Hra „Meč a matka“ – kde se sliby stávají osudem.

(NLĐO) - Hra „Meč a matka“ je důstojnou inscenací Činoherního divadla z Ho Či Minova města k oslavě hlavních svátků země.

Ve vestibulu Dělnického divadla se stala scéna pro živé představení hry „Meč a matka“ – unikátní interpretace lidového umělce Tran Ngoc Giau.

Večer 23. dubna, v atmosféře předcházející hlavním státním svátkům, uspořádalo Činoherní divadlo v Ho Či Minově městě zkoušku hry „Meč a matka“, díla bohatého na ideologickou váhu, které nastoluje zásadní otázky o volbě, loajalitě a lidských hodnotách uprostřed historických otřesů. Hra bude uvedena v Dělnickém divadle večer 26. a 27. dubna.

Literární kvalita je hluboká a plná dramatu.

Scénář od autora Phan Vũ je základním kamenem, který hře dodává její hloubku. Přestože byla uvedena v mnoha různých verzích a naposledy v Can Tho City, kde umělci z bývalého divadla Tay Do zanechali krásný dojem svou verzí Cai Luong, tato divadelní verze diváky jistě zaujme.

Příběh se točí kolem rodiny během války, kde se otec připojí k revoluci, zatímco syn stojí na opačné straně konfliktu.

Zasloužilý umělec Viet Ha a umělec Quoc Thinh ve hře „Meč a matka“

Tato tragédie se neomezuje pouze na osobní konflikt, ale je povýšena na morální výzvu: mezi synovskou úctou a vyšším cílem, mezi rodinnými pouty a osudem národa jsou lidé nuceni volit a cena této volby nikdy není lehká.

Meč – symbol vlastenectví.

Ústředním obrazem celé hry je rodový meč rodiny Tran Trungů – symbol bohatý na epický význam. Meč není jen artefaktem z doby jejich předků, kteří následovali hrdinu Nguyen Hue v bitvě. Představuje paměť, čest a krev nespočetných generací prolitou za to, aby tato země mohla stále nést jméno Vietnam.

Ten meč v sobě nese slib: odmítnout zbabělost a hanbu; nutí každého, kdo jej drží, čelit největší otázce: na čí straně stát, když je vlast v nebezpečí.

Toto poselství ve hře zdůraznil lidový umělec Tran Ngoc Giau, který přenášel pozitivní energii, aby se herci dokázali spojit s emocemi publika. Obzvláště se mi líbila představa, jak podplukovník Vinh Huong vystopuje tajnou stezku k domu paní Tu; vietnamská gerilová válka spočívala v používání zpravodajských informací, v boji s nepřítelem na zádech. Tajná stezka, propojené tunely z domu do ulice, přinášely slavná vítězství lidem.

A odborníci se domnívají, že emoce diváků propuknou právě z psychologických konfliktů mezi postavami, kdy otcové a synové, manželé a manželky vedou dialog o životních ideálech a nezdolný duch národa bude s diváky hluboce rezonovat.

Šermíř nesmí ustoupit.

Scéna ze hry „Meč a matka“ v podání Činoherního divadla z Ho Či Minova města.

Inscenace lidového umělce Tran Ngoc Giau demonstruje chvályhodné inovativní myšlení. Zdržuje se formy, vyhýbá se známým stylům vyprávění a místo toho využívá vícerozměrnou prostorovou strukturu, prolíná vnitřní a venkovní prostředí a vytváří tak flexibilní divadelní rytmus.

Zejména zařazení současného tance do flashbacku matky se stává vrcholem, který umožňuje vzpomínku nejen převyprávět, ale také procítit skrze tělo, rytmus a emoce.

Herecké výkony byly plné emocí.

Co se týče herectví, mladí členové obsazení vytvořili úžasný emocionální zážitek.

V roli Tran Trung Chanha umělec Quoc Thinh živě ztvárňuje revolučního vojáka, který je neochvějný ve svých ideálech, ale zároveň hluboce rozpolcen rodinnými vazbami.

Zasloužilý umělec Viet Ha a umělec Hoang Tan ve hře „Meč a matka“

Zasloužilá umělkyně Viet Ha ztvárňuje matku, která je rozhodná, ne sentimentální, ale zároveň disponuje nesmírnou duchovní silou – emocionální duší celé hry. Je slepá, ale její duch je čistý a neochvějný.

Role Tran Trung Hieu, kterého hraje umělec Hoang Tan, je všestranná a má hloubku. Postava není hnána do extrému, ale je zasazena do vnitřního konfliktu, kde se prudce střetává rozum, víra a dokonce i mylné představy.

Mezitím umělec Hoang Phi v roli podplukovníka Vinh Huonga zaujal svým chladným, ostrým a racionálním vystupováním. Chemie v jeho herectví se zasloužilým umělcem Viet Ha, umělcem Hoang Tanem a Quoc Thinhem byla v závěrečné scéně hry působivá.

Chemie mezi Hoang Phi a Hoang Tanem v jejich herectví vytvořila mnoho emocionálně nabitých konfrontačních scén.

Hudba a umění: Skvělé plus.

Výrazným prvkem představení je hudba skladatele a lidového umělce Ho Van Thanha. Spolu s tím vytváří vysoce expresivní prostor i umělecké zpracování od umělce a lidového umělce Doana Banga.

Tato efektivní jednoduchost režisérovi výrazně pomáhá vyprávět příběhy prostřednictvím obrazů a zachovat tak ucelený rytmus a vizuální přitažlivost.

Podnětný aspekt hry spočívá v jejím přezkoumání pojmů „loajality“ a „zrady“. Pravda nespočívá v obviněních, ale v tom, jak si lidé definují hodnoty, které usilují.

Loajalita není slepá poslušnost, ale stání na straně toho, co je správné a pravdivé.

Zdroj: https://nld.com.vn/vo-thanh-guom-va-ba-me-khi-loi-the-hoa-thanh-so-phan-196260424063023038.htm