
24 Monate nach „Don't Break My Heart“ und 6 Jahre nach seiner Zusammenarbeit mit dem berühmten Rapper Snoop Dogg ist Son Tung M-TP wahrhaftig zurückgekehrt – mit einem Projekt von einem Ausmaß, das ihn sofort in den Mittelpunkt der Aufmerksamkeit rückte.
Und innerhalb von nur 14 Stunden erreichte „Come My Way“ fast 10 Millionen Aufrufe auf YouTube und stieg am 28. Mai sogar auf Platz 1 der globalen YouTube- Musikvideo- Charts. Damit hat Son Tung M-TP einmal mehr seine unangefochtene Stellung im V-Pop unter Beweis gestellt, zumindest was die Medienwirkung und die Fähigkeit, ein breites Publikum zu erreichen, angeht.
Neben der Musik selbst hat auch die Fülle an kulturellen Elementen im Musikvideo zu „Come My Way“ für Diskussionen gesorgt und in den sozialen Medien eine regelrechte „Entschlüsselungskampagne“ ausgelöst. Viele Bilder sind jedoch umstritten, da Son Tung offenbar zu viele vietnamesische Kultursymbole in einen Pop-Hip-Hop-Song über die Liebe einfließen lässt.
Mehrere Kulturschichten überlagern sich gegenseitig.
„Come My Way“ erzählt keine zusammenhängende Geschichte und verzichtet fast vollständig auf narrative Elemente. Stattdessen präsentiert das Musikvideo eine Reihe von Bildern, die verschiedene Kulturen zeigen und in denen unterschiedliche Symbolikebenen einander gegenübergestellt werden: von der Dong-Son-Kultur (Lac-Vogel) über Drachenmotive der Ly-Dynastie und volkstümliche Elemente bis hin zu Landschaften und nationalen Erinnerungen (Trang An, Khue Van Cac).
Bereits in den ersten Sekunden, mit einer aufschlussreichen Aufnahme, erschien das Bild von Son Tung M-TP allmählich auf dem Rücken des mythischen Lac-Vogels, schwebend in der urbanen Landschaft von Los Angeles, und erzeugte so einen starken visuellen Eindruck. Der Lac-Vogel ist ein Symbol der Dong-Son-Bronzetrommeln und gilt als Sinnbild nationaler Identität, Heiligkeit und des alten Geistes Vietnams.
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Come My Way beinhaltet viele kulturelle und historische Elemente. |
Der Kontrast zwischen alten vietnamesischen Kultursymbolen und dem modernen westlichen Ambiente erzeugt eine mystische Atmosphäre und fördert bewusst den Dialog zwischen Vietnam und der Welt . Darüber hinaus erinnern die Drachenmotive der Lý-Dynastie an Kragen und Ärmeln des Sơn Tùng M-TP an mittelalterliche vietnamesische Kunst.
Besonders hervorzuheben ist die Xuan Pha-Volksmaske – ein wiederkehrendes Symbol im Musikvideo und der Marketingkampagne –, die auf subtile Weise die Botschaft von „Come My Way “ vermittelt und Son Tung M-TPs Bestreben widerspiegelt, vietnamesische Kulturelemente in die Welt zu tragen.
Laut Dr. Hoang Minh Tuong, der einen Artikel im „Journal of Cultural Heritage“ veröffentlichte, diente Xuan Pha einst dazu, die Stellung Dai Viets und seine diplomatischen Beziehungen widerzuspiegeln. Szenen aus Nachbarländern, die nach Siegen oder bei großen Zeremonien dem König und dem Hofstaat huldigten, tanzten, sangen und gratulierten, wurden dargestellt. Dadurch wurde Xuan Pha zu einem Symbol für die Unabhängigkeit und Selbstständigkeit Dai Viets und dessen starke Stellung und Anziehungskraft in der Region.
Darüber hinaus integriert Come My Way weiterhin viele vietnamesische Volkssymbole und -elemente in seine Bildsprache, wie zum Beispiel: das Stierrennen der Sieben Berge (An Giang), den fliegenden Motorradzirkus (Südwestvietnam), das mechanisch veränderte Jadebüffelbildnis, Trang An oder die Khue Van Cac-Version in der Bai Dinh Pagode.
Neben den kunstvoll miteinander verwobenen und vielschichtigen kulturellen Elementen zeichnet sich Come My Way auch durch seine Hommagen an zahlreiche vietnamesische Gemälde des 20. Jahrhunderts aus.
Zunächst zeigt die Szene Sơn Tùng M-TP allein inmitten einer weiten Berglandschaft, eine Anspielung auf „Erinnerung an einen Nachmittag in Nordwestvietnam “ (1955; Lackmalerei). Dieses Werk zählt zu Phan Kế Ans bekanntesten Arbeiten und entstand während seiner Zeit im Widerstandsgebiet Việt Bắc im Krieg gegen die Franzosen. Anschließend evoziert das Gemälde weiterhin „Land und Wasser“ von Nguyễn Quang Thọ (1978; Ölgemälde). Es thematisiert die enge Verbindung zwischen Land und Wasser – zwei grundlegenden Elementen des vietnamesischen Lebens.
