I de seneste dage er spørgsmålet om, hvorvidt Tet ao dai (traditionel vietnamesisk kjole) forveksles med Hanfu-elementer som kinesiske knapper, løse silhuetter, bindebånd, frynser og blomsterudsmykninger, blevet et varmt debatemne på sociale medier og modefora . Nogle designs låner endda strukturer, der ligner fempanelskjolen eller cheongsam, men er stadig mærket som ao dai.
Sangeren Kyo York elsker den vietnamesiske ao dai (traditionel dragt) og anser den for at være et symbol på vietnamesisk historie, æstetik, ånd og identitet. Han føler sig dog utilpas og skuffet, når han ser produkter markedsført som Tet ao dai med kinesiske knapper, løstsiddende designs og kinesiske lukninger. For ham er mange produkter, der markedsføres som Tet ao dai, faktisk stærkt inspireret af Hanfu (traditionel kinesisk dragt).

Især den mandlige sanger var overrasket over at læse nogle kommentarer, der svarede på hans modstand mod ao dai med bådformede knapper, hvor han brugte ord som "for meget ståhej", "irriterende" og "hvem bekymrer sig".
Han hævdede, at han ikke modsætter sig kreativitet, og han modsætter sig heller ikke østasiatisk eller Hanfu-beklædning, men at hver kultur skal kaldes ved sit rette navn og respekteres for sin sande natur. "Hvis det er Hanfu, så lad os kalde det Hanfu. Hvad angår den vietnamesiske ao dai, bedes du opretholde dens minimumsstandarder, fra dens form og struktur til selv de mindste detaljer som knapperne," skrev han.


Designer Thuan Viet: "Ao dai er blevet revet i stykker."
I et interview med VietNamNet udtalte designer Thuan Viet, at mange af produkterne bruger stoffer importeret fra Kina med mønstre vævet efter kinesisk brokade og er syet for løst med brede ærmegab og ærmer, som taget ud af en kampsports- eller fantasyfilm. Selv positurerne på billederne, såsom at holde paraplyer eller vifter, minder om dem i kinesiske film, hvilket får seerne til at tænke på Hanfu snarere end traditionel ao dai.

Designer Thuan Viet udtalte, at han aldrig har indarbejdet kinesiske knapper i ao dai (vietnamesisk traditionel dragt). Han erkendte, at vietnamesisk kultur er tæt forbundet med kinesisk kultur, og brugen af visse billeder fremkalder let associationer til kinesisk kultur. Derfor bruger han det meste af sin tid på at overveje, hvilke motiver der bør og ikke bør bruges, når han designer.




Han sagde, at han altid prioriterer at introducere kunderne til stoffer og silker produceret i Vietnam, såsom Bao Loc-silke og Ha Dong-silke. Mønstrene og designene er også håndbroderet af vietnamesiske håndværkere i stedet for at importere stof fra Kina.
Generelt mener han, at den traditionelle ao dai er blevet moderniseret. Dette skyldes delvist onlineforhandlernes slappe stil, der prioriterer billige priser, følger trends og mangler individuel stil. Hvad angår kunder, ser unge mennesker det ofte kun som mode og følger blindt trends uden at overveje de dybere kulturelle og traditionelle aspekter.
Modedesigner Vu Viet Ha: Det er upassende at inkorporere bådknapper i ao dai (vietnamesisk traditionel dragt).
Modedesigneren Vu Viet Ha argumenterer for, at den almindelige opfattelse af, at "ao dai-kraven er en kinesisk krave" eller "ao dai er påvirket af cheongsam", er et forenklet syn på en mere kompleks virkelighed: Tøjkulturerne i Sydøstasien og Asien er naturligt blandet sammen.
Ifølge ham deler traditionelle kostumer ligheder i kraver, ærmer og silhuetter fra Singapore, Malaysia og Indonesien til Sydkorea, Japan og Kina på grund af indflydelsen fra regionale klimaer, miljøer og kulturer. Derfor er det umuligt at tilskrive alle disse ligheder til Kina eller et enkelt land.

