Einzigartige Musik aus Keramik

Dies ist ein Kunstprojekt, das einheimische Musik und ein System kreativer Musikinstrumente aus Keramik, Terrakotta, Bambus, Wasser usw. kombiniert und am 28. und 29. Juni im Opernhaus von Hanoi und am 19. Juli im Opernhaus von Ho-Chi-Minh-Stadt aufgeführt wird.

Klang aus Keramik

Das Projekt wurde von der Künstlergruppe „Dan Do“ initiiert, die sich von vietnamesischen keramischen Kulturmaterialien inspirieren ließ, um einen musikalischen Raum mit starker Identität und zeitgenössischem Geist zu schaffen.

Das Programm verwendet spezielle Musikinstrumente, die die Autorengruppe erforscht und selbst entwickelt hat, wie etwa: Krugtrommeln (mithilfe von Keramikgefäßen und Schläuchen, um supertiefe Töne wie einen riesigen Bass zu erzeugen); Lang-Trommeln (in Form von Reiskuchen, mit warmen, tiefen Tönen wie Echos aus dem Untergrund); Keramikgongs und Keramikglocken (erzeugen Töne aus gebranntem Ton mit einzigartigen Klangfarbenstrukturen, wobei jede eine separate Klangeinheit darstellt); rotierende Keramiken (die durch Drehen der Öffnung der Keramik in Resonanz geraten und einen sanften Nachhalleffekt erzeugen); Tontopflaute (sanfte Töne, die von Tontöpfen widerhallen) …

Der Musiker Vo Cong Anh, Leiter der Kompositionsvereinigung der Vietnam Musicians Association in Ho-Chi-Minh-Stadt, kommentierte: „Der Name der Gruppe „Dan Do“ ist eine Geschichte, die von der vietnamesischen Identität der Menschen geprägt ist, die traditionelle Werte leidenschaftlich schätzen und pflegen. Die Musik von „Dan Do“ ist nicht nur darstellende Kunst, sondern auch eine Reise der Wahrnehmung, bei der die einheimische Kultur Vietnams geehrt und in Form von Klängen wiedergeboren wird.“

Độc đáo âm nhạc từ gốm - Ảnh 1. — Künstler werden bei der „GOm Show“ auftreten. (Foto von der Figur zur Verfügung gestellt)

Laut dem Künstler Dinh Anh Tuan wird die „GOm Show“ Darbietungen mit Namen wie „Return“, „That Time“, „Downstream“, „Find Hani“ beinhalten … und die Zuschauer mit den einzigartigen Stimmen der ethnischen Gruppen M'nong, Ede, Ha Nhi und Lo Lo auf eine Reise durch indigene Kulturregionen wie den Nordwesten, das zentrale Hochland und die South Central Coast mitnehmen …

Durch die Kombination kreativer Musikinstrumente, Folk und moderner Klänge entführt „GOm Show“ das Publikum in eine Welt voller Gefühle – in der jede Klangebene die Fantasie anregt und kulturelle Erinnerungen wachruft, in einem vielfältigen, aber einheitlichen Klang-Kultur-Raum der vietnamesischen Seele. Der Künstler Dinh Anh Tuan ist überzeugt, dass der vietnamesische Musikmarkt viele attraktive Materialien für ein internationales Publikum bereithält. Vielfältige Folkmusikmaterialien sind das Highlight der vietnamesischen einheimischen Musik.

„Wir verwenden Musik, um die historische Geschichte der Töpferei zu erzählen, die auch die Geschichte des nationalen Gedächtnisses ist, und verwenden dabei eine symbolische Methode, die es den Zuschauern ermöglicht, ihre Wahrnehmung und Vorstellungskraft zu erweitern. ‚GOm Show‘ entstand aus dem Geist und der Liebe der Künstler zur indigenen Kultur“, erzählte der Künstler Dinh Anh Tuan.

Vietnamesische Musik in die Welt bringen

Das Projekt „GOm Show“ markiert die Schnittstelle zwischen zwei Künstlergenerationen – der älteren und der jüngeren Generation –, die gemeinsam einen vielfältigen musikalischen Raum schaffen, wie zum Beispiel: Duong Men, Le Duy, Nguyen Tra Huong, Nguyen Tra Giang, Dam Van Huy, Quoc Thinh, Quynh Mai …

„GOm Show“ ist eine Reise, um zehn Mitglieder für ein komplettes Programm zu finden. Während des Prozesses erforschten die Künstler den Einsatz jedes neuen Instruments. „Die zehn Künstler kommen aus allen Regionen des Landes“, sagte Künstler Dinh Anh Tuan.

Die junge Künstlerin Duong Men sagte, sie sei sehr aufgeregt, denn während sie vorher nur nach der vorkomponierten Musik spielen und bei all ihren Stücken auf Genauigkeit achten musste, müsse sie bei der „GOm Show“ auf ihre Mitkünstler hören, jeder müsse einander zuhören und sich aufeinander verlassen, um kontinuierlich etwas zu schaffen und sowohl beim Komponieren als auch beim Üben kreativ zu sein.

„Als einer der jungen Künstler der „GOm Show“ bin ich stolz darauf, dass ich mit meiner Arbeit dazu beitrage, indigene Werte zu wecken und dem Publikum einen neuen Ansatz zu vermitteln“, vertraute der Künstler Duong Men an.

Das Ziel der Gruppe „Dan Do“ ist es, die vietnamesische Musik der Welt näherzubringen. Die Künstler hoffen, dass diese einfachen, tiefgründigen Melodien als aufrichtige und einzigartige Stimme Vietnams auf der globalen Kulturlandkarte die Herzen der Menschheit berühren können.

„Wir werden ein einheimisches Musik-Ökosystem aufbauen – einen Raum schaffen, in dem man Klänge erleben kann, die mit der einheimischen Kultur verbunden sind, aber internationale Anziehungskraft und Bedeutung haben. Wir werden nach und nach Kunstprodukte und -programme auf den Weltmarkt bringen und die einheimische Kultur exportieren …“, informierte Herr Tuan Anh, Vertreter der „Dan Do“-Gruppe.

„Dan Do“ ist eine unabhängige Künstlergruppe, die 2011 in Hanoi gegründet wurde und aus vier Mitgliedern besteht: Dinh Anh Tuan, Nguyen Duc Minh, Nguyen Quang Su und Tran Kim Ngoc. Die Mitglieder lernten sich bei der Teilnahme am Kunstprojekt „Circus in My Village“ kennen – einem Zirkusprogramm, das traditionelle vietnamesische Kunst kombiniert und von 2009 bis 2012 durch Europa tourte. Diese künstlerische Affinität legte den Grundstein für die Gründung der Gruppe „Dan Do“.

Eine der einzigartigen Errungenschaften der Gruppe ist die Schaffung des Musikinstrumentensets „Dan Do“ – einer Sammlung von Musikinstrumenten aus rustikalen Materialien wie Bambus, Erde und Wasser. Mit diesem einzigartigen Musikinstrumentenset hat „Dan Do“ an vielen typischen Kunstprojekten teilgenommen, wie zum Beispiel: SEA Sound – Southeast Asian Indigenous Orchestra, Aufführungen wie „Chem Gio Concert“, „Words of Bamboo“ und „Xuyen Khong“ …, die beim Publikum großen Anklang fanden.

Quelle: https://nld.com.vn/doc-dao-am-nhac-tu-gom-196250623201035056.htm