Die Authentizität der Kunst und die Würde des Künstlers bewahren.

Die vietnamesische Literatur und Kunst entwickeln sich stetig weiter, um den zunehmend anspruchsvollen kulturellen Bedürfnissen der Bevölkerung gerecht zu werden und sich fest in die zeitgenössische globale Kunstszene zu integrieren. Das digitale Zeitalter bietet immense Vorteile, birgt aber auch zahlreiche Herausforderungen, darunter ethische Fragen der darstellenden und bildenden Kunst. Diese Themen standen im Mittelpunkt des Seminars „Integrität in der künstlerischen Performance bewahren: Die Verantwortung der Kreativen im digitalen Zeitalter“, das kürzlich vom vietnamesischen Verband der Literatur- und Kunstvereinigungen in Zusammenarbeit mit dem vietnamesischen Musikerverband und dem vietnamesischen Theaterkünstlerverband veranstaltet wurde.

Das Problem der Lippensynchronisation angehen.

In den darstellenden Künsten ist die unmittelbare Präsenz des Künstlers die lebendige „Nahrung“, die das Publikum fesselt. Doch gerade in diesem eigentlich emotionalen Zufluchtsort hat der übermäßige Einsatz von Technologie Einzug gehalten. Lippensynchronisation, die Verwendung von vorab aufgenommenen Gesangsparts oder irreführende Werbung für den Aufführungsinhalt sind nicht bloß technische Fehler, sondern ein Verrat am Publikum. Eine Kunstform, die auf Selbstzufriedenheit und dem Verrat am öffentlichen Vertrauen beruht, wird unweigerlich verschwinden.

Dr. Nguyen Dang Chuong, Vizepräsident des vietnamesischen Verbandes der Bühnenkünstler, kommentierte: „Lippensynchronisation ist eine der auffälligsten Abweichungen von der Norm im zeitgenössischen Kunstleben. Dieser Mangel an Ehrlichkeit in den Darbietungen hat negative Auswirkungen nicht nur auf die künstlerischen Aktivitäten, sondern auch auf das Bedürfnis der Öffentlichkeit nach kulturellem Genuss.“

Diese Beobachtung trifft den Nagel auf den Kopf. Was das Publikum enttäuscht, ist nicht die unvollkommene Darbietung eines Sängers, sondern das Gefühl, getäuscht worden zu sein. Eine Bühne mag mit Milliarden von Dollar für Ton-, Licht- und Bühnentechnik ausgestattet sein, doch wenn die Stimme von einer vorab aufgenommenen Spur kommt, anstatt vom Künstler selbst auf der Bühne, wird die Verbindung zwischen Künstler und Publikum deutlich schwächer.

Der Volkskünstler Tran Quoc Chiem, Vorsitzender des Hanoier Verbandes der Literatur- und Kunstvereinigungen, teilt diese Besorgnis und ist der Ansicht, dass sich die Abweichungen in der aktuellen Kunstszene nicht nur auf das Lippensynchronisieren beschränken, sondern sich auch in einer verzerrten Ästhetik, Kultur und künstlerischen Sprache manifestieren. Noch besorgniserregender ist, dass diese Erscheinungen die emotionale Verbindung zwischen Künstlern und Publikum untergraben – jenes Element, das die Seele der Kunst ausmacht.

Ein Blick auf das Seminar „Integrität in den darstellenden Künsten wahren: Die Verantwortung der Kreativen im digitalen Zeitalter“. Foto : NGOC ANH

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Durch das Kunstprogramm „Klimaschutz“ eine „grüne“ Botschaft sendenDas spezielle Kunstprogramm mit dem Thema „Aktion für das Klima“ als Reaktion auf den Weltumwelttag (5. Juni) und den Aktionsmonat für die Umwelt 2026 vermittelt eine Botschaft über Umweltschutz und Maßnahmen gegen den Klimawandel und ruft die Bevölkerung dazu auf, gemeinsam einen grünen Lebensstil und eine nachhaltige Entwicklung zu fördern.

