 |
| Konvice na čaj s miniaturním opuštěným městem postaveným na jejím vrcholu. Foto: NPR |
Na obrazovce telefonu v malé kuchyňce vaří dvojice obřích rukou: vejce o velikosti knoflíku se smaží na miniaturní pánvi, plamen mihotá z malé svíčky. Podle NPR (USA) jsou sociální média zaplavena obrázky lidí, kteří trpělivě znovu vytvářejí miniaturní kuchyň, kde vaří vejce s využitím tepla svíčky. Všechny tyto obrázky nejsou kreslené filmy, ale spíše miniaturní umění, které dobývá TikTok, kde se hranice mezi realitou a virtualitou stírají v měřítku 1:12.
Kontrola a pečlivé řemeslné zpracování
Miniaturní umění se stalo obzvláště populárním během pandemie covidu-19, kdy umělci začali sdílet drobné modely a své pečlivé řemeslné techniky. Podle zúčastněných pandemie tuto kreativní vlnu podnítila. „Jde rozhodně o kontrolu. Stejně jako při hraní The Sims nebo simulačních her ovládáte vše, co se děje v malém prostoru, který vytvoříte,“ řekla NPR Amanda Kellyová, umělkyně miniaturních modelů a první umělkyně rezidentní v Muzeu miniaturních strojů času v Tucsonu v Arizoně.
The Sims je počítačová simulační hra pro virtuální život, kde hráči vytvářejí a ovládají virtuální postavy (nazývané „Sims“). Podle neurovědkyně Susany Martinez-Conde (Downstate University School of Medicine , New York) však přitažlivost miniaturního umění nepramení jen z pocitu kontroly. „Přitahují nás scény plné vizuálních informací... Tyto drobné scény jsou pro náš vizuální systém jako bonbóny.“
Důmyslnost miniaturního umění je patrná na díle Thomase Deiningera Macawll of the Wild (2024), díle umělce z Rhode Islandu vystaveném v Art Miami. Při pohledu zepředu je to modrožlutý papoušek sedící na větvi. Ale jak se divák pohybuje, socha odhaluje optickou iluzi: je složena z drobností, jako je nahá panenka, plastový štětec, neoloupaný plastový banán, víčka od lahví, tužka velikosti 2 a zamotaný krejčovský metr.
Umělecké dílo v hodnotě 60 000 dolarů se rychle stalo virálním poté, co k němu jedna žena natočila video a zveřejnila ho na TikToku. Podle The New York Times video do poledne 11. května nasbíralo 16 milionů zhlédnutí, do 15:30 se jejich počet zvýšil na 50 milionů, do 18:00 na 90 milionů a v současné době překračuje 118 milionů zhlédnutí. Marina Totino, umělkyně z kanadského Montrealu, řekla NPR o trpělivosti, kterou tato umělecká forma vyžaduje: „Vytváření miniaturních modelů je velmi časově náročné. Často věci lepím sekundovým lepidlem, upustím je a nemůžu je najít, protože jsou tak malé, takže musím začít znovu.“
Vyprávění příběhů v miniatuře
Miniaturní umění není jen o znovuvytváření drobných předmětů, ale také o vyprávění příběhů beze slov. V těchto dílech často chybí lidé, zůstávají za nimi pouze „obří“ ruce umělce a miniaturní scény spojené s příběhem.
„Můžete zpomalit, přemýšlet o malých příbězích a ponořit se do světa, který chcete vytvořit,“ sdělila NPR Ashley Voortmanová, autorka knihy Creepy Crafts: 60 Macabre Projects for Peculiar Adults. Marina Totino mezitím vrací diváky do dětství prostřednictvím nostalgických scén z 80. a 90. let. „Fascinuje mě znovuvytváření prostor, které kdysi existovaly, ale už nikdy nebudou,“ říká. Typickým příkladem Totinoiny práce je videopůjčovna o velikosti krabice od bot se stovkami malých DVD, cihlovými zdmi pokrytými graffiti a cedulí „Omlouváme se, máme zavřeno“ nakloněnou pod dveřmi. Zrcadlový efekt způsobuje, že se police s disky zdají být nekonečně roztažené. Na svých webových stránkách píše: „Kéž vzpomínky na půjčování filmů trvají navždy, tak daleko, aby tyto chodby vedly cestu. Každý miluje malé věci,“ vysvětluje Ashley Voortmanová kouzlo miniaturního umění.
Miniaturní měřítko, často 1:12, také činí proces výroby obzvláště náročným. „Musíte být jako renesanční člověk, umět pracovat se dřevem, vědět, jak recyklovat materiály,“ sdílí Amanda Kelly. Voortmanová často začíná s neurčitou představou, pak před sebe nahrne veškerý svůj řemeslný „haraburdí“ a začne jej sestavovat. Od víček od lahví a starých sklenic od sójové omáčky až po zbytky dekorativních předmětů postavila drobné strašidelné domy v krabičkách od zápalek a dokonce i opuštěná města na… konvicích na čaj.
Komunita miniaturního umění je stejně „otevřená“ jako vlastní imaginární prostory umělců. Umělci se setkávají na výstavách, konferencích a minimarketech po celých Spojených státech. „Váš miniaturní svět nemusí být dokonalý. I když je to jen papír nebo karton, stále je to umění, svět jen pro vás,“ říká Totino.
Tento trend také odráží estetické trendy na TikToku v roce 2025, které Apple.com kdysi označil za hnutí „AI Art Generator“. Na rozdíl od digitálních obrazů vytvořených umělou inteligencí však mini-umění potvrzuje návrat řemeslného zpracování skutečných, hmatatelných objektů.
Miniaturní umění a síla sociálních médií |
Navzdory své dlouhé historii se miniaturní umění stalo skutečně globálním fenoménem až díky sociálním médiím. Ukázkovým příkladem je „Papoušek divočiny“ od Thomase Deiningera: z neznámé expozice v Art Miami se během několika hodin stal fenoménem na TikToku se 118 miliony zhlédnutí. Platformy jako TikTok také mění způsob, jakým vnímáme umění. Trend „Mindful Minute“, který Apple.com předpovídá pro TikTok v roce 2025, vybízí uživatele, aby si uprostřed digitálního víru udělali chvíli tichého zamyšlení. Miniaturní umění, kde je každý malý detail pečlivě zpracován, se stává formou vizuální meditace, která pomáhá divákům najít klid v turbulentním světě. |
TRAN DAC LUAN
Zdroj: https://baodanang.vn/channel/5433/202505/vu-tru-nghe-thuat-ti-hon-4006943/
Komentář (0)