Kulturel udveksling betyder dog ikke tab af identitet. Han understregede, at den vietnamesiske ao dai har klare referencerammer, selv i tilsyneladende små detaljer som kravehøjden på 2, 4 eller 6 cm – variationer forbundet med forskellige regioner i Nord-, Central- og Sydvietnam. Det er disse subtile forskelle, der skaber en unik og umiskendelig identitet.
Ifølge ham er det bekymrende problem ikke, at ao dai ligner regionale kostumer, men snarere at mange designere bevidst inkorporerer identificerende detaljer fra andre landes kostumer i vietnamesisk ao dai og derefter kalder det ao dai.
Modedesigneren Vu Viet Ha delte sine erfaringer fra næsten 20 år siden og bemærkede, at gader som Luong Van Can og Ngo Huyen i Hanoi specialiserede sig i at binde kinesiske knapper til kjoler og bluser inspireret af Shanghai-design. Han var dog uenig i at inkorporere disse knapper i ao dai (vietnamesisk traditionel dragt), fordi han ønskede at udvikle og bevare traditionel kultur. Han ønskede ikke, at folk skulle forbinde ao dai med noget, der ville have en negativ indflydelse på det vietnamesiske folks kulturelle identitet.
Han hævdede: "Trods enhver påvirkning fra cheongsam, Shanghai-dragt eller singaporeansk traditionel dragt, besidder den vietnamesiske ao dai stadig sin egen unikke karakter og identitet. En ægte autentisk ao dai bør straks formidle til beskueren: 'Det er en vietnamesisk ao dai, ikke dragten fra noget andet land.'"
Han argumenterede for, at designere adskiller sig fra skræddere eller beklædningsarbejdere ved, at de, efter at have modtaget uddannelse, bør være dem, der skaber og imponere kunder, ikke kun med produkter, men også med trends og kulturelle udviklinger.
For Vu Viet Ha handler det ikke kun om æstetik, men om designerens kulturelle ansvar: De produkter, de skaber, skal hjælpe bærere, seere og offentligheden med klart at identificere, hvad der udgør den vietnamesiske ao dai – et ufortyndet symbol i det regionale modelandskab.
Modedesigner Huynh Bao Toan: "Ikke alle kjoler med to paneler er en ao dai."
Designer Huynh Bao Toan har et mere afbalanceret synspunkt og argumenterer for, at selvom det er kreativt at bruge kinesiske knapper eller detaljer, der minder om Hanfu, på Tet ao dai (traditionel vietnamesisk klædedragt, er ikke alle kreative ideer "passende" og kan heller ikke bedømmes som "upassende". Enhver idé fortjener respekt, men for ham er ao dai et kulturelt symbol, der skal bevares i sin sande identitet.

Ifølge ham ligger grænsen mellem innovation og udviskning af tradition i forståelsen og respekten for ao dai's kerneværdier. "Hvis innovation fører til tab af identitet, er det ikke længere kreativitet, men en vildledt vej," understregede han.
Han argumenterede også for, at problemet ikke kun ligger hos designeren, men også hos bæreren. Kunderne har ret til at vælge det tøj, de kan lide, men de skal forstå, at "ikke alle kjoler med to paneler er en vietnamesisk ao dai".


Ifølge ham har designere og brands et ansvar for at hjælpe kunder med at skelne vietnamesisk ao dai fra Hanfu og tydeligt formidle ao dais værdi og identitet. "Kun ved at arbejde sammen om at beskytte og fremme kulturen vil ao dai fortsat være et stolt symbol på Vietnam," konkluderede han.
Pham Huong i en traditionel vietnamesisk kjole ved Miss Universe 2015:
Foto: FBNV

Kilde: https://vietnamnet.vn/ao-dai-tet-bi-lan-lon-voi-han-phuc-dua-nut-tau-vao-la-xam-lan-van-hoa-2486184.html








Kommentar (0)