Die einzigartige Apsara-Tanzkunst des Khmer-Volkes.

Der Apsara-Tanz, anmutig in jeder Bewegung, ist nicht nur eine einzigartige Kunstform, sondern auch ein kulturelles Symbol, eng verwoben mit dem spirituellen Leben der Khmer. Seit Jahrtausenden werden diese Tänze bewahrt, weitergegeben und verbreiten sich zunehmend in der Khmer-Gemeinschaft von An Giang.

Báo An Giang•18/04/2026

Khmer-Mädchen bewegen sich anmutig im Apsara-Tanz.

Im schimmernden Licht des Tempelhofs während der Festnächte erklingen die melodischen Klänge traditioneller Khmer-Musik, und Gruppen von Khmer-Mädchen in farbenprächtigen Trachten betreten anmutig die Bühne. Ihre Hände, geschwungen wie Blütenblätter, ihre Schritte leichtfüßig, ihre Augen sanft … all dies verschmilzt zu der bezaubernden Schönheit des Apsara-Tanzes, auch bekannt als Hoftanz oder Feentanz, einer einzigartigen kulturellen und künstlerischen Tradition des Khmer-Volkes.

Laut dem angesehenen Künstler Danh Be ist der Apsara-Tanz nicht nur eine darstellende Kunstform, sondern besitzt auch eine heilige Bedeutung im spirituellen Leben der Khmer. Der Khmer-Legende zufolge sind Apsara wunderschöne himmlische Nymphen, die den Menschen Freude und Glück bringen. Sie werden mit eleganten Lotusblumen verglichen und symbolisieren die Reinheit, den Adel und die vollkommene Schönheit der Khmer-Frauen.

Der angesehene Künstler Danh Be sagte: „Der Apsara-Tanz ist die Verkörperung von Schönheit und Glück. Daher wird der Apsara-Tanz oft bei wichtigen Zeremonien, traditionellen Festen und kulturellen Veranstaltungen aufgeführt, um den Gottheiten Dankbarkeit auszudrücken und für ein friedliches und glückliches Leben zu beten.“

Die Tanzkostüme sind aufwendig gestaltet und mit viel Liebe zum Detail ausgearbeitet, daher benötigen die Tänzer Hilfe, um sie vor ihrem Auftritt auf der Bühne perfekt anzulegen.

Parallel zur Entstehung und Entwicklung der Khmer-Gemeinschaft in An Giang wurde die Kunst des Apsara-Tanzes bis heute bewahrt. Das Besondere am Apsara-Tanz ist die Subtilität jeder einzelnen Bewegung. Ohne kraftvolle Bewegungen zu benötigen, fesseln die Tänzerinnen die Zuschauer durch die Sanftheit und Anmut ihrer Hände, ihren Rhythmus und ihre Ausstrahlung. Jede Geste trägt ihre eigene Bedeutung, erzählt legendäre Geschichten oder drückt tiefe Gefühle aus.

Die Kostüme tragen maßgeblich zum Reiz der Aufführung bei. Die aufwendig bestickten Kleider, kombiniert mit exquisitem Schmuck und imposanten Kopfbedeckungen, erzeugen eine majestätische und zugleich anmutige Schönheit. Das Lächeln und die Augen der Tänzerinnen verleihen jeder Bewegung Leben und fesseln das Publikum. Hinter dieser Schönheit verbirgt sich ein langer und anstrengender Trainingsprozess.

Apsara-Tänzerinnen verwenden oft anmutige Handgesten und Körperbewegungen, wodurch ein einzigartiges Merkmal dieser traditionellen Kunstform des Khmer-Volkes entsteht.

Frau Thach Thi Hien, Mitglied der Khmer-Kunstgruppe aus der Provinz An Giang, berichtete, dass sie fast anderthalb Jahre brauchte, um den Apsara-Tanz zu beherrschen. „Beim Apsara-Tanz geht es nicht nur um Körperbewegungen, sondern auch darum, Seele und Emotionen auszudrücken. Am schwierigsten ist es, die korrekte Hand- und Fußhaltung beizubehalten und die richtige Ausdrucksweise zu finden. Die Tänzerin muss die Bedeutung jeder Bewegung verstehen, um die Emotionen an das Publikum zu vermitteln“, erklärte Frau Hien.

Heute wird der Apsara-Tanz nicht nur bewahrt, sondern erfreut sich auch großer Beliebtheit bei der jüngeren Generation. In der Soc-Xoai-Pagode (Gemeinde My Thuan) probt die Khmer-Tanzgruppe der Pagode mit über 20 Mitgliedern regelmäßig. Nach ihrem Studium in Kambodscha kehrte Frau Danh Thi Men zurück, um jungen Frauen in der Region den Tanz beizubringen.

Nachmittags ist der Anblick junger Frauen, die mit Hingabe die einzelnen Bewegungen auf dem Tempelgelände üben, mittlerweile vertraut. „Mein Haus liegt in der Nähe des Tempels, daher kenne ich die anmutigen und sanften Apsara-Tänze seit meiner Kindheit. Diese Bilder weckten in mir die Liebe dazu, und mit 16 Jahren begann ich selbst zu tanzen. Für mich ist der Apsara-Tanz nicht nur Kunst, sondern auch ein Ausdruck nationalen Stolzes“, sagte Frau Mến.

Frau Danh Thi Men (Mitte) und Mitglieder des Khmer-Darstellerensembles der Soc Xoai Pagode führen während des traditionellen Chol Chnam Thmay Neujahrsfestes einen Apsara-Tanz für die Bevölkerung auf.

Laut Herrn Duong Oanh, stellvertretendem Leiter der Khmer-Kunstgruppe der Provinz An Giang, ist die Bewahrung und Förderung des Apsara-Tanzes im aktuellen Kontext der Integration noch dringlicher geworden. Daher tritt die Gruppe nicht nur auf, sondern bietet auch Unterricht in Tempeln und Orten mit hohem Khmer-Bevölkerungsanteil an.

Dies eröffnet jüngeren Generationen die Möglichkeit, ihre Leidenschaft und ihr Bewusstsein für den Erhalt der nationalen kulturellen Identität schon früh zu entdecken und zu fördern. „Es ist ermutigend, dass immer mehr junge Menschen den Apsara-Tanz erlernen und aufführen. Dies ist ein positives Zeichen dafür, dass diese traditionelle Kunstform auch in Zukunft nachhaltig weitergegeben und weiterentwickelt wird“, sagte Herr Duong Oanh.