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Dieser Abschnitt ist eine Hommage an die Gemälde in Come My Way. |
Ein weiteres im Musikvideo gezeigtes Werk ist „Roter Berg und weißes Pferd“ von Nguyen Van Da (1986; Öl auf Leinwand). Der rote Berg vermittelt ein Gefühl von Hitze, Stärke und Wildheit, während das weiße Pferd Vitalität, Bewegung und Freiheit symbolisiert. Das Werk drückt somit die Idee eines Menschen mit starkem Willen, Widerstandsfähigkeit und einer tiefen Sehnsucht nach Freiheit trotz widriger Umstände aus. Schließlich ist da noch „Hang Mam Straße“ von Bui Xuan Phai (1984; Öl auf Leinwand), das ein altes, stilles Hanoi zeigt, tief gezeichnet von der Zeit, aber dennoch voller Leben.
Unter Phuong Vus Hand werden Gemälde in visuell dynamische Räume umgestaltet. Er nimmt die Kernelemente der Malerei – Farbe, Komposition, Linien, Raum und Symbolik – und verwandelt sie in eine Umgebung, die der Betrachter betreten möchte.
Darüber hinaus verwandelt das Musikvideo die Gemälde in Szenen mit einem kontinuierlichen Rhythmus, in denen die Zuschauer ohne Unterbrechung von einem Bild zum anderen wechseln können.
Kontroverse um „Come My Way“
Trotz des hohen visuellen Aufwands bleibt „Come My Way“ aufgrund seiner etwas übertriebenen Bildsprache umstritten. Das Musikvideo verwendet offensichtlich zu viele kulturelle Symbole, die jedoch größtenteils keinen klaren Bezug zur Gesamtbotschaft herstellen. Die Bilder mögen einzeln betrachtet beeindruckend sein, doch in ihrer Gesamtheit wirken sie eher überladen und übertrieben, als dass sie eine zentrale Idee vermitteln.
Ein weiterer Kritikpunkt ist das fast völlige Fehlen einer zusammenhängenden Erzählung im Musikvideo. Anstatt die Zuschauer durch eine Geschichte mit Anfang, Entwicklung und emotionalem Höhepunkt zu führen, wirkt „Come My Way“ wie eine Aneinanderreihung zusammenhangloser Szenen, die vor allem auf visuelle Reize setzen. Daher fällt es den Zuschauern schwer, die eigentliche Geschichte des Videos zu erfassen, und sie empfinden die Einbindung kultureller Symbole möglicherweise sogar als verwirrend.
Die Diskrepanz zwischen Audio- und Videoelementen lässt das Gesamtergebnis wenig überzeugend wirken. Das Lied ist ursprünglich ein englisches Liebeslied, das von Einladungen, Verliebtheit und dem Gefühl, den anderen zu erobern, handelt. Die Visuals hingegen präsentieren eine groß angelegte Kulturdarstellung, die Tradition, Identität und Volkssymbole in den Vordergrund stellt. Diese Diskrepanz hat Fragen zur Angemessenheit des Musikvideos aufgeworfen und zu gemischten Kritiken geführt.
Ein weiteres kontroverses Detail ist das Bild von Son Tung M-TP, der auf einem Modell des Lac-Vogels steht. Viele Zuschauer empfinden es als unpassend, dass der Sänger auf diesem Modell steht, da er dem Lac-Vogel nicht den ihm gebührenden Ehrenplatz einräumt, der seiner kulturellen Bedeutung entspricht.
Im Gespräch mit Tri Thức - Znews äußerte sich der außerordentliche Professor Dr. Tran Huu Son, Direktor des Instituts für Angewandte Kultur- und Tourismusforschung, zu dem Thema und sagte, dass der Lackvogel als gemeinsames Symbol gelte, nach dem die gesamte Nation strebe, weshalb diese Aktion die jungen Zuschauer, die sich das Musikvideo ansehen, stark beeinflusse.
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Das umstrittene Bild von Son Tung M-TP. |
„Das ist der Stolz der gesamten vietnamesischen Nation. Die Dong-Son-Kultur ist sehr stark und traditionsreich, daher ist der Stolz umso größer. Künstler mit großem Einfluss und einer großen Fangemeinde haben die Verantwortung, Patriotismus und vietnamesische Nationalidentität zu verbreiten, nicht solche Taten zu unterstützen“, erklärte er.
Der Volkskundler Nguyen Hung Vi hält dies für ein kleines Versehen, aus dem Son Tungs Team lernen sollte. Seiner Meinung nach hätte die Sängerin sich nicht respektlos gegenüber einer kulturellen Ikone verhalten sollen. Dennoch sollten die Handlungen der 1994 geborenen Sängerin weder verurteilt noch kritisiert werden.
Neben der Debatte um die Verwendung kultureller Symbole sollen einige Szenen in Son Tung M-TPs Musikvideo „ Come My Way “ auch Ähnlichkeiten mit „ Open Your Eyes “, einem zuvor von MONO veröffentlichten Werk, aufweisen. In den sozialen Medien wiesen viele Zuschauer auf Ähnlichkeiten in der Gestaltung der weitläufigen Bildwelten, der Komposition der inmitten der Natur stehenden Charaktere, den langsamen Kamerabewegungen und der mystischen Farbpalette hin.
Manche argumentieren jedoch, dass diese Ähnlichkeiten primär in der visuellen Wahrnehmung und im Inszenierungsstil liegen und keine ausreichende Grundlage für den Schluss auf Plagiat darstellen. In Musikproduktionen im Stil von Kunstfilmen ist die Verwendung von Naturmotiven, Symbolik und stark performativen visuellen Elementen nicht ungewöhnlich.
Quelle: https://znews.vn/khen-che-nay-lua-mv-cua-son-tung-post1655197.html














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