Der Volkskünstler Vuong Duy Bien, ehemaliger stellvertretender Minister für Kultur, Sport und Tourismus und Vorsitzender des vietnamesischen Verbandes für die Entwicklung der Kulturindustrie, erklärte: „Um das Problem des Playbacks zu lösen, dürfen wir nicht allein die Verantwortung den Künstlern zuschieben. Viele Sender und Veranstalter priorisieren nach wie vor die Sicherheit und greifen aus Risikogründen auf vorproduzierte Musik zurück. Dieser Ansatz trägt zwar zu einem reibungsloseren Ablauf der Veranstaltungen bei, beraubt die Künstler aber gleichzeitig der Möglichkeit, ihre wahren Emotionen auf der Bühne auszudrücken. Angesichts dieser Realität sind sehr strenge Regelungen erforderlich, die den Einsatz von Playback nur in Ausnahmefällen erlauben und Live-Auftritte in allen anderen Fällen priorisieren. Denn die Bühne hat erst dann wirklich Bedeutung, wenn Künstler auftreten und das Publikum mit ihren eigenen Stimmen und Fähigkeiten erreichen können.“

Künstliche Intelligenz kann die Verantwortung für Innovation nicht übernehmen.

Während das Lippensynchronisieren Fragen nach der Ehrlichkeit des Interpreten aufwirft, stellt sich bei der künstlichen Intelligenz (KI) eine andere, komplexere Frage: Wer wird für ein von einer Maschine geschaffenes Werk zur Rechenschaft gezogen?

Noch nie war es so einfach, einen Song zu schreiben. Mit nur wenigen Befehlen kann KI-Software Texte verfassen, Melodien komponieren, Musik arrangieren und sogar den Stil berühmter Musiker imitieren. Die Technologie eröffnet neue Möglichkeiten, doch gleichzeitig flammen auch Debatten über den Wert künstlerischer Arbeit, Urheberrecht und Berufsethik auf.

Die Komponistin Giáng Son teilte diese Besorgnis aus ihrer eigenen beruflichen Erfahrung: „Als Jurorin bei einem Musikwettbewerb stieß ich auf einen Fall, in dem ein Autor 24 von KI generierte Lieder einreichte. Dieser Vorfall erstaunte nicht nur mich, sondern die gesamte Jury. Das ist ein inakzeptables Verhalten, das die berufliche Integrität und die künstlerische Verantwortung berührt.“

Tatsächlich besitzt KI keine Lebenserfahrung, keine Erinnerungen und kein Verständnis für Liebe, Verlust oder Hoffnung. Ihre Schöpfungen basieren auf von Menschen bereitgestellten Daten. Technologie kann zwar den kreativen Prozess unterstützen, aber die persönlichen Emotionen, die einem Kunstwerk seinen einzigartigen Wert verleihen, lassen sich nur schwer ersetzen.

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Gia Lai richtet seine touristische Entwicklung auf der Grundlage seiner kulturellen Tradition aus.(GLO) - Am Nachmittag des 2. Juni traf sich Frau Nguyen Thi Thanh Lich, stellvertretende Vorsitzende des Volkskomitees der Provinz Gia Lai, mit Direktor Le Quy Duong, Vorsitzender des Internationalen Festival- und Performancekunst-Kooperationskomitees, um die Organisation internationaler Performancekunstprogramme in der Provinz zu besprechen und Anleitungen dazu zu geben.

In seiner Rede auf dem Seminar betonte Genosse Tran Thanh Lam, Mitglied des Zentralkomitees der Partei und stellvertretender Leiter der Zentralen Abteilung für Propaganda und Massenmobilisierung: Literarische und künstlerische Vereinigungen müssen ihrer Rolle als gemeinsame Heimat besser gerecht werden. Sie müssen nicht nur die berufliche Entwicklung fördern, sondern auch die Berufsethik ihrer Mitglieder stärken, angemessene Verhaltensregeln im digitalen Raum etablieren und ein gesundes kreatives Umfeld schaffen, in dem Schönheit und Ehrlichkeit geschätzt werden. Junge Künstler müssen sich zudem stetig weiterbilden, ihre Fähigkeiten verfeinern und ihr öffentliches Image pflegen, damit jedes Werk nicht nur ein kreatives Produkt ist, sondern auch zur Entwicklung positiver Werte in der Gesellschaft beiträgt. Presse und Medien müssen ebenfalls eine Vorbildfunktion einnehmen, indem sie den Geist der Ehrlichkeit in künstlerischem Schaffen und in der künstlerischen Aufführung verbreiten. In einer Zeit, in der alles mit wenigen Klicks bearbeitet, imitiert und neu erschaffen werden kann, sind Ehrlichkeit, professionelle Integrität und kulturelles Verhalten der Künstler der Schutzschild für die Reinheit der Kunst. Nur durch die Bewahrung dieser Werte kann die Kunst weiterhin ihre Mission erfüllen, die Seele zu nähren, den Charakter zu formen und die Menschen zu den Werten der Wahrheit, Güte und Schönheit zu führen.

Quelle: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/giu-gin-su-chan-that-cua-nghe-thuat-va-pham-gia-nghe-si-1042636