hanojských ulic během „nového normálu“ roku 2021 a evokují změny ve vnímání a hodnotě obyčejných věcí. Chu Quoc Binh a Hoang Quoc Dat pokračují ve zkoumání městského života skrze intimní perspektivy a zaměřují se na zdánlivě malé detaily, které ukrývají hluboké vzpomínky a zážitky.

Umělec Nguyen Phuong Bac představuje rozlehlé krajiny, překypující energií a inspirující k objevování . Bao Huynh se zaměřuje na paměť a minulost jako způsob reflexe základních hodnot současnosti.
Obrazy Dương Tôn Quốc Thụyho se ponořují hluboko do nitra a uvádějí diváky do dialogu s jejich osobními emocemi. Na jiné úrovni evokuje umělkyně Nguyễn Thu Hà každodenní souvislosti prostřednictvím zátiší a portrétů, kde se jednoduché věci stávají zdrojem duchovní podpory.

Umělec Bui Duy Khanh, čerpající z přírody jako prostoru harmonie, zdůrazňuje hodnotu přítomných a prchavých okamžiků. Dinh Minh Thien otevírá svět abstrakce a přibližuje diváky k ontologickým reflexím.
Rozmanitost uměleckých cest umělců vytváří prostorný smyslový zážitek, který umožňuje divákům rozvíjet vlastní přístup a identifikovat své emocionální stavy.

Umělec Hai Tre se podělil o své pocity z prvního setkání s uměleckým dílem na klinice a dojatě řekl: „Tohle je pravděpodobně něco, po čem jsme si my umělci už dlouho přáli. Jde o to, aby naše umělecká díla měla možnost být přítomna v prostoru, kde lidé skutečně potřebují útěchu a podporu. Ne ve výstavní síni ani v muzeu, ale v klinice, kde lékaři, zdravotnický personál, pacienti a jejich rodiny čelí velkému stresu. Přítomnost uměleckých děl zde nějakým způsobem uklidní emoce lidí...“
Umělkyně Nguyen Thu Ha vyjádřila přesvědčení, že přítomnost jejích uměleckých děl v prostoru kliniky zmírní obavy lidí z vyhledání lékařské péče. Umění se tak stává přirozeným přístupem k duševnímu zdraví. Výstava je vrcholem cesty „Khai An: Tělo-Mysl-Žaludek“, která je součástí série aktivit uvádějících na trh nový vzhled SBB Healthcare Premium.

Kombinace umění a zdravotnických prostor nabízí odlišný pohled na zdravotní péči, který zahrnuje nejen fyzickou pohodu, ale i duševní zdraví a sebeuvědomění. V kontextu moderního života s jeho mnoha tlaky je potřeba péče o duševní zdraví stále zřetelnější. Schopnost identifikovat a naslouchat vlastním emocím však zůstává významnou mezerou.

„Závan akvarelu“ skrze malbu umožňuje lidem zpomalit, pozorovat a spojit se sami se sebou, jak se podělila paní Phuong Vu, zástupkyně uměleckého prostoru Santea House: „Akvarel je druh malby, který vyžaduje jemnost, kontrolu a velmi vysokou úroveň pochopení materiálu. Voda se zcela neposlouchá vůlí malíře; odstíny, prolínání, absorpce a každá pauza v tahu štětcem, to vše je třeba přesně procítit.“

Podle ní umělci pracují s využitím techniky, pozorování, zdrženlivosti a schopnosti vybrat si správný okamžik k zásahu, přičemž zároveň vědí, kdy přestat a nechat barvy a papír odhalit svou krásu. To vytváří silnou podobnost s prací v lékařství.
Ve zdravotnictví potřebují lékaři kromě znalostí a postupů také bystré pozorování, přesné rozhodování, schopnost rozpoznávat jemné tělesné signály a empatii k pacientovu emočnímu stavu.

Z určitého pohledu nejsou medicína a umění dvě oddělené věci, ale setkávají se v jemnosti, schopnosti naslouchat a respektu k tomu, co je křehké, ale pro lidské bytosti velmi reálné.
V mnoha případech jsou pozitivní emoce klíčovou součástí cesty k uzdravení. Z tohoto pohledu příběh partnerství s umělci a přiblížení umění veřejnosti prostřednictvím výstavy „Dech akvarelu“ rozšiřuje zkušenost s péčí o zdraví, od fyzické až po duševní pohodu.
Zdroj: https://nhandan.vn/trai-nghiem-nghe-thuat-cung-hoi-tho-mau-nuoc-post961361.html








Komentář